如果您正在寻找吉卜赛爵士吉他手那么本文刚好为大家整理了各方的说法，同时还有sadowsky爵士吉他可以一起阅读，希望能够帮到您。

本文目录一览：

• 1、吉普赛爵士Gipsy Jazz请问这是哪种爵士，有什么特点呢？谢谢~
• 2、who is stevevai?
• 3、残指吉他圣手——姜戈·雷恩哈特
• 4、百科 | 吉他有多少种？

吉普赛爵士Gipsy Jazz请问这是哪种爵士，有什么特点呢？谢谢~

Gipsy Jazz:吉普赛裔吉他手将音乐与美国流行的摇摆乐融合出的爵士音乐。

主要特点是乐器：一般用木吉他、小提琴。用吉他取代爵士鼓定节拍。

who is stevevai?

●琴魔的由来

Steve Vai出生于1960年6月6日，大约13岁时，Led Zeppelin 在纽约麦迪逊广场的演唱会是促使Steve Vai学习吉他的催化剂，Jimmy Page在《’Heartbreaker》的吉他solo抓住了他的心。之后，Steve Vai便以吉他手的身份自组乐团，并受到恩师、吉他英雄Joe Satriani的提携与指导。由于天赋异禀，年纪轻轻的Steve Vai就拥有令人惊叹的高超技巧。Satriani赞叹地说：“Steve Vai是我最初的学生之一，当时他还是个彻底的初学者，一手拿着没有弦的吉他，另一手拿着一包弦的那种人。然而到了最后教他的日子里，他弹了我不曾弹的，他已弹得和我一样快了，当时我痛恨所谓的速弹。Steve也和我钻研摇杆、点弦，他已经成为一个有能力的弹奏家，但让我更惊讶的是，他已是一个特殊的音乐家！”17岁，Steve Vai进入美国著名的百克里音乐学院研习乐理及吉他演奏，努力不懈的精神使他扎下了稳固的爵士和古典乐基础。18岁跟随着有吉他怪杰之称的Frank Zappa担任谱务及吉他伴奏的工作，这个时期奠定了他在音乐理论上扎实的根基。 1984年Vai加入Alcatrazz取代离团的Yngwie Malmsteen，自此Steve Vai开始5年的吉卜赛式职业乐手的生涯，这其中还包括了David Lee Roth’s Band、Whitesnake。这期间Steve Vai也参与电影《十字路口》的客串演出，Vai饰演带有邪恶气息的魔鬼吉他手。这部影片堪称摇滚乐的经典巨作，描写蓝调祖师爷Robert Johnson的生平故事，洛夫·马奇欧饰演的吉他神童Martin，为了寻找一首失落的乐曲，不惜任何代价，与Steve Vai饰演的魔鬼吉他手Bulter在十字路口中立下生死状，决战于摇滚舞台上，最后以一首帕格尼尼第24首随想曲互相竞飙吉他的高超技艺一决胜负。该片幕后改编和演奏帕格尼尼24首随想曲的神技都是由Steve Vai一人所创作，如此这般的吉他造诣让观众为之震惊、疯狂，至此，江湖上传说中的“琴魔”初现风采了。由于这部影片的成功，1990年Steve Vai发行了《Passion and Warfare》专辑，正式开始属于自己的吉他音乐事业。

●得奖无数的琴魔

在琴弦上展现了火一样的灵魂的Steve Vai曾获得三届美国格莱美音乐奖及五次提名的荣耀，此外他在全世界范围内获选为最佳吉他手的音乐奖项高达十三种以上。首张专辑《Passion And Warfare》不但得到大大小小数不尽的音乐杂志的奖项，该专辑被许多乐迷认为是Steve Vai所有演奏专辑中最好的一张，Steve Vai将吉他演奏技巧发挥得淋漓尽致，以他良好的音乐素养和让人难以望其项背的技术赢得了“现代吉他上帝”的美誉。为了这张专辑，Steve Vai设计了7弦吉他，在《Passion ( Warfare》的封面上，Steve斜背着这把他设计的5彩7弦的Ibanez Jem，于是7弦吉他成为了一种潮流。1991年，Steve Vai凭借歌曲《Sofa》得到了第一个格莱美奖。1993年9月，Steve Vai开始了世界巡回表演，1995年的单曲《Alien Love Secrets》再次获得格莱美奖提名。

