吉他音色好坏怎么看的准
本篇文章给大家谈谈吉他音色好坏怎么看的准,以及吉他音色好坏怎么看的准确对应的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏本站喔。
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怎样分辨吉他音色好坏
通常很多人都会说这把吉他的音色如何如何。其实,我们通常做基认为的“音色”,其实是相对片面的一种说法,吉他声音的好坏,应该分为两个部分来进行判断,那就是音色和音质。
首先,我们来分析一下这两者有什么区别,就会对这两个概念有一个比较清晰的轮廓。
吉他的音质,可以说才是判断一把吉他的声音好坏的一个标准。当然,这个标准是有客观以及主观的部分存在的。吉他音质的好坏,包括它的音量、延音、频响范围等等,这个概念,是对整把吉他的各个部件的一个衡量,所用的材质、做工、发声效率纯信谨等等。
而音色,则是一个相对音质来说更为主观的一个概念,这个概念也就产生了不同材料的吉他。比如说红松与白松,就是一个音色上的区别,玫瑰木与桃花心也是一样。
音质相对音色来说,是客观许多的,这是一种客观存在于大众心里的一个标准,比如说,从汽车的品质来说,奔驰的汽车肯定会比丰田的 来的好,这就是“质”的区别,而丰田与本田哪个比较坦友好,这就是个人口味的问题了。也就是说,音色的选择是个人喜好的取向问题,而“质”的好坏,则是客观存在的。
一把吉他的音质好坏,不能说你不喜欢就代表它不好,这个概念我们要非常清楚,每个品牌,每个系列都有它自己的定位,马丁D系列的与O系列之间,客观的说不存在好坏的问题,是喜不喜欢的问题,而马丁全单系列的的音质是肯定会比合板系列的来的好,这是客观存在的。
有的朋友一开始接触吉他的时候用的是合板琴,用了段时间之后,耳朵已经习惯了合板琴的那种声音,从而心里就会认为那是“好”的。一旦接触到与他不同的声音,就会觉得是“不好”。其实这种概念是非常错误的。当然不能说市面上所有的单板吉他都会比合板的好,比如说马丁的合板系列就一定比市面上几百块的那种山寨单板吉他好么?相信我们心里都有答案。
因此这个问题的判断,是需要结合客观因素以及自己的经验结合起来看的。不一样不代表不好,是个人喜好的问题;单板的也不一定就比合板的好,那要结合客观事实来进行判断。这似乎听起来很“禅”,但是仔细想想便会明白当中道理。
怎么才能知道自己的吉他音色好不好
判断吉他音色,需要
1,演奏技巧要高,否则好吉他也不会有好音色。
2,琴,琴码以及琴弦轿判腔要冲激好,不仅仅是琴的面板,背板,侧板,琴弦和琴码对闭衫音色也非常重要。
3,音准要好,手感要好。
4,音色和指甲也有关系,指甲稍微长一些,音色明亮。指甲短一些音色柔和。
5,好的音色应该是弹出的声音余音缭绕,不会马上消失,柔中带刚,清脆悦耳,不会含糊不清。
6,个人音乐修养不同,演奏习惯不同,吉他不同程度的磨合,都会有不同的音色。
吉他的音色怎么判断好坏?
