今天和朋友们分享涅盘乐队主唱的吉他拍卖相关的知识，相信大家通过本文介绍也能对涅盘乐队是什么摇滚有自已的收获和理解。自己轻松搞问题。

本文目录一览：

• 1、我是左撇子；但买了个右手吉他，我想改装；那得怎么改装呀？非得让别人改装吗？我存了一个月的零花钱才...
• 2、关于涅盘
• 3、圣马可吉他是洋牌子吗？那个国家的？

我是左撇子；但买了个右手吉他，我想改装；那得怎么改装呀？非得让别人改装吗？我存了一个月的零花钱才...

可以自己改装，我试过，只要吉他不是缺角，护板反就反了。

涅盘乐队（NIRVANA）的主音吉他/主唱：咐培凳柯特·科（Kurt Cobain ）也是用反手吉他。

你就在百度上搜索他的照衡旅片，一看就中坦知道。

关于涅盘

涅盘翻译成中文为不生不灭意，乃指佛教之中心思想，若无涅盘佛教就形同生灭的世间法

涅盘乐队（Nirvana）是一敏凳支美国的摇滚乐队，于1987年在华盛顿州的阿伯丁组建。通过他们专辑Nevermind里的Lithium和Smells Like Teen Spirit两首作品打入美国主流音乐。由于当时主流媒体的不友好，他们所处的音乐流派被称为垃圾摇滚。与他们在西雅图的同类爱丽丝囚徒 (Alice in Chains)，珍珠果酱（Pearl Jam）和音园（Soundgarden）一起，涅盘乐队把大众的焦点聚集到Grunge音乐上来，使Grunge音乐在20世纪90年代中前期在广播和音乐电视的播放率上占据了统治性的地位。 Grunge 或称Grunge Rock，中文名称为垃圾摇滚，邋遢摇滚，或油渍摇滚。是摇滚乐的一种风格形式。在即将进入21世纪之时，回顾一下这十年摇滚乐的发展史，会发现有一种音乐形式十分抢眼，这种音乐形式叫做GRUNGE。据说人们把从汽车里漏出的汽油与泥土形成得混合物叫GRUNGE。可见这种音乐形式是多么的失真。由于在音乐上采用源于the Stooges 和 Black Sabbath这样乐队的泥泞黑暗的声响，Grunge实际上是重金属（Heavy Metal）和朋克（Punk）的混血儿。尽管Grunge音乐的吉他弹奏直接师自70年代早期的金属乐，但是Grunge的美学却与金属乐相去甚远。Grunge音乐所具有的激情宣泄和音乐抨击来自于朋克，尤其是受到80年代早期美国硬核（Hardcore）音乐独立思想的影响。

编辑本段乐队成员

NIRVANA

主音吉他/主唱：Kurt Cobain 柯特·科本（1967—1994）NIRVANA乐队灵魂人物，是摇滚乐坛Grunge风格的代表者。 柯特生于1967年2月20日，8岁时父母离异，随母亲生活。在14岁生日那天他得到了第一把吉它， 从此与摇滚音乐结下了不解之缘。他同少年好友奎斯·诺沃瑟里克（Chris Milosevic）以及后来加入其中 的戴夫·格罗尔（Dave Grohl）组成了震撼世界的乐队——Nirvana。柯特和Nirvana在摇滚界取得的巨大成功，时至今日人们还觉得不可思议。评论界对柯特音乐的冲击力与震撼力赞不绝口，全世界成千上万的人为他们的音乐所倾倒。他们的成功给地下音乐界带来了一场革命，从此Grunge的大旗高高飘扬。取得巨大成功后的柯特·科本却不堪声名带给他的重负，他最终发现在那些荣誉与欢呼声背后，人们并不真正理解他的音乐，只是盲目地一哄而上，他感到彻骨的悲怆与孤独，只好将迷幻和麻醉作为逃避，再加上常年的胃病，终于，1994年4月的一天，他以一颗子弹结束了自己的生命， 从此Nirvana也随之解散。 NIRVANA

