如果您正在寻找古典吉他不可以自学吗那么本文刚好为大家整理了各方的说法，同时还有千万别学古典吉他可以一起阅读，希望能够帮到您。

本文目录一览：

• 1、古典吉他可以自学吗？
• 2、古典吉他自学可能吗
• 3、古典吉他能自学吗
• 4、我想自学古典吉他.可以吗?主要是想弹奏自己喜欢的纯音乐.
• 5、自学古典吉他

古典吉他可以自学吗？

『吉他伊甸园』古典吉他初学者必读！！（极力推荐）（我努力了一下午啊！）

吉他中国上有很多交大家怎么学古典吉他的文章，但是太散，我花了一下午的时间进行了整理和归类，虽说还是很乱，但至少能看得出模块了。我将它们分成三部分：1基础训练2左右手3其他

作者：穿着脚的拖鞋 回复日期：2004-6-4 18:42:00

基础训练

为什么要做音阶练习？

1.大多数音阶，左右手8个手指都用的上，练习音阶可以训练手指平衡能力。

2.音阶练习可以熟悉指板音位，全部音阶由24个大小调式组成，而我们接触最多的

欧洲音乐，几乎全部属于这些调式，熟悉了音阶，也就大体上熟悉了这些调式。

3.实际上音乐就是由完全或不完全的音阶组成的，尤其是旋律声部。

4.音阶看似简单，其实严格要求均匀、快速、颗粒感的话，是很难作好的。

5.在音阶练习中加入不同的节奏、重音、并力度，并使用所有能够想象的到的右指

组合，（我要求学生使用im、ia、ma、pi、pm、pa、ich、mch、ach、ami、ima、mia、mai?

