今天给各位分享吉他英雄三个人是谁的知识，其中也会对吉他英雄三个人是谁唱的进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站

本文目录一览：

• 1、谁能介绍一下Steve Vai(史蒂夫.范)？
• 2、谁给我介绍一下这几位吉他大师？？
• 3、需要博多之子的资料
• 4、中国好声音王飞雪老公陈磊个人资料照片背景 陈磊唱过哪些歌
• 5、steve vai详细资料大全

谁能介绍一下Steve Vai(史蒂夫.范)？

steve vai 曾获得包括葛莱美等无数奖项，神乎其技、极富创意的Steve Vai，是当今世界上摇滚吉他的第一把交椅。 Steve Vai出生于1960年6月6日纽约长岛，是八九十年代最杰出的吉他演奏家之一。少年时他曾师从于Joe Satriani，后进入Berklee音乐学校学习，并于19岁那年来到洛杉矶。Steve Vai是Frank Zappa的铁杆乐迷。他曾以实力证明自己能够演奏Zappa绝大多数的作品，并且有过耳不忘之功，从而加入Zappa乐队的机会。Zappa对Steve Vai在专辑Ship Arriving Too Late to Save a Drowning Witch中表现的评价为："令人瞠目的吉他手"。 大约13岁时，Led Zeppelin 在纽约麦迪逊广场的演唱会是促使他学习吉他的催化剂，Jimmy Page在 'Heartbreaker'(Led Zeppelin 专辑)的solo抓住他的心，他回忆道：「我在那之前从未听过那么快的弹奏，以今天的标准或许不是伟大的solo，但在当时对我是极具意义的」。 Vai 14岁师承吉他英雄Joe Satriani，Satriani赞叹的说：「Steve Vai是我最初的学生之一，当时他还是个彻底的初学者，一手拿着没有弦的吉他，另一手拿着一包弦的那种人。然而到了最后教他的日子里，他弹了我不曾弹的，他已弹得和我一样快了，当时我痛恨所谓的速弹。Steve也和我钻研摇杆、点弦，他已经成为一个有能力的弹奏家，但让我更惊讶的是，他已是一个特殊的音乐家！」 另一个对Steve Vai有着无形影响的是Jimi Hendrix，Vai说：「我想Jimi Hendrix最主要给我的是精神上的影响，他的表演方式激励了我，他完全凭本能弹奏没有copy任何范例，你没有听过他弹得像任何人，大多数的吉他手你能听出其影响来自谁，但Jimi Hendrix好像从金星或某处跑来令你捉摸不定」。 Steve Vai后来在波士顿柏克莱音乐学院念书，这段期间Vai被训练成很强的视谱者，他练习一切从图书馆可得到的谱，他觉得这样辛苦训练是值得的。而更大的苦工是在他负责誊写Frank Zappa的曲子，后来他也加入Frank Zappa，也在那儿录了生平第一张专辑。Vai回忆道：「当时我一天工作10个小时完全在翻写乐谱，有吉他solo、主奏部份、管弦乐部份，我家堆4呎高的谱，我已经能在心中听到音乐或形成在吉他上的把位，现在我一看到谱就能相当清楚音乐的性质及听起来如何，我如果想到一串旋律，我能马上写出来，就像写信一样」。 1984年Vai加入Alcatrazz取代离团的Yngwie Malmsteen，自此Steve Vai开始5年的吉普赛式职业打手的生涯，这其中还包括了David Lee Roth's Band、Whitesnake。这期间Steve Vai也参与电影 'Crossroads'的客串演出，Vai饰演带有邪恶气息的吉他手，最后与男主角（小子难缠男主角饰演）决斗输了，当然这只是戏剧效果。直到1990年发行 'Passion and Warfare'专辑，Steve Vai正式开始属于自己的吉他音乐事业。 听过Steve Vai所有专辑的人一定会发现到，每一张专辑的第七首曲子都是抒情曲，'Passion and Warfare'专辑封面也出现７的字样，这是他的幸运数字。基本上，Vai的每一张专辑都非常值得推荐，也很容易在唱片行买到，入门者可先买SONY最近发行的'史帝夫范 / 无限延伸-终极精选'双CD，顾名思义里头全是他最脍炙人口的作品，如'For the love of God'和 'Tender Surender'等佳作都在其中，相信就算不弹吉他的乐迷也会被他富有情感的优美旋律所深深折服 1984年Steve Vai发行了个人处女专辑Flex-Able，其中不难看出Zappa和Satriani的痕迹。其后他先后加入了Alcatrazz, David Lee Roth, Whitesnake, 和 Alice Cooper乐队，并于1986年在电影Crossroads中饰演了一个吉他手。 1990年，Vai发行了他的代表作Passion and Warfare，随后成立乐队，取名为Vai。1993年他与主唱Devin Townsend合作录制了专辑Sex Religion，又分别在1995年和1996年发行了演奏曲专辑Alien Love Secrets和Fire Garden。1999年的The Ultra Zone，2000年的The 7th Song: Enchanting Guitar Melodies, Archives Vol. 1 ，和2001年的Alive in an Ultra World一一展示了他炉火纯青的演奏技术。2001年，Steve Vai与恩师Joe Satriani 以及 Dream Theater的 John Petrucci一道进行了一次历时一个月的世界巡演。