贝司:Chris Novoselic 奎斯·诺沃斯里克 Nirvana的低音贝司手。 Chris有时常将自己的名字拼为Krist，就像Kurt喜欢用Kurdt，Cobain也即是Kobain一样。Krist 1965年5月16日出生于加州的康普敦，其父母是从克罗地亚来的移民。其全家于1979年迁至阿伯丁。同Kurt一样，Krist安静，沉闷，只喜欢听摇滚乐。1983年其父母离异，他无所事事的从高中毕了业，就呆在家里苦练吉他。在the Melvins排练使他遇到了Kurt，两人同病相怜的成了死党。 鼓手老升：Dave Grohl戴夫·格罗尔 1987年 Aaron Burckhard 成为他们的鼓手，1988年Nirvana 签约 Sub Pop，由于 Burckhard 经常不参 NIRVANA

加乐队的排练，被 Chad Channing 替代。1989年2月Channing离开了 Nirvana，Dave Grohl 加入：Dave Grohl。 1969年1月14日出生于俄亥俄州的沃伦。桥含旅6岁时父母离异。高中时组建了他的第一支乐队，当时他弹吉他。当他发现乐队鼓手技术太粗糙时，便自己坐到鼓架前狂练鼓技，他疯狂的扒带，16岁时加入了当地的Scream作鼓手，并就此退学1990年9月，当Dave所在的Scream巡演到洛杉矶市，乐队的贝司手因为感情问题退出，巡演停止，Dave囊中羞涩进退两难，他的朋友、the Melvins的奥斯本让他同涅磐联系，在短暂的交谈后，Dave立即飞到了西雅图。1994年当如日中天的Nirvana王朝随着Kurt Cobain的子弹而崩塌之后，身为乐队鼓手的Dave Grohl开始为自己的音乐前程谋划，于是他创建了了Foo Fighters乐队。