�ima、pami等等凡能够想的到的组合来练习，有的组合可能缺乏实用性，比如ch指加入的组合

，但对训练右指作用极大）会发现音阶练习真的很博大。

6.音阶练习对左右手协调能力训练作用极大。

我个人的感觉，经过训练 ch 指后，a 指难以控制自如的难题似乎迎刃而解。其实练习

手指无非是练习大脑对手指的控制能力，手指、耳朵接受并反馈信息，经神经传输，大脑分析

判断、发出指令，神经再传输回去。控制能力的训练是全面的，我以为不应当因为 ch 指用的

少就不练习。

音阶练习常见的缺点：

1.做不连贯，象弹顿音。

2.颗粒感差，含混不清。

3.音色、力度不匀、缺乏统一性。

4.右指各指没有独立的拨弦动作，有时是一个手指带出了另一个手指。

5.左手指移动时多余动作过多。

6.只强调速度，忽视声音质量。

7.在四五六弦左指不能作到直起直落，杂音太多。

8. 缺乏音乐性，表情干巴麻木。

音阶练习的基本要领：

1.手指垂直起落，抬起时的高度不可过高，以一厘米左右为宜。

2.为了连贯，下一指按实前，前一指不能抬起。

3.左手始终保持恰当的弧度，不能因为换弦而动作走形。

4.左指尽量垂直与指板，以指尖按弦，

5.发力以按实琴弦为准，不能太大。左指动作要连贯、柔和、自然。

6.速度不能求快，应以能够清晰、连贯、均匀地演奏为准，逐步提高。

7.高把位注意声音控制，不能“虚”，右指适当加力。

8.最低音和最高音最好强调一下。

9.右手各指一定要独立完成每个拨弦动作，不能“顺势”带过去，注意想邻的音音色要统一

，力度也要统一。

10.最好加上不同的节拍、力度练习。

和弦的同时演奏

吉他上常用到的和弦齐奏有两个、三个、四个、五个到六个不等，其中最基本的形式是

四个音的和弦齐奏。四个音的和弦正好用到了右手每一个拨弦手指。两个音的同时演奏只能奏

出和弦的部份组成音，很多时候是用来演奏和声音程，即一同发声的两个音，或称双音，弹双

音时只用pima四个手指中的两个就行。五个音或六个音和弦齐奏时则必需用其中的一个手指快

速拨弹两三个音，最常见的是p指或a指扫弹，有的演奏家甚至会用到很少使用的右手小指。

整齐和响亮是和弦齐奏应达到基本要求，为达到这两个要求：①左手在演奏和弦时ima指

应尽量并拢，以一个整体用力来拨弦，这样弹出的和弦才能整齐，在时间上一致，在音量上统

一。如果右手手指互相分开弹奏和弦，就会出现和弦松散、不整齐、音量大小不一致的现象；

②和弦齐奏在技术上实际上是多个不靠弦的同时演奏，在弹和弦时右手p指和ima指应一起用力

把弦捏起来，并作出一个向下的绷弦动作，然后再弹响和弦，这样才能使和弦响亮，有时和弦

中隐藏着旋律进行时，还需要弹旋律的手指多用力向下绷一些。如果右手弹和弦时没有绷弦或

捏弦动作，并且发音时手指向上勾弦，那么弹出和弦肯定会声音单薄微弱，音色粗糙难听。

消音的技术

在音乐演奏中有两类声音需要消除，一类是杂音，如左右手在接触弦和在琴弦上移动时

蹭弦（尤其是低音弦）的声音，左手按弦位置不正确或右手错误钩弦产生的打品声音，左手音

没有按实产生的杂音，左右手碰到正在振动的琴弦发出的嗡嗡声，不必要的滑音，其他还有如

脚打拍子的声音（练习时除外），粗重的呼吸声，还有乐器不合格产生的种种杂音，这一类杂

音应在基本技术的学习中和练习的过程中得到有意识的避免和解决。第二类需要消除的音是演

奏中不必要的乐音，吉他演奏中的消音技术主要是指这一种，消音技术是吉他技术中最常被忽