谁给我介绍一下这几位吉他大师？？

早年介绍 1963年6月30日，在瑞典的Stockholm，Lars Johann Yngwie Lannerback诞生了。这年的BEATLES刚在英国利物浦闯出一小点名声来，整整20年之后，当这个长大后满头棕发的婴儿踏上洛杉矶机场的地面时，一段辉煌的音乐道路将正式铺开。 Yngwie出生后不久，军官出身的父亲和具有艺术家气质的母亲离婚了。这个单亲家庭的成员里，Yngwie是最小的。他的母亲Rigmor，姐姐Ann Louise和哥哥Bjorn都认为小时侯的Yngwie（这个名字取自于他母亲的一个旧情人）是个野孩子，很不服管教，“他所做的一切都有一种野性在里面”。 音乐，尤其是吉他，起先并没有引起小Yngwie的注意。早先他也试图学过一些钢琴和小号，但都有始无终，妈妈在他五岁生日时买给他的木吉他一直挂在墙上无人理会。一直到1970年9月18日那一天，情况才发生了根本性的变化。那天Yngwie在电视上看到了关于吉他手Jimi Hendrix死讯的专题报道，他的心里仿佛有了某种触动。七岁的Yngwie惊讶地看到Hendrix如吸毒般陶醉地演奏，在音箱前用巨大的回授震撼着观众，最后将吉他付之一炬，这一切令让年轻的Yngwie找到了自己的路。Jimi Hendrix去世的那天，就是吉他手Yngwie诞生的日子。 Yngwie最初的吉他是一把老Mosrite琴，之后是一把便宜的Stratocaster。Yngwie通过练习DEEP PURPLE这类乐队的歌曲来同时提高自己的音乐素养和吉他技巧，“深紫”的吉他手Ritchie Blackmore那种受古典音乐影响的演奏方式使他深受影响。而他姐姐对于古典音乐的喜好也给予Yngwie来自大师们的启发：巴赫，维瓦尔第，贝多芬和莫扎特。就在Yngwie开始尝试把这些古典音乐的结构和曲式融入自己的吉他演奏时，他那独特风格的雏形产生了。他每天几乎是一刻不休地勤奋练习，经常弹着弹着就一头歪在吉他上睡着了。 10岁那年，Yngwie继承了母亲的姓氏，正式改名为Yngwie Malmsteen。这时的他由于过于专注于练琴，逃课成了家常便饭。而他在学校时候，则被看成是一个到处惹麻烦的家伙，因为他经常与那些“专门干傻事的家伙”打架。唯一出色的是他感兴趣的那两门功课，英语和艺术。他的母亲清楚地看到了儿子音乐上的天赋，所以非常开明的默许Yngwie逃课呆在家里摆弄吉他和录音机。就这样，他的吉他演奏技法迅速地得到了提高。 如何在古典音乐的正常曲式和Hendrix那种即兴演奏中找到一座联系的桥梁呢？19世纪俄小提琴家尼古拉·帕哥里尼似乎是一个答案。当Yngwie在电视上看到一位俄国小提琴手演奏帕哥里尼的名曲24 Caprices时，他开始明白如何把他对古典音乐的喜爱嫁接到舞台即兴演奏的魅力之上了。 15岁的时候，当Yngwie把摩托车开到学校的主干道上时，学校显然已经不能再容忍这个张狂的家伙了，他只能收拾东西回家了。Yngwie的第一份工作是在一家琴行做修理工，他的木工技巧在这里派上了用场。也就是在这里，他做成了第一个整体琴颈。这个琴颈的代价是一个17世纪的管风琴，他在琴颈上预留出音品的位置，然后把多余的地方挖掉，这样剩下的突起就成了品位。他把这东西装到一把旧琴上试了试，效果令他如此满意，以至于他把自己最心爱的吉他也拆了，换上了这个整体琴颈。Yngwie发现最后的效果应该说是比普通吉他稍微难弹一些，但对琴弦的控制能力却得到了相当的提高。于是，整体琴颈成了日后Yngwie设备的标准配置。 Yngwie在当地组建了一些乐队，这些乐队的风格都是围绕他的重型吉他展开的，这在当时处处糜烂着以ABBA为代表的流行音乐的瑞典，真是对听众的耳朵和耐心的巨大考验。18岁的Yngwie由于在智商检测中拿了高分而被军队征召入伍，也许只有Yngwie才做得出来——他拿着枪冲到征募处，叫嚷着与其参军，不如去死的话。当征募官弄清楚他并不是开玩笑之后，就把他放走了。Yngwie就这样捍卫了弹吉他的权利。 Yngwie和几个朋友曾经为瑞典的CBS分唱片公司录制过三首小样，但是没有能够得以发行。失望的Yngwie知道瑞典不是实现他音乐理想的地方，决定在国外进行发展，他开始往国外的唱片公司和乐队邮寄小样。其中一盘小样幸运地落到了Shrapnel唱片公司的创始人，吉他星探Mike Varney手里，他对这位瑞典年轻吉他手的印象出奇的好。于是他邀请Yngwie到洛杉矶来参加Shrapnel公司的新乐队STEELER，这就是Yngwie历史的真正开端。