●琴魔的魅力

Steve Vai的音乐风格以硬式摇滚和重金属乐风为主，其中包含着爵士的热情及优雅的古典之美。他的音乐充满着革新的概念性、实验性、开发性、融合性和技巧性，他独创的吉他弹奏方式，配合着效果器，制造出拟人化的特殊声响，音乐进行时乐器搭配着人声合音机的效果，以众多乐器之间的对应，仿真人类的真实对话情境，让人觉得这些深奥的音乐，原来是利用相当严谨的音符结构，表现出挥洒自如的音乐语言，改变了人类对音乐欣赏的反应和感受，我们发现音乐不单只是聆听，丰富的想像力和巧夺天工的吉他技巧，也可以创造出现代音乐的新奇迹。

虽然在Steve Vai的个人专辑中多以硬式摇滚、重金属曲风为主，但仔细聆听，会发现其中多包含爵士、放克、古典等多种感觉与味道。而除了音乐性外，Vai在吉他的弹奏技巧上无论“速弹”、“点弦”都已达到炉火纯青的地步，特殊的“抖音”技巧与独出一格的吉他音色更突显他的个人风格。

Steve Vai - Lead Guitar Vocals

Billy Sheehan - Bass

Tony MacAlpine - Keyboards Guitar

Dave Weine - Rhythm Guitar

Virgil Donati - Drums Percussion

Joe Satriani是他师傅，他以前在whitesnake乐队

残指吉他圣手——姜戈·雷恩哈特

小时候酷爱玩吉他，那时中国文化市场还不繁荣，音乐学院都没有开设吉他专业，社会上更没有吉他培训班，只能一个人摸索着练。

我家的邻居是个“老克勒”，解放前在上海百乐门舞厅当过乐师，弹得一手好吉他，他会经常给我些指点。我那时还是个孩子，因为手小，所以按弦很吃力。但“老克勒”说：“只要肯练，手小不是问题，人家‘强哥’左手只有三根手指，照样成了吉他大师。”这是我第一次听说“强哥”的名字。

“老克勒”的孙子是我的玩伴儿，我经常去他家玩，“老克勒“高兴的时候也会弹上一曲，他娴熟的指法让我十分钦慕。有一天傍晚，我正在他家，“老克勒“喝了点酒，兴致很高，就趁兴弹了一曲《重归苏莲托》，那真是一曲入魂，让我佩服得五体投地。可他却说：“这算什么呀，你要是听了强哥弹的曲子，才会知道什么是正真的高手，可惜他的唱片抄家时被抄走了，你听不到啦！”

“老克勒”这么一说，勾起了我对“强哥”的强烈兴趣，缠着他非要听“强哥”的故事。那天他心情很好，于是就给我娓娓道来：

“强哥”是法国吉普赛人，名叫姜戈•雷恩哈特，是三十年代欧洲最好的爵士吉他手，吉他圈里的人都叫他“强哥”。 “强哥”左手只有三根手指，因此用来按弦的手指，只有两根。吉他有六根弦，用两根手指按弦是不可思议的，可他却仅凭两根手指就让音符飞扬起来。

“强哥”的两根手指是怎么断的，什么时候断的，没有确切的说法。有人说是他年轻时因赌博出老千，被黑道砍掉的。也有人说是他在大篷车里睡觉时，因为失火被烧伤而失去了的，持后一种说法的人居多。

姜戈•雷恩哈特出道于三十年代的巴黎，他独特的风格把欧洲带入摇摆吉普赛时代，他的魅力是如此迷人，以至于当年欧洲的吉他手们恨不得砍掉两根手指来模仿他的风格。

三十年代末，是姜戈•雷恩哈特的巅峰时期，却与二战狭路相逢。 法国在战场上输给了德国，可“强哥”却用他的音乐征服了对手。纳粹是禁止爵士乐的演奏和传播的，但德国人却无法摆脱对“强哥”的迷恋，冒着进集中营的风险也要偷偷听他的演奏，以至于他的一张唱片能在德国黑市上换到两公斤黄油。德国空军军官科恩是“强哥“的铁杆粉丝，有一次科恩奉命执行轰炸伦敦的任务，投弹前，他不顾上军事法庭的危险，冒死把飞机上的电台调至BBC音乐节目，听完一首“强哥”的曲子后才扔下炸弹把电台的天线炸了。