略的技术之一。在音乐演奏中如何控制一个声音比发出一个声音更为重要，何时停止这个声音

是控制的重要部分，这正是消音技术应该解决的。

常见的需要消音的情况有如下几种：①休止符，休止符不能仅仅理解为不弹就行了，除

了在乐曲开头、段落开头和暗示节奏的休止符以外，大部分的休止符实际上都是要用消音技术

“演奏”出来的；②乐曲终止或段落、乐句终止时；③为加强旋律的分句和在音乐句逗、呼吸

时有潜在休止符的地方；③和弦低音变换时消除低音对和声清淅度和和协度的影响，这其中也

包括弹强音时低音空弦被激起的共鸣音。④断奏或需要以顿音加强节奏感的段落。

消音的方法千差万别原则上能使不需要的乐音停止发声的方法都可用作消音技术。总的

来说，消音技术从消音所用的手的部位不同可大致地分为两大类：第一类是用拨弦的右手手指

或按弦的左手手指来直接消音的直接消音法，如右手发音后以拨弦手指指尖肉垫按住琴弦消音

，或左手按弦手指果断放松，浮在琴弦上来消音。第二类是用正在按弦和拨弦的手指以外其他

部位来消音的间接消音法，常见的有：用右手手掌小指一侧或拇指根部按住琴弦消音；右手拇

指靠完弦后以指甲侧面的指肉触靠相邻的低音弦消音；左手手指伸直迅速按触琴弦来消音。

好的圆滑音、轮指，“既不是一种特殊技巧，也不需要专门训练”，而是左右手机能的全面

反映。一个人左手各指能弹好各种类型的圆滑音，就说明他左手一定有能力弹好音阶。右手能

弹好轮指，也就有能力弹好音阶与琶音。

圆滑音弹的好，首先是要求各指的独立平均，和良好的运指挥动能力。不能专门过多练圆滑

音，圆滑音是练习的结果而不是练习的方法。原因如下：试用无名指按弦，再用小指不断练弹

上波音----由于无名指一直按弦，其独立力量一直会增长，而小指相对地按压指力会逐渐弱化

，这样的结果，只能是越练越差：小指打压无力。在“343--”这样的圆滑音指法里，4指按下

的发音力度，国人往往偏小，而最后的4指拨出的音反而音量较大，4指能否按压出较强的音量

力度，在这一点上，大师与普通弹奏者高下立辨。

右手轮指也一样。这个原因较复杂，看完下面的原则性分析以后就会更明白。先大概说一下

：由于轮指是正轮指，只练从ami的顺序，而重要的是要能弹好反运指

作者：穿着脚的拖鞋 回复日期：2004-6-4 18:45:00

：ima，否则，只练正轮

指，轮指不但弹不好，且也会越弹越差：a指会越来越弱；且在别处无轮指时，a指一旦弹独立

的长音，而m就会习惯性地跟连，出现杂音或错误。

1、 半音阶的练习：这是最基本也是最重要的训练，它不仅可以练习右手，而且能够帮助拉

宽左手按弦的宽度。练习方法如下：以慢速（spead=60）练习，要求音色、音量一致，速度均

匀,逐渐提高速度，注意的是每天练完后，要把速度从你练的极限往回调整一点（比如你今天

从70的速度开始练，练到85就上不去了，那莫你把速度调到80再练，这样可以巩固你的速度不

会掉下来）。 2、 分解和弦的练习：练习方法同上。参考教材--《卡尔卡西古典吉他教程》

中的分解和弦练习。这是一个练习右手综合能力的方法，为练习曲和轮指打下基础。这里需要

注意的是每条练习的重拍要清楚，三连音弹得要均匀。《随想曲24号》最后一个乐章大部分指

法都是分解和弦的指法，四连音速度在200以上，所以大家不要忽视这条练习。

半音阶的几种练法

半音阶是非常重要的一种练习，但很多人不知道如何正确去练习，下面，我介绍几种练习方

法。

1、 初级练习：（1）以四连音为一组，速度从60开始到100;