钢琴音色的好坏作出正确的判断并不是一件容易的事。但是如果从以下几个方面者手可以对判断钢琴音色的好坏有一定的帮助。
在挑选钢琴时,首先要听一下钢琴的音准情况,必须在音基本调准的情况下才能作出正确的判断卜胡。
在音准情况下先弹一弹中音区,因为中音区音色的好坏基本上能决定该琴的整体音色的好坏。
中音区要求音的延长要尽可能地长。音色要优美柔和汪弊掘。发音既不能沉闷也不能生硬,轻弹困核和重弹时音色不能有变化。起变化的只能是音量的大小。
低音区的发音要浑厚有力,音响要有足够的延长,发音不能短促,无力。高音区的发音要明亮清晰。不能过分华丽、发音不纯净、没有余音。一架钢琴的三个音区的音色都较为满意的情况下,还要注意三个音区过渡要自然,不能有痕迹,音色要统一;音量的比例要协调。
钢琴音色好坏辨别方法另外还有以下方法:
(1)、听其钢琴发音长不长。弹响琴键后,不要放开键子,余音越长越好。
(2)、听其发音是否统一。低音特别响高音又很短促的琴,最好不要买;另外,某个音特别尖锐、刺耳,低音有“麻音”等现象,都是发音不统一的表现。
(3)、听其共鸣是否饱满。共鸣好的钢琴发音圆润,不炸不木,没有杂音;共鸣差者却发音干硬、音头重、传不远。
钢琴音色好坏辨别方法其次方法区分敲击的榔头:
1:每个音要纯净,不能有杂音;
2:中音区要宽宏,高音区要清澈(象高山流水),低音区浑厚(象打擂);
3:那种认为钢琴的声音要明亮高亢是东方的审美观,是不对的。
4:并不建议一开始就买声音特别洪亮的。声音取决于榔头的敲击。好的榔头是外软内硬,一般德国生产,一般的榔头外硬内软,这种榔头含有添加剂,榔头外部击打时间过长后,声音会越来越此而。
5:进口的钢琴,一般都是采用德国的榔头。
怎么听出一把吉他的音色好坏?
无耻的拖来的, 一.手感系统 对于演奏者来说,手感是头等大事,它也是一把好琴的首要条件。 好的手感必须建立在这样一个基础条件之上,即,各品位在常规演奏情况下发音不擦品(弗拉门歌吉他例外),同时琴弦与品条之间的高度要尽可能的低一些。 这主要涉及到吉他制造的如下几个方面。 1.琴颈与箱体的安装角度是否合理。 合理的安装角度,是获得好的手感的先决条件,即便是对于民谣或爵士吉他这类拥有琴颈调整机构的吉他,合理的琴颈安装角度,也可以使你的有效调整范围最佳化。 琴颈合理的安装角度,是要求指板在纵向上与面板上相当于弦桥中心点的位置上的一个相当于指板厚度的支点平行。这是我制琴多年来的理论和经验的总结,但这一条太专业化了,也不一定适合大家。那么在一般情况下,大家可以用指板纵向射线是否与吉他的面板平行来作一般参考银哗标准。 2.指板是否平直、规整。 平直、规整的指板是获取最佳手感和健全发音的最重要条件,也是吉他制造中的一个重要质标系列。 对于西班牙吉他来说,平直、统一和规整是在纵、横两个方面的共同要求。偶尔也可以见到指板横向轻微外凸弧的西班牙吉他,但这种外凸弧必须是轻微的,并且是统一、规整的,内凹弧则是完全不可取的,无论它是否统一和规则。而对于美国式吉他,指板平直只是纵向上的要求,在横向上,美国式吉他在设计上就是一定向量的规则外凸弧,我们只需要观察这种外凸弧是否统一和规整。 美国式吉他指板纵向上一定范围内的整体抛物线型内凹或外凸是有可能通过弦的拉力或琴颈调整机构进行校正的,但是对于西班牙吉他,你在标准音高的调弦之后所观察到的结果,则基本上是不可变的了,因此要格外的留意。 3.弦枕、弦桥高度。 高度及弦枕上弦槽的深度,在一定程度上影响着手感和第一品位的发音,但对音质的影响甚少,因此可以通过修整或更换弦枕得以解决。