“老克勒”还讲了一些“强哥”的经典曲目，并凭着记忆弹了几段，我听得入了迷。从此知道了世上有过姜戈•雷恩哈特这样一位三指吉他大师。一个人、一把吉他、两根手指、六根琴弦。无处寄放的乡愁、苦乐参半的人生、忧郁无名的小调、暗淡无光的黑眼睛。这就是我从“老克勒”那里得到的关于“强哥”的全部映象。

后来文化和音乐市场逐渐繁荣了，吉他爱好也曾掀起过一个高潮。塔雷加、塞戈维亚、耶佩斯这样的古典大师在吉他圈里已广为人知，但“强哥”和他的音乐在中国却始终鲜有传闻。再后来因为整日忙于生计，我也渐渐地无心玩吉他了。直到几年前，在一家网上旧书店里看到一张EVEREST公司发行的古老的78转黑胶唱片，虽然已经没有封装了，但可以从唱片上清晰地看到“Django Reinhardt”字样，这不就是姜戈•雷恩哈特吗！不由得一阵激动，赶紧向老板询问唱片的详细情况，但老板不懂爵士，也不玩吉他，连唱片的年代都说不清。我看唱片布满划痕，能不能播放都难说，却价格不菲，老板又不让还价，当时就没买。 过了几天再去看，却被人买走了，不免有些遗憾。

虽然唱片没买成，却因此重新唤起了对“强哥”的记忆。好在现在是互联网时代，上网一查，关于“强哥”的信息还挺多，有些是“老克勒”当年没有告诉我的。

原来“强哥”当年的影响力在全球无与伦比，即使美国的布鲁斯教父B•B•KING都为之倾倒。他第一次听到“强哥”的演奏时说：“他是新世界，他是恶魔，他演奏的旋律光滑带感，他按出的和弦像诗篇。我想去巴黎，我想认识他，尽管我知道我去了会没饭碗，因为他的技巧比我强几百万倍。每次听完他的灵魂弹法，我都很寂寞。”“强哥”还与传奇小提琴手史蒂芬•格拉佩里一起组建过一个非常著名的乐队——“法国热乐五重奏”，由此奠定了法国爵士乐的风格。他们在战后用摇摆乐的方式重新演绎了《马赛曲》，赢得了法国媒体的好评：“他在二次大战刚结束时，就能立刻用轻松随意的心态来面对多数人还在唏嘘茫然的未来，从琴弦上匆匆飞过的音符里，你根本听不到战争带来的硝烟和悲伤，却仿佛一个花季少女在一场大雨刚停时，对着天空说：‘雨啊，你终于停了，我们又可以在阳光下跳舞了。’”

“强哥”于1953年去世，后人一直想把他的故事搬上银幕，但没有一个乐手能担得起这个角色，即使被称为“世界第二吉他手”的伍迪•艾伦也不敢尝试。直到2002年，身为吉普赛人的法国导演托尼•贾特里夫才拍了一部与“强哥”的音乐有点联系的电影《Swing》。片中，在咖啡馆里表演吉他独奏的大叔由“强哥”的后人曼迪诺•雷恩哈特扮演。我特地找来这部电影看了，曼迪诺的独奏技法真的惊世骇俗。他的勾上指法简直能击穿心脏，而平行指法几乎要弹飞灵魂，不愧为“强哥”的后人。

几十年过去了，姜戈•雷恩哈特始终像神一样的存在着，他的魅力并没有因时间而淡化，爵士乐迷和吉他手们从没有忘记他，让他和他的音乐在电影里重现的愿望也终于在今年实现了。2017年，第67届柏林电影节的开幕片就是艾蒂安•科马尔执导的传记电影《姜戈》。看过这部电影的人大都感觉影片拍得乏善可陈，但又一致认为，电影里的音乐实在太好听了。我想，既然是拍“强哥”的传记片，那么，只要音乐得到观众认可，影片就是成功的，我一定要去看这部电影，看看我神往已久的”强哥”。

百科 | 吉他有多少种？

问琴能有几多种

恰似一树春花映长空

正文共 2192 字 / 26 图

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古典吉他是所有现代吉他的鼻祖，使用尼龙弦，以演奏古典乐为主，偶尔用于流行乐中。