(2) 以三连音为一组，速度从80到120。 以上练习要求速度稳定，以重

音和弱音分别练习。注意右手在弹弦时要两指轮流拨弦，因为练习中有空弦音，每根弦的拨弦

次数是不一样的。

2、轮换手指拨弦：右手的指序为p、i、m、a指，分为以下几组，

（1）i、m ；m、i ；（2）i、a ; a、i ; (3) m、a ；a 、m。

(4) a 、m、i ；i、m、a 。

3、做好以上练习后，可进行中级练习：

用前附点音符和后附点音符进行练习。速度从60开始，逐渐提高。

以上两种练习方法可同时进行，主要看练习者的练琴时间是否充足。

左手扩指练习

左手扩指有两种练习方法。

1、 在练习半音阶的时候，左手所有按过弦的手指保留在原来位置，力量用在打开指根部宽

度上，尽量慢一些，慢慢的打开它，以免手指韧带拉伤。注：每一根手指连着一根筋，其中，

二指和三指的筋是一根，所以在练习时，要着重练习二、三指的扩指。

2、 这种练习方法适合于有一定基础的朋友，左手指序为4、3、2、1，分别按住4、3、2、1

弦的12品、11品、10品和9品，练习时一指向下移动到8品，保持按弦位置的正确，不要出来杂

音，2指从10品移到9品，3指从11品移到10品，4从12品移到11品。右手拨弦顺序为4、3、2、

1、2、3弦（六连音节奏），每移动一根手指右手就要弹一遍节奏。当左手手指全部移到第八

把位，在按照上面的顺序往下移，一直到第一把位。注意：左手在移动过程中，手型尽量不要

歪，要正对琴颈。（三品以后手型可以倾斜一点）

当做完一弦到四弦的练习后，在二弦到五弦上面做，最后是三弦到六弦。这个练习要循序渐

进，最忌贪快，不要把上面介绍的三种方法在一天之内做完，这样会很容易使左手受伤，切记

。

补充：上面介绍的第二种方法中的第一种练习不需要一次做到一品，做到手感觉酸的时候就

停下来，下次从停的把位开始继续往下做。

古典吉他自学可能吗

古典吉他是很难学的，古典吉他与钢琴、小提琴并称“三套车”。我是请了老师学都不是很顺利，如果是自学的话的确有点困难。古典吉他的要求也比较高。学古典吉他就不是一两个月就能学成的，要长期坚持的！还要有一定的毅力，光光是喜欢古典吉他的乐曲的话很多人都喜欢，但不见得每个人都去学。你也可以去学民谣吉他啊，边弹边唱其实也没什么不好的。民谣比较简单，学起来容易一点，自学应该没什么，但是如果是古典的话，还真的有待你困难！除非你是百年难得一见的天才，那么奇迹就会发生在你的身上！ 希望你能成功！

古典吉他能自学吗

古典吉他不建议自学，因为古典吉他的弹奏比民谣吉他的要求高很多，很多指法和基础都需要老师指点。。。。。

当然有天赋的人可以考虑。。。

我想自学古典吉他.可以吗?主要是想弹奏自己喜欢的纯音乐.

自学古典吉他是可以的，但一定要经常接触吉他高手和老师，学习他们的优点，不能闭门造车。。。。你说的天空之城等等乐曲是非常简单的，如果没有吉他基本功就非常难，开始学习的方法非常重要，，，一定要首先找到吉他的基本功来彻底强化，然后根据自己的水平来选择乐曲，在基本功没有打好之前，避免学习很多自己技巧无法达到的乐曲，，，，，，，首先学习视唱练耳和五线谱，。。。。如果你喜欢音乐，喜欢吉他，就要把吉他当做你一生的朋友，不是几个月速成。。。。看看我写的关于学习吉他的文章吧。。。。。。吉他对左手分工是这样的，手指，中指，无名指，小指，各自负责一个品格内的音。例如在第1把位，食指，中指，无名指，小指分别负责按第1品格，第2品格，第3品格，第4品格，这是对演奏旋律而言的，弹奏和声的时候，左手按弦要符合手指规律，，做到方便，简洁，科学。。。。弹奏旋律的时候左手按那个弦，右手就弹奏那个弦，。。。左手弦按住了，右手弹奏，能发出优美的声音，弦如果不能震动了，说明你的左手或右手不小心碰到了正在发音的琴弦，如果右手怎么弹也不能发音，说明左手按弦按在了金属品格上面或按弦力量太弱。。。。学习五线谱。把吉他指板位置和五线谱音符对照学习练习音阶，就可以弹奏出1234567了。。。。。。可以在百度视频输入吉他，来查找学习吉他的视频，学习吉他很容易走弯路，一定要勤于思考，接触优秀的吉他老师和高手，也可以向懂音乐的人请教音乐知识，千万不能抱着吉他，找些独奏曲，扣着6线谱，照着手指位置，关起门拼命的练习。。。。。。。吉他优美的音色，丰富的和声，灵活的演奏技巧，抒情与浪漫，是人间美好的享受，是一架可以移动的钢琴，但很多人学习方法都是错误的，所以造成学习吉他的人最多，可是能把这个乐器登上大雅之堂的人非常少。。。。。。。。。。。。买正规音乐出版社出的五线谱的古典吉他书籍来学习，有的书是误人子弟的，初学的人没有鉴别能力，容易走弯路。。。。首先学习五线谱上的音符和吉他指板音符对照，可能你开始觉得难，其实五线谱的音符永远不会改变位置，吉他与五线谱如果用固定调学习，那你会发现是那么容易和简单，开始慢慢的认识音符在五线谱和吉他指板的位置，可能有些困难，但只要你坚持，因为都是固定不变，时间长了，你一眼就能认出五线谱的任何一个音符和吉他相应的位置，这是一条你必须学习的正确道路，否则你肯定会走进死胡同。。。。。肯定是先学习古典吉他，因为古典吉他可以系统的学习音乐和吉他演奏的技巧，在弹奏吉他的学习中，就学习了视唱练耳，和声知识，旋律与和声，节奏，编曲等等非常多的音乐知识，就如同学习钢琴一样。用古典吉他可以演奏不同风格的音乐作品，从古典到现代应有尽有。而且用古典吉他也可以弹唱，非常典雅。而民谣吉他，电吉他是不可以独奏有难度的古典乐曲的。。。。。