而弦桥的高度是否合理,除在一定程度上影响着手感之外,还会很严重的影响音质与音量。弦桥太低,则共振力度不够,音量偏小,音质发飘;反之弦桥太高,则音质发木。这种情况下如果不是由于琴颈与箱体的安装角度问题,则可以通过更换弦桥来改善和解决。在手感较理想的情况下,弦桥太低或太高,则多半属于琴颈与箱体的安装角度有问题。 4.琴颈调整机构是否有效。 这一项只针对于美国式吉他,美国式吉他的琴颈角度调整机构一般在如下两个位置: - 音孔内上方横梁中间位置。例如C.F.Martin的产品和大多数的Dreadnought型号产品。 - 琴头弦枕处可拆卸的小护盖内。例如Gibson的产品和大多数的Jumbo型号产品。 调整工具 一般是相当于4-6mm外径的内六角L形板手,也有用外六角套筒调整的吉他产品,但多为琴头调整式。 调整方法 顺时针:紧,指板在纵向上将走向外凸弧,琴弦落低。(与指板的距离缩小)配大。 逆时针:松,指板在纵向上将走向内凹弧,琴弦抬高。(与指板的距离增大)。 无论是松或紧,都应该在标准调弦的条件下进行,而且,调整起来都不应该费太大的力气,另外,当指板在纵向上最为平直的时候,如果琴弦与指板的距离还是太高、或太低,则多半是琴颈安装角度或弦桥、弦枕高低的问题,不是靠这种调整方法所能够解决的。 5.琴颈的把握是否舒适。 这一点在感觉上是因人而异的,根据你的手的大小、弹法风格和持琴习惯等。一般来说,琴颈不亦过厚。 二.音准条件 音准是吉他这类固定品位平均律乐器的一项硬性物理指标,它的重要性自不必多说。现实中,虽然不会有绝培搏竖对的音准,但我们也不能粗略地认为,音准只要差不多、不明显就可以了,因为它对于你耳朵长期的影响,将对你自身的音准概念提出挑战,这是一件非常可怕的事情。因此,即使是一把档次不高的吉他,音准也是同样重要的一个问题,因为,毕竟在这方面,音乐家的耳朵与普通爱好者的一样重要。并且,即使有同等音质条件的两把吉他,音准较好的一把在实际演奏中会明显的更和谐,更动听。 对于新琴弦(刚装上不久)的吉他来说, 音准的校验是一件很头疼的事情,因为新琴弦的适应期很长,充分适应之前会有很显著的缩弦现象,即调到某一音高后不能够稳定下来,尤其是使用尼龙琴弦的古典与弗拉门歌吉他,这样就使得校音的结果不是很可靠。如果你在琴行里为这样的一把吉他校音的话,没有方法则是不太现实的。那么,应该怎样去解决这个问题呢? 对于尼龙弦的吉他,最好的办法是当天将琴弦调至尽可能的标准音高,第二天在将它调至略高于标准音的音高,但不要超过小二度,而第三天再正式地调准和校验这把吉他的音准。如果你是琴行老板,则第三天应该再将琴弦调降一点,但也不要低于标准音小二度,这样可以很有效地延长琴弦的寿命。这其中的原因涉及到许多关于琴弦制造方面的参数知识,这里就不再长篇大论了,但你需要知道,如此,你可以听到这种琴弦在这把吉他上的最佳音质表现。因此如果你是在挑选一把专业级的琴,这一点就很重要了,当然你需要有这样的条件。因此最好是我们琴行的老板和雇员们都懂得这些知识,并在顾客到来之前提前将这些工作做好。 对于档次不高的吉他,用手助拉琴弦是一种快餐式的有效方法,它可以使琴弦的张力很快地达到适应的指标,类似于拔苗助长,这样你可以在十多分钟内将琴弦基本调准,但这样对琴弦不利,你也无法听到这种琴弦在这把吉他上的最佳音质表现了。 至于音准的具体调校方法,如实音校法、泛音校法、谐振校法、混合校法等,涉及到太多的知识,因此留待以后专门阐述。