/ Rodriguez MR-C10

从外观上来看，弗拉门戈吉他与古典吉他几乎是完全一样的，只是面板更薄，延音更短，音色更为明亮有力。

/ Yamaha CG172SF

钢弦原声吉他是最为常见的吉他类型，在国内俗称为民谣吉他。即可为歌曲伴奏，也可作为独奏，常用于乡村、民谣、蓝调、摇滚等流行音乐之中。

/ Taylor 914ce

与民谣吉他平坦的面板不同，拱面吉他的面板采用提琴般的拱型设计。如此使音色变得柔软厚重，常用于爵士乐中，因此也被称作爵士吉他。

/ Gibson ES-335

吉卜赛吉他被世人熟知，要归功于吉他手Django在20世纪30年代开创的吉卜赛爵士风格。而其演奏所用的吉他款式，便被称作吉卜赛吉他。

/ Gitane CiganoSeries GJ-15

共振吉他通过在琴身中置入金属的共鸣器，获得了更大的音量。而共鸣器的金属材质，使得音色更加硬朗透亮，常用于乡村、兰草、蓝调等风格的音乐中。

/ Fender FR50CE

电声吉他通过拾音器将琴弦的震动转化成电信号，再通过音箱来放大声音。这样的输出模式，一方面使得琴体可以是实心的，另一方面使得音色可以通过效果器进行多种变化。

/ Fender standard Stratocaster

贝斯二字是Bass的音译，全名为低音吉他——顾名思义，负责的是音乐中低音的部分。为了演奏低音，贝斯的琴弦比吉他的更粗更长，需要更大的拨弦力量。

/ Cort ArtisanA4 Ultra RWAS

尤克里里起源于19世纪的夏威夷，因其尺寸小易便携，琴弦少易掌握，在很短的时间便风靡全球。尤克里里使用尼龙弦，音色明亮清脆，常用于演奏欢快的乐曲。

/ Mitchell MU40

平放着演奏的滑棒钢吉他，左手用金属或塑料棒接触琴弦，再通过右手拨弦发音，常应用于夏威夷、蓝调、乡村、兰草等音乐风格中。

/ Fender Dual 8

吉他里里是吉他与尤克里里“杂交”的产物，音色近似尤克里里，演奏方式与吉他相同，同时也兼顾了尤克里里的便携性与吉他的宽广音域。

/ Yamaha GL1

与钢琴相比吉他的体积已然很小了，却也大过了普通的行李箱。于是便产生了旅行吉他，通过缩减琴身的尺寸，虽然牺牲了音色与音量，却极大的提高了便携性。

/ Martin backpacker GBPC

与提琴相比，吉他的音量已经算小的了，还想再小一点？请选择静音吉他——缺少了箱体的共鸣，便与不接音箱的电吉他一样，只剩下细弱蚊蝇的琴弦声了。

/ Yamaha SLG110S

无品吉他如同提琴一样有着平滑的指板。没有了品格则与提琴一样，需要通过手指对位置的把控与耳朵对音高的判断来演奏。

/ Godin Multiac Fretless

竖琴吉他，便是在吉他原有的琴颈旁加入数根类似竖琴的空弦。增加了琴弦使音色更为多元，音效更加丰富。

/ Timberline T60HGc

12弦吉他是在6弦吉他的基础上，在每根弦的旁边增添了一根副弦。琴弦多了一倍使琴颈变宽，却获得了丰富饱满的音响效果。

/ Yamaha FG820-12

虽然吉他被称作6弦琴，但7弦、8弦、9弦的也是吉他。

/ Ibanez RG7421（7弦）

/ Ibanez RG8（8弦）

/ Ibanez 19RG9QM（9弦）

琴弦越多琴颈越宽，为了避免吉他变成“琵琶”，只能增添琴颈了。

/ Gibson eds-1275 double neck（双颈18弦）

/ Ibanez costom Steve Vai（三颈24弦）

/ “Batio quad” Michael Angelo（四颈24弦）

或许As Many Strings As Possible是Linda Manzer的制琴理念。讲真，比怎样演奏更值得好奇的是——为这样的吉他调弦是一种怎样的体验？

/ Pikasso Guitar（42弦）

/ Medusa Guitar（52弦）

Nanami "Seven Seas" Nagura是2014年的空气吉他大赛的冠军。而所谓空气吉他，便是空气做的吉他……挥泪甩卖，限时秒杀，9块8还包邮，了解一下？

/ Nanami “SevenSeas” Nagura

注：

[1] 滑棒钢吉他为笔者直译，尚无公认的名称（其中的一类被称作夏威夷吉他）。

[2] AMSAP为笔者所创，并非公认的吉他类别。

撰写 / K先生

制图 / K先生

排版 / 老油条

吉卜赛爵士吉他手的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于sadowsky爵士吉他、吉卜赛爵士吉他手的信息别忘了在本站进行查找喔。