编辑本段发展历程

90年代，美国的失业危机重新抬头,朋克乐在音乐界再度爆炸，西雅图的Grunge音乐风暴引起了强烈的反响与轰动,Nirvana就是在这样的背景下诞生的，乐队由Kurt Cobain和前The Melvins的成员 Krist Novoselic组建，Dave Grohl在录制第二张唱片《Nevermind》固定了的鼓手位置，Kurt Cobain负责主音和吉它， Chris负责低音吉它。 在“涅磐”获得成功之前，另类音乐对大唱片公司和名制作室而言只是一个奇怪的概念和一样不能带来利润的东西。但当 1991年他们的《别介意》（Nevermind）一经上市，另类摇滚的狂潮立刻淹没了其他一切音乐。“涅磐”是垃圾摇滚以及地下摇滚流行文化的代名词，他们将另类音乐纳入了美国的主流文化，在他们之前这是从未有过的事。 “涅磐”的音乐路线源自于”讨厌鬼”（Melvins）和“低级戏法”（Cheap Trick）。他们的音乐理念深深地扎根于地下摇滚的土壤中，在他们的音乐里，你可以感受到“雨衣”（Raincoat）、“艺术朋克”的色彩以及“肉偶”（Meat Puppet）带有骚动乡村味的“硬核”。“涅磐”是支奇怪的乐队，尽管他们坚守地下摇滚的信条，但他们也爱使用流行的旋律。在他们的影响下，“后工业金属”和“白色嗓音”等风格也开始受到人们的青睐。另类乐队是离奇的一族，“简之瘾”（Jane‘s Addiction）和“声响花园”（Soundgardon）向重金属乐迷证实自己也能做出很“重”的音乐，“妖精”（The Pixies）则将流行的感觉注入到“白色噪音”中去，而“涅磐”更是成功地将这两种元素融合进Grunge。因而“涅磐”既是一支闹哄哄的乐队，但又不乏旋律感。“涅磐”这种“骑墙派”的态度在为他们树立超级巨星形象的同时，也使他们成为历史上最具争议性的“反摇滚”明星之一。在1993年推出《在母体》（In Utero）后，主唱柯特·科本（Kurt Cobain）因不堪忍受胃痛，药物及成功带来的压力，拔枪自杀。从而奏响了摇滚史上最悲壮灿烂的一曲。尽管不久后“涅磐”的神话宣告破灭，但无论如何，“涅磐”这个名字已在摇滚史上留下了重要而又独特的一页。 柯特·科本出生于美国华盛顿州距西雅图100英里远的阿伯丁小镇上。他的童年是在父母离异的阴影下度过的。在父母离婚后，科本过着居无定所的生活。这一时期他开始对“披头士”（The Beatles）和重金属音乐发生兴趣，但最终美国的硬核朋克音乐征服了他。“讨厌鬼”——一支来自奥林匹亚的“重量级”地下朋克乐队是他当时崇拜的偶像。通过“讨厌鬼”的主唱巴兹·奥斯本（Buzz Osbourne），科本结识了另一个朋克音乐的拥戴者克里斯特·诺沃塞利克（Krist Novoselic）。科本与诺沃塞利克决定组建一支乐队，一开始他们将队名定为Stiff Woodies，由科本任鼓手，诺沃塞利克任贝司手，并对外招聘吉他手和主唱。后来他们又决定由科本自任歌手和吉他手，队名也变更为“穷街”（Skid Row），并接纳了新鼓手阿伦·伯克哈特（Aaron Burkhart）。到1986年，查德·钱宁（Chad Channing）接替了伯哈特。最终在1987年，“涅盘”这个队名才真正地确定下来。 “涅磐”最初在奥林匹亚谋求发展。1987 年，乐队在杰克·恩迪诺（Jack Endino）的帮助下，完成了10首歌曲的样带，恩迪诺是专门面对地下摇滚的西雅图独立唱片公司Sub Pop主要负责人乔纳森·庞曼（Jonathan Poneman）的签约制作人。在“涅磐”加盟Sub Pop后，他们于1988年12月发行了第1首单曲《爱情嗡嗡》（Love Buzz）。这首单曲获得了众多的好评。于是“涅磐”紧接着推出了首张专辑《漂白》（Bleach）。《漂白》于1989年春录制，总共才花费了600多美元。这张专辑出人意料地成为了大学电台的热门歌曲，它总共销出了3500张。“涅磐”由此成为了大学校园里的新宠。 当年夏季，在布奇·瓦伊格（Butch Vig）的制作下，“涅磐”又录制了《碎片》（Sliver）和《跳水》（Dive）两首单曲，从这个时期开始，瓦伊格开始成为他们的制作人。而来自另一支地下乐队“奶油”（Cream）的戴夫·格罗尔（Dave Grohl）成为了“涅磐”的鼓手。