而且对于音准的听力也不是一朝一夕可能到位的,如果你对于自己的耳朵不够有信心,最好还是请一位信得过的老师或受过较严格训练的专业人士去帮你把关。为何老师去帮学生选购乐器几乎已成为天经地义的事了,这也是其中一个很重要的原因。 三.音质 从专业的角度讲,音色是一项由演奏者的弹奏技术所控制的指标,而音质则是一项最能体现乐器本身价值的软性物理指标,也是一件好乐器的最大卖点。决定音质的是乐器制造所使用的材料与乐器的结构设计、以及制造工艺水平。一般对于音质的认识主要是依靠听觉,而且在一定范围内对于音质的审美也时常因人而异,这是因为人们在不同的认识水平下所导致的审美趋向的不同,因此说它是一项软性物理指标,也很难用语言将它表示清楚。但是,有一些指标是可以尽可能的用语言进行表达的。 1.共振性(音质、音量) 共振性在相当程度上决定了音质和音量。首先,好的音质必须是在乐器的整个腔体、甚至是整个乐器能够充分共振的条件之下,在此条件下所得到的音质是相对丰满、厚实,而且也相对纯朴、自然的。对乐器音质的判断能力有限的初学者,切忌盲目地以音量的大小来进行判断,因为初学者对于音量的认识也是不完全可靠的,真正意义的音量是在较好的音质的共振条件下所体现的,而这种听觉认识往往需要很多的时间,通过对大量不同档次跨度乐器的听觉对比和弹奏体验方能获得的。好的音质应该是深邃精致、生动鲜明的,而不是漂浮刺耳的、单调乏韵的。 2.均衡性(频宽、平衡) 由于高、低音共用同一块主振面板和共振腔体,因此从乐器设计制造的角度上讲,低音的深沉和高音的明亮在一定程度上是相互矛盾的,这里,我们姑且把这两个极端之间的质感距离叫作频带响应宽度。而好乐器又要求有尽可能深沉的低音和尽可能明亮的高音,即频宽越大约好,同时,整个音域音阶的过渡在音质和音量感方面都要尽可能的不露声色,这的确是很难的一件事情,总体来说,箱体较小,可以更好地照顾到高音,但低音的损失将很明显。反之如果箱体较大,可以更好地照顾到低音,而高音也会有所损失。更何况高、低音是相对的,我们无法为高、低音区找到一个合理的分水岭,因此便涉及到了均衡性这样一个问题。即,高音、低音在音质和音量的总体水平上要相对地平衡。 3.专业性(风格、倾向) 一般来说,箱体较大的琴内腔容积大,低音频响较好。这类琴较适合于Blus、Ragtime、Jazz等节奏感较强的音乐风格演奏。而箱体较小,高频响应较好的琴则又比较适合于Folk、Bluegrass、Country等较为轻快的音乐风格的演奏。这就是吉他音质的专业性倾向。如果你打算定制一把琴,那么了解这类的知识就应该是你首当其冲之所急了。 另外,古典吉他的音质要华贵、庄重,绚丽、舒展,而弗拉门歌吉他的音质要朴直、粗犷、低延展性和各品位一致的轻度打品等(至于吉普赛女人的那种野味儿,我等炎黄就不易体会到了),以及民谣吉他的音质要纯净、通透,和声的凝聚性强等,这些又是音质的风格倾向。 如果你是个初学者,买吉他大概在500左右就行了. 还有不懂欢迎追问..
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买吉他怎么判断好坏音准?
挑选一把好的吉他,一分价钱一分货,一般低档的练习琴在200以下,中档琴在200-1000左右,高档的在1000以上。你要根据你的实际情况去选择吉他,如果你是初学者,我建议你最好是买中档琴,这省得以后后悔买低档琴,而且一般性演奏,高级训练都可以用中档琴。
选吉他时,本着物美价廉的原则,你在同档次的吉他中:
1看外观是否木文整齐,无节疤,油漆不宜太厚
2用手敲击共鸣箱处,音量大,振动强为首选
3上弦,调准音后,检查每个品位的音准,偏差不能太大
大家知道,古典吉他声音的好坏。取决于它的共鸣箱的音质,而电吉他声音的好坏,则取决于音箱发音的好坏 。 如果你有一定的演奏经验,最好的挑选方式是在你的价格范围内尽可能地试弹更多的型号,而且是在同一地点和环境之下。另外,找一位有经验的朋友帮你挑选也很重要,他可以帮你判断作工,手感,音准,和音色的好坏。
一家好的代理商的销售人员会为你弹奏吉他,你还能听到与你不同的一些评价。不过,对音乐和音色的感受,每个人可能都不相同,因而最终的决定权在与你自己。
每把吉他在感觉上都是独一无二的,原因是 琴颈 的厚薄和形状各不相同。如果琴颈舒适,就会比较容易弹奏。琴弦与指板之间的距离也会影响演奏的舒适度。每把琴的弦品距可以是不同的,主要看你个人的口味和演奏方式。弦品距较高,演奏起来较为困难,但可以在高音量演奏时不打品;弦品距较低,演奏较为舒适,但力度大时会打品。对大多数演奏者来说,需要在两者之间寻求妥协。幸运的是,弦品距可以根据你的需要作出调整。
仔细聆听吉他的音色。在阴柔与明亮之间寻求平衡是最好的选择。不过,音色的取向往往屈从于个人的口味和演奏风格。如果你的右手技巧偏向明亮,一把音色柔美的吉他会帮助你达到音色的平衡。如果你不用指甲演奏,那么,音色明亮的琴会让你有上乘的表现力。
在吉他音域内演奏所有的单音,聆听每个音的延续性;聆听低音和高音的平衡关系。低音应该结实,且余音长,但是高音不应被低音淹没,否则你将无法突出旋律。
最后,让别人演奏,借以判断琴的远达性。
那么,一把300美元和3000美元琴局毕岁的音声音有何不同?与高档吉他相比,低档吉他共鸣较差,音色变化少,且动态范围小。
工艺
无论你是初学者还是职业演奏者, 吉他的质量对你演奏事业的成功或自娱自乐都是至关重要的。一把优秀的吉他一定是演奏舒适,工艺精良,声音共鸣和响应好。高质量的乐器可以激发你练习的兴趣,更快地提高技艺。在经济条件允许的情况下购买最好的吉他,将对你的练习和娱乐大有裨益。在工艺方面需要特别注意的是音品的镶嵌和打磨,数陪面板和背侧板的粘合,以及整个琴身的油漆。不过,公正地讲,吉他的质量是一分钱一分货。低档吉他价格便宜,因为为降低成本,她使用廉价材料,工艺不够精细。低档吉他应该作到手感较好,但总会有不少瑕疵,音品未经打磨,部件结合部有胶水溢出,支撑部件不平整,弦品距调整不好(如果需要,好的代理商会调整)。中档吉他的制作近乎完美,各部件组装严丝和缝,甚至琴体内部的支撑都十分平整,胶水不留痕迹!
在购买吉他之前,特别是购买二手琴或低价琴,一定要确信其弦轴旋转平滑,稳定而精确。幸运的是,廉价或破损的旋扭比较容易更换,而且价格便宜。
如果购买二手吉他,检测其面板和琴桥是非常必要的。一把古典吉的琴桥和面板要承受75-90磅的琴弦拉力。一把使用多年(特别在炎热潮湿条件下)的吉利,其琴体结构可能受损。因而有必要检查其面板是否变形,琴桥是否被拉起。
价格区间
专业古典吉他演奏家一般使用手工制作的乐器,比如Fleta,Hauser或Gilbert。根据制作家的名桐睁气大小,手工吉他的价格在$3,000 -$20,000之间;另外,还有一种吉他是制琴作坊里由工人成批装配的吉他,价格在$1000-$10,000,比如Ramírez, Hirade或 Asturias,使用者是经济条件较好的爱好者。对大多数人来说,上述两种吉他一般超出预算。.