学习吉他有2点非常重要，1是吉他演奏的基本技巧，包括手指独立性和灵活性，有了技巧才是音乐的开始，否则是噪音。2是学习五线谱知识，把五线谱上的音符和吉他指板位置结合起来学习，用固定调唱名学习，培养视唱练耳和乐感。。要把弹奏吉他和学习音乐有效的结合起来，进步会非常大。。把各个调子的音阶与和弦牢牢掌握，这就是基本功。。。。学习吉他的朋友非常多，可是大多数方法都是错误的，那是在浪费时间和精力。吉他要求双手要有独立性和灵活性，你可以利用不练琴的时间多做手指操，加强手指灵活，在吉他上面训练快速的音阶，每次练琴时间不要过长。练习弹奏单音旋律，看见谱子马上把旋律按正确的节奏弹奏出来，然后训练各种和弦的按法。就是说每天要训练音阶与和弦。有了这个基础可以独奏一些简单小品，弹奏歌曲是比较容易的，记住把学习吉他和学习音乐有机的结合起来，要注意把旋律突出，和声起到烘托作用，只要按正确的方法练习是完全可以达到目标的。只要你努力学习，掌握吉他基本演奏技巧和乐理知识，进步会很快，祝学习进步。有音乐家说过，学习吉他的人非常多，吉他也非常有魅力，可是真正了解吉他的人是少之又少。。。。

自学古典吉他

1:古典吉他自学有难度，建议找老师，不过也可以自学，前提是音乐感觉要好，自学能力强。

2:古典吉他和民谣电吉他不同，只是基本功体系差不多，你把它理解成不同的乐器，你这种情况可能会走两个路，第一：自以为以前玩电的和民谣厉害，用弹民谣的动作和手型弹古典，成为一个拿古典吉他的民谣吉他手，第二:能很好的纠正以前的民谣手法，融合以前的基本功，很快的上手古典吉他，成为真正的弹古典吉他的，古典吉他的持琴和左右手姿势和民谣电的有很大区别，这里不多说，古典严谨很多。

3:古典吉他牌子：马丁尼，法莫萨，阿尔达米拉这几个，雅马哈就不推荐了，不是专业做古典的，我都有接触，首推马丁尼，无论做工手感都是一流，玩民谣和电吉他的就知道，马丁尼琴颈有调节钢筋，其他的没有（别说好吉他不会琴颈不会变形，当变形后就等着哭吧），我5年前在“广州琴海乐器”那里买的，型号是80，3千多的单板，已经觉得很不错，现在估计没有这个型号了，你要买一万多的，建议马丁尼三拼，128，拉米列斯系列，更贵的还有戈多依手工系列，我不是给他打广告，我自己在老家这边做音乐培训中心，的确是他们的人都很好，很专业，那时钱不多，还好听了他们的建议，5年前还不是很大的门店，现在好像很大的实体店了，是几个玩乐队的人合伙开的，卖的东西很专业，买古典吉他肯定没必要去香港的，买马丁泰勒可以去，这些就没必要，关键是实体店亲自体验，纯手打，望采纳。

希望这份古典吉他不可以自学吗谱对你的学习和演奏有所帮助，如果你还有什么问题或建议，欢迎在评论区留言。