不久后，“涅磐”改签Geffen旗下的DGC公司。在为“音速青年”（Sonic Youth）的欧洲巡演做暖场嘉宾后，他们的《别介意》于1991年9月初出版，这张专辑在美国行情火爆，首批5万张迅速告罄，一时竟出现了供不应求的景象。其中单曲《少年心气》（Smells like Teen Spirit）的MTV频密疯狂的播放令乐队一时间声名远扬。在1992年初，这首歌打入了美国排行前10名。而《别介意》最终也将迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）的《危险》（Dangerous）从专辑榜首位拉下马来。不久，《别介意》又打入了英国榜的前10名。仅2个月，这张专辑就已达到3白金的销量。 “涅磐”的成功给音乐界带来了一个大大的震惊。同时突如其来的成就也令他们自己不知所措。在《别介意》出版后，乐队成员频繁地参加各类巡演、颁奖活动。在一次“星期六晚间现场演出”中，他们仿效吉米·亨德里克斯（Jimmy Hendrix）在台上火烧吉他、捣毁器材，并且诺沃塞利克和格罗尔竟还在大庭广众之下相拥接吻，这使得现场的气氛达到了沸腾。这疯狂的举动预示着又一个摇滚神话时代的开端，但不同的是这个神话的构筑者是年轻一代愤懑、厌世和极度焦虑情绪的综合载体。从那张阴冷、压抑、迷乱的《漂白》中就已经可以隐约看到他们崩溃的前兆。 1992 年，科本娶了另一支地下摇滚乐队--“洞穴”（Hole）的主唱歌手康妮·拉芙（Courtney Love）为妻。不久后他们宣布他们的孩子将于当年秋天降生。但这时有传闻说这对夫妻都是毒瘾很大的海洛因嗜好者。而当“涅盘”接二连三地取消夏季的演唱会时这种说法似乎已被证实了。科本则辩称那是他患慢性胃病的缘故。但当有人在报纸上撰文称洛夫在怀孕期间仍继续服用毒品时，舆论一片哗然。科本和拉芙自然对这篇文章进行了严厉的反击。1992年8月18日，拉芙产下了一个健康的婴儿，但由于文章的影响，根据洛杉矾儿童保护条例，这个名叫弗朗斯·比恩·科本（France Bean Cobain）的女婴一出世便与父母隔离开来，直到1993年初科本夫妇才重获对她的监护权。 正当科本被吸毒丑闻搞得精疲力竭之际，DGC公司却不失时机地推出了《乱伦》（Incesticide）。这张专辑收录了一些现场录音、B面歌曲及翻唱歇曲，较上两张专辑而言，《乱伦》更显古怪离奇。由于它无整体性概念，所以对“涅磐”极端和矛盾的一面倒是有了充分的体现。《乱伦》获得了美国榜第39名和英国榜第 14名的成绩。1993年初乐队决定推出第4张专辑《子宫内部》，这次他们请来“妖精”和“饲养员” （Breeders）的制作人史蒂夫·阿尔比尼（Steve Albini）督阵。不巧的是这时发生了科班因服用海洛因过量而欲自杀的事件，这令“涅磐”几乎崩溃，同时DGC 对《子宫内部》样带非商业化的处理表示极为不满。于是R.E.M.的制作人斯科特·利特（Scott Litt）走马上任，接替了阿尔比尼的位置。终于在1993年9月，《子宫内部》面世。它的成功无疑给处于内外交困中的“涅磐”注入了一针强心剂。这张唱片一经推出，即打上英美两地排行榜的首位。为此“涅磐”于当年秋天举办了全国巡演，并在年终之际赴 MTV 举行了历史上最为有名的一个“不插电”演唱会。之后，他们又赴欧洲巡演。但在罗马期间，科本又萌生了自杀的念头，人们还发现了他写好的遗书。 回国后，科本被强制送往康复中心戒毒。但仅过了两天，他便成功地从医院逃脱。1994年4月5日，科本在他西雅图的住所开枪自杀，3天以后他的尸体才被人发现。在科本死后，他迅速地被人贯之以新时代青年代言人的称号，年轻人更是将他当做在现代受难的耶稣加以膜拜。 诺沃塞利克和格罗尔原打算在1994年底出版一套双唱片，但最终还是选择了推出《MTV纽约不插电音乐会》（MTV Unplugged in New York）这张现场录音专辑。这张唱片再次打上英美两地的榜首。1996年，它的电声专辑《维斯卡的泥泞河岸》（Muddy Banks of the Wishkah）推出。“涅磐”散伙后，格罗尔另组Foo Fighters，并于1995年推出首张专辑。诺沃塞利克则另组3人乐队Sweet75，并于1997年出版了处女作。