大多数的爱好者需要的是不太昂贵的乐器。需要特别注意的是:大多数零售价在100美元以下的吉他是令人发指的垃圾!不要把你的钱扔给那些廉价的玩具,而应该多加一点钱买把真正的吉他。劣质吉他在设计,材料和质量方面是不可接受。
幸运的是,许多有声望的乐器厂为初学者生产价格在$150-$300的优秀的练习琴。
吉他的保养
吉他一般情况下不需要太多的维护。但是,如果你在拿放或储藏方面稍微留意,会延长吉他的寿命。
不要将吉他暴露在高热或潮湿的环境中。类似的损害包括面板变形,琴桥脱胶。
不要将吉他斜靠墙壁或家具摆放,以免倾倒损伤。一定要放在琴盒里或支架上。
弹前洗手。灰尘和油污会损伤琴弦,影响其寿命和音色。
拿琴一定要拿琴颈。挤压面板和琴体会损害精细的面板结构。
弹后用柔软的棉布或细纤维部擦拭。偶尔用柔和的清洁剂(比如Martin Guitar Polish)清洁琴体。切勿使用粘稠的清洁蜡!它会严重影响吉他的震动,使声音发闷。
吉他的音色好不好怎么区分
首先,从吉他结构特点来区分,吉他又可分为空心木吉他、空心电箱圆汪吉他、半空心电箱吉他和实心电吉他等几大类。民谣电箱琴是在琴体上加装压电拾音器,使压电体产生电信号,经扩音后发声。音色显与吉他原声有所差别,但“电声味’远远小于电吉他。这类琴在琴箱上装有音量调节旋纽和音调调节旋钮,较好的电箱琴则装有均衡器和放大器。
吉他因面板、背板、侧板、指板等部位的功能不同,材料的使用也不相同高档琴的材料需要在不同气候条件下、不同地区生长的不同木材中进行选择,有的名琴的用料在选定之后要置于通风明凉处自然干燥数十年乃至上百年,含水率要求完全低于3%。一把高品质的手工琴要求制作者对琴的各部分材料仔细观察选择,根据材料的不同质地、软硬、弹性而将它的面板厚度及音梁设计成不同尺寸,从而使吉他面板及背板、侧板充分振动,发出最大最美的声音。
高档琴的面板使用轻而弹性好的木材,要求纹理顺直、疏密均匀,无节疤、虫眼,一般以生长于北纬50度—6O度附近的针叶林木材为原料,比较有代表性的是德国云杉、美洲松和日本北海道的北海松。背板和侧板一般使用同一种木材,比较常用的是印度玫瑰木或巴西玫瑰木。指板经常被抬头摩擦,因此一般选用坚硬的黑檀或经高锰酸钾煮过而变成黑色的红木。琴颈一般用桃花心术或西洋衫,琴码则用玫瑰术或黑檀,琴枕用象牙或象骨。另外琴边装饰线条应是本线本条,音孔饰圈应是木片或饰,品丝为高纯度白银或镍铜合金。这类琴价格昂贵,对于大多数爱好者来说,只能着眼于1000元以内的琴了。亩衫
吉他的挑选:检查手感:手感不良会使您被迫采取不当的技弦方法,从而极大地阻碍橘耐仔您左手技术的提高。当吉他调到标准音高时,在第12品格处,琴弦与指板的距离应在4毫米左右。太高,按弦会感觉吃力。反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下,左手手指可以轻松地按下任意一个音,大横按也不应感到费力。检查音质:弹奏各弦第五品泛音,共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拔弦,音量应有大幅度的变化。同时,性能较好的吉他各弦音量平锅,发音灵敏,高音明亮纯净,低音深沉厚实,高把位的音量也不会明显衰弱。其他部位的检查:看弦轴的齿轮是否损坏,旋转是否顺畅,面板、背侧板是否有开裂现象或碰撞痕迹,各连接处粘连是否良好,油漆是否光亮,琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑,指板边不能划手。
桃花心木: 其木纹相当好看, 唯缺乏紫檀的巨大共鸣效果。但由于它的音性还是非常有个性, 外加价钱便宜, 固而成为吉他常用的木料之一。不少电吉他的琴身也用桃花心木为材质。它的音色温暖而富低频。乌木: 一些喜欢高级手工琴的人大概都专挑 Ebomy 制作的指板。它被用为指板材料的主要原因除音色之外, 是因其材质坚硬,不易变形所致。枫木: 它非常坚硬不易变形 , 枫木的音色实在太亮 。椴木: 椴木的中频相对多一些,音色也比较薄,适合流行和轻音乐。桃花心木低频多一些,音色比较厚实,圆润,适合搞金属。所以桃花心木一般都要贴面,加上枫木的贴面补充高频区,这样更全面。紫檀: 它的音性饱满, 低音浑厚, 高音悦耳, 又不会太亮。它常被用于电吉他的指板, 用来平衡 Maple 过亮的音色。在木吉他方面,则常被用来做侧面及背面的共鸣板。
事实上, 世界上最好的 Rosewood 产自巴西; 很不幸的是, 由于森林日渐减少, 其价格亦扶摇直上。有不少制造者因而转用北美或别地区的 Rosewood, 但它们的音性与产自巴西的有相当差别。
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