编辑本段大事年表

1965-5-16 Krist Anthony Novoselic出生 1967-1-31 Chad Channing出生 1967-2-20 Kurt Donald Cobain出生 1969-1-14 David Eric Grohl出生 1975-?-? Kurt的父母离异 随其母亲生活 1978-2-? Kurt的父亲再婚 1979-?-? Krist家搬到阿伯丁 1980-6-? Krist到克罗地亚亲戚家生活一年 1981-2-20 Kurt得到他的第一把吉他 1983-?-? Krist高中毕业 1984-5-? Kurt的母亲再婚 1985-5-? Kurt从高中退学 1988-1-23 Nirvana同Dale Crover一起录制小样 1988-10-30 Kurt砸碎第一把吉他，地点为常青州大学 1988-11-? 单曲《Love Buzz/Big Cheese》发行 1989-2-? 在录制完《Bleach》之后 乐队在美国西海岸作短期巡演 1989-6-? 推出《Bleach》专辑 1989-6-22 《Bleach》巡演从旧金山开始 1989-7-? 录制《Blew》EP（未发行） 1989-10-20 从英国开始第一次欧洲巡演 1989-12-30 Krist同Shelli成婚 1990-2-? Nirvana开始第二次短期美国巡演 1990-3-? Chad离队以后 乐队作共7场的美国西海岸巡演 1990-4-10 违禁的无照演唱会 1990-7-11 单曲《Sliver》录完 1990-9-22 西雅图摩托车赛场演出 Dan Peters参与的唯一一场正式演出 1991-1-1 录制《Anuerysm》和《Even In His Youth》 1991-4-17 首次演出《Even In His Youth》 1991-4-30 同Geffen公司签约 1991-5-? 开始录制《Nevermind》 1991-8-? 大型欧洲巡演开始 1991-8-? 《Even In His Youth》录相录制完成 1991-9-13 《Nevermind》发行会 1991-9-20 《Nevermind》巡演从多伦多开始 1991-9-24 《Nevermind》发行 在公告牌上名列第144名 1991-10-25 Kurt和Krist为MTV台录制访谈节目 1991-11-2 从英国布里斯托开始《Nevermind》欧洲巡演 1991-11-19 Nirvana罗马演唱会 1991-12-? 同Pearl Jam及Red Hot Chili Peppers一起进行短期美国巡演 1992-1-10 在MTV如录相厅表演 1992-1-11 在"Saturday Night Live"演出 ，《Nevermind》升到排行榜首位 1992-1-? 在澳大利亚及日本发行名为《Hormoaning》的选集 1992-1-24 Nirvana开始全球巡演 1992-2-? 《Come As You Are》录相录制完成 1992-2-24 Kurt Cobain同Courtney Love在夏威夷成婚 1992-6-22 因为胃痛Kurt在贝尔法斯特虚脱 1992-7-21 单曲《Lithium》同《Nevermind》歌词本一起发行 1992-8-18 Kurt的女儿Francis Bean Cobain降生 1992-8-30 Nirvana在雷丁音乐节演出 1992-9-? 在MTV台颁奖会上演出《Lithium》获得两项大奖 1992-11-? 《In Bloom》的录相MTV台榜上名列前茅 1992-12-15 《Incesticide》专辑发行 1993-3-? 《In Utero》在两周内录成 1993-4-9 为波斯尼亚强奸受害者义演 1993-5-? 《Sliver》音乐录相在MTV台榜上夺冠 1993-9-? 在MTV录相奖中夺得最佳非主流音乐录相奖 1993-9-14 《In Utero》在英国发行 1993-9-19 《Heart Shaped Box》音乐录相首次播出 1993-9-21 经过一周拖延《In Utero》在美国发行 1993-9-25 第二次在"Saturday Night Live"演出 1993-10-10 开始为宣传《In Utero》作巡演 1993-11-18 为MTV台作"Unplugged"录音 1993-12-12 《All Apologies》的录相在MTV台夺冠 1993-12-16 "Unplugged"演出在MTV台播出 1993-12-31 MTV台除夕特辑 Nirvana担任主角 1994-2-? Nirvana开始欧洲巡演 1994-2-29 在慕尼黑作乐队最后一场演出 1994-3-4 Kurt在一次自杀未遂后住院 1994-3-5 Kurt从昏迷中醒来 想吃草莓味奶昔 1994-3-8 Kurt自己离开医院 1994-4-1 Kurt逃离矫正中心 1994-4-8 Kurt尸首被发现 据法医判断是于3天前自杀 1994-4-10 Kurt的葬礼在西雅图举行 Courtney朗读遗书 1994-11-1 《Unplugged in New York》在美国发行 1996-10-8 《From the Muddy Banks of the Whiskah》在美国发行

编辑本段科本的死亡

一九九四年四月五日，涅盘（Nirvana）乐队主唱 kurt Cobain 在西雅图寓所开枪自杀。三天后尸体被发现，Kurt Cobain 因死而被媒体和乐迷们奉为为“圣人”。 二十世纪八十年代晚期，美国流行乐坛另类音乐复苏，愤怒的情绪在音乐的外壳下迅速而有力地对流行乐坛实施了冲击。涅盘乐队的出现正好顺应了这一社会潮流，他们的成功也就成了必然。 一九九一年涅盘乐队的专辑《Nevermind》发行，这张朋克风格的作品获得了巨大的商业上的成功，涅盘在一瞬间成了名人，成为了受人顶礼膜拜的偶像乐团。 The Cure 的创始人 Robert Smith 曾这样说：“Punk总是推翻自己的想法，只要是曾经树立起来的东西，他们就要想办法去否定它。”而涅盘乐队的反对和愤怒也是不需要任何理由的无微不至，他们反对恐惧、反对压抑、反对主流、反对摇滚，甚至反对生命。然而与此同时，涅盘又在不遗余力地按照六十年代的前辈们所创造的形式去赢得更多的喝彩。他们的发型、服饰源自 The who 和 Sex Pistols，他们用火焚烧吉它，击打音响器材以引起歌迷疯狂的举动则来自Jimi Hendrix。他们用老一辈另类音乐人的表现套路和心理情绪构建了一个新的比偶像更加偶像的地位。愤怒、迷乱、厌世，涅盘讲出了许多年青人无法理解和承受的精神状态。但涅盘没有指明出路，因为 Kurt Cobain 很满足于这样的个人音乐理念，他想到的只是毁灭而没有建设。 《Nevermind》的成功让涅盘措手不及，他们参加了大量的巡演和颁奖活动。Kurt Cobain 说，他不喜欢出名，成功使他陷入了更深的毒瘾之中。与其说 Kurt Cobain 是因为出名的苦恼而变本加厉地吸毒，还不如说盛名之下的他无法在荣誉中面对真实的自我精神世界。《Nevermind》、《Incesticide》及《In Utero》之后，涅盘已经从非主流的境地成为了现实中年青人的一面旗帜，Kurt Cobain 嘶哑的嗓子里发出的气流让这面大旗高高飘扬。曾经反对一切，如今要怎样来反对自己。反对涅盘成名之后Kurt Cobain无法再用以往的心灵和情感进行创作，他的专辑也呈现出古怪和混乱的状态，比如《Incesticide》。朋克音乐以“反社会”为荣，而可悲的是，他们在推广这一理念时本身已变成了一种“社会性”情绪。Kurt Cobain 反对习俗，而音乐的商业运作又使他始终处于游离状态。涅盘的音乐在唱片公司的运作下最终必然会走向商业化，而他们在广被接受之后又成为了最风行的时尚音乐主流，Kurt Cobain 在一系列思想和现实的矛盾中无法为自己找到一条自我灵魂生存的出路，他不知道当他成为了自己曾经所痛恨的人的时候，他还应当去反对什么，因而在心灵与思想无奈的矛盾对立与冲撞中最后也只有走向崩溃。 特定的历史环境造就了涅盘，而他们的灵魂人物 Kurt Cobain 对世界的态度限制了他的音乐创作空间。激烈的态度引导涅盘走向极端，他们认为只有这样才能有力地攻击世俗和伪善，他们缺乏宽容和责任感，他们无法看到他们所见的丑陋人性的另一面还有着仁爱、善良与光明。Kurt Cobain 的一意孤行最终只会导致自己和朋克音乐的死亡。 九三年十月十八日，涅盘参加了纽约不插电演唱会。用非电声乐器进行演出是涅磐对朋克的反抗。从《Unplugged In New York》中我感到涅盘其实已经开始触到了另一个音乐空间，这可能是他们新的出路，可他们仅仅看了一眼这扇门后就走开了。 Kurt Cobain 的自杀并不是他想表明自己对社会的抗争态度，而是因为他脆弱的心灵无法承受自己迷乱的精神世界。死后的 Kurt Cobain 不会也无法重生。涅盘代表的音乐与其所传递的生命精神只属于人类文明和社会进程中的一个片断，它在历史轮梯旋转的某一时刻会衰败，而在另一个未来时期可能又会以另外的面孔出现。 尽管科特·科本井非真正的摇滚殉道者，但“涅磐”倒的确是一个时代的代表。科本的死，“涅磐”的解散归根结底都是对另类文化，甚至是摇滚文化宿命的写照。人们更愿意相信一个英雄化的科本和一个被神化的“涅磐”，但科本毕竟不是摇滚乐的救世主，他的死并非是禅义上的超脱，相反倒成为了唱片商炒作的卖点。是否如同包括科本在内的多位摇滚哲人所怀疑的：这所有的一切都是圈套，包括摇滚乐本身？

编辑本段辉煌的记录

涅盘乐队从来就不是一支仅仅停留在抱怨生命的阴暗面（比如吸毒和自杀）层面上的乐队，如其他伟大的摇滚乐队一样，他们用自己的音乐至少隐秘地改变了这个世界的某一部分。让我们回忆他们全部历程中的25个闪光点，以为真挚的纪念。

录制《MTV纽约不插电》

时间：1993年11月18日 这档电视节目录制于11月份，5个月后MTV台开始反复播放它，那时柯本刚刚自杀身亡。今天看来正是涅盘乐队改变了不插电演出的模式与风格，在当时给乐迷以巨大影响，并引发了一场录制不插电专辑的风潮。“如果你要问是什么导致了我们的那一场表演满布愁云”，帕特．斯密尔说，“那么我只能告诉你，是恐惧的原因。我们从未想过在那样一个地方演出，我们太紧张了。”这场演出避开了他们的流行金曲《少年心气》，翻唱了六首歌曲，还请了嘉宾出席，所有MTV台的俗套都没有免除。从乐队的神情上可以看出他们当时很紧张，然而音乐拯救了他们，当他们专注于表演的时候，紧张感被清除了。节目制片人说：“我们请乐队的其他队员都做了必要的演讲来介绍个人情况，唯独柯本没有，他一直在躲闪。后来我们就不再勉强他了。我们明白，他有自己的表达方式和态度。不过后来，柯本让我们为他拍了一个他微笑着的镜头，我想这个微笑里，他给我们留下了某个提示。5个月后，他就离开了我们。”

圣马可吉他是洋牌子吗？那个国家的？

圣马可吉他是圣马可乐器（大连）有限公司自主品牌，不是洋牌子，是中国品牌。

公司地处国内最大的吉他出口基地之大连，公司汇集众多技术精英，不断吸收国外的先进技术与管理模式，同时注重研发与创新，使我们的产品始终处于国内领先水平，在业界享有盛誉！

圣马可吉他也是国内首款传统工艺与时尚元素融合最完美、最成功的典范！圣马可吉他名字的由来：圣马可，耶稣的门徒，《马可福音》的作者，《圣经》故事人物，威尼斯的保护神，他的标志是一只带翼的狮子，象征着威严、尊贵、勇猛、团结、王者风范！

扩展资料好昌：

圣马可吉他发展历程

1、友差扒2011年北京乐器展推出国内首款DSP木吉他拾音器St. Mark's D-70，它是一个完整的的信号处理器，6位数字效果，3波段均衡器和混响效果处理器包括四套独庆埋立的效果：延迟、合唱、法兰和颤音，还可以设置储存九种自定义用户音色。

2、2013年上海乐器展推出国内首款尖角吉他，并研发M200sce 、SMK580、ST-100asce、66Anniversary多款筒形，满足了不同指弹爱好者的音色需求，在国内掀起尖角吉他流行风潮。

3、2013年上海乐器展推出斜面手工吉他ST-200，并受到了Takeshi Sakasegawa、Vitaly Makukin、Franois Sciortino指弹大师的一致好评！

参考资料来源：圣马可吉他官网-简介

最后，感谢你的阅读，我们将继续努力为吉他爱好者提供更多有价值的内容，敬请期待！