需要博多之子的资料

Children Of Bodom，国内翻译：博多之子，国外翻译：死神博多。演奏风格：芬兰力量金属，旋律死亡金属，激流金属。COB的核心人物当然是主唱兼主音吉他手 Alexi Laiho，全名 Alexi Wildchild Laiho，Alexi使用一把燕尾性的ESP吉他，拾音器是Alexi为EMG代言的Alexi签名款拾音器，Alexi本人拥有高超的弹奏速度与技巧，以及黑嗓嘶吼型的声音，同时也被各世界大师一致评为 第三位 “史上最伟大的金属吉他手”以及 “世界第三快的吉他手（演奏速度世界第三）”，Alexi自己也是 guitar hero(吉他英雄）的“带头大哥”，guitar hero的成员都是一些对吉他方面的技巧或者对金属音乐有着巨大贡献，并且自己也身手不凡的大师级人物，例如：夜愿吉他手，枪花吉他手，吉米·亨德里克斯 杰夫·贝克 等等，这里就不一一列举，而COB这支乐队也在Alexi的带领下，被评为对世界金属乐坛贡献最伟大的乐队之一（也是第三~~），暂时先给这些，求采纳，如果还需要更详细的资料，可以加我扣扣 350268791，注明COB

中国好声音王飞雪老公陈磊个人资料照片背景 陈磊唱过哪些歌

陈磊，河北唐山人，12岁开始弹吉他。中国金属吉他至尊乐手，中国最著名摇滚乐队唐朝乐队吉他手，中国最佳纯现代器乐演奏乐队八只手创始人、主音吉他，吉他中国网站签约艺人。

2004年，中国第1张真正意义的吉他唱片合集《吉他中国1》收录陈磊 作品。

2006年，陈磊首张个人吉他演奏专辑《爱在六弦中》正式出版。

2008年第2张个人电吉他独奏专辑《岸》推出，这张专辑耗时两年，从演奏到制作，所有细节均由陈磊主掌或参与，是一部心血之作。听完之后让人不由自主的为之一颤，吉他在他手上运用自如，高超精湛、炉火纯青的的技巧对陈磊而言犹如掌中游戏一般容易，中国首席金属吉他大师的封号绝对实至名归。

2000年，正式加入中国最著名摇滚乐队之一唐朝。

2002年8月，参加在紫禁城太庙举办的“决战紫禁城—吉他中国琴友会”

2003年10月，首次参加有着“中国的伍德斯托克”之称的“迷笛音乐节”

2003年11月，为Megadeth乐队吉他手Marty北京音乐会做嘉宾表演

2004年8月，为吉他英雄Steve Vai北京音乐会做嘉宾表演

2005年7月，与吉他英雄Paul Gilbert同台即兴表演

2006年5月，再次携八只手乐队参加“迷笛音乐节”

2007年5月，第3次与八只手乐队参加“迷笛音乐节”

2011年8月8日，CG3吉他三英雄汶麟、陈磊、姚林参加2011第五届中国吉他文化节开幕式

迄今为止，陈磊已参加唐朝乐队百余场各种演出，自己的八只手乐队几乎出席了吉他中国历年所有重要演出，并成为STEVE VAI、MARTY FRIEDMAN、PAUL GILBERT北京音乐会的表演嘉宾。陈磊与八只手乐队逐步确立中国最具现场感的摇滚吉他乐队！

steve vai详细资料大全

Steve Vai，1960年6月6日出生于纽约长岛，美国八九十年代最杰出的吉他演奏家之一。

少年时的Steve Vai曾师从于Joe Satriani，后进入Berklee音乐学校学习，并于19岁那年来到洛杉矶。Steve Vai是Frank Zappa的铁杆乐迷。曾获得包括格莱美等无数奖项，神乎其技、极富创意的Steve Vai，稳坐当今世界上摇滚吉他的第一把交椅。

基本介绍 外文名 ：Steve Vai 国籍 ：美国 出生日期 ：1960年6月6日 职业 ：吉他手 代表作品 ：专辑《Fire Coma》，专辑《Fire Garden》 个人经历,荣誉,主要作品,评价, 个人经历 Steve Vai是后达达主义乐派frank zappa的主奏吉他手，他是著名吉他手joe satriani的爱徒，他加入过重摇滚whitesnake和david lee roth等乐队，他就是steve vai。 2015年照片 1960年出生于纽约长岛的吉他英雄steve vai自13岁起便以吉他手的身份自组乐团，并受到恩师joe satriani的提携与指导。由于天赋异禀，加上后来他至著名的伯克利音乐学院学习爵士乐和古典乐，使得当时年纪轻轻的他就拥有令人惊叹的高超技巧。早在steve18岁时就受早期的前卫摇滚大师frink zappa赏识，成为该团的吉他手。 1985年接替yngwie malmsteen成为alcatrazz乐团之吉他手。1986年又为前van halen主唱david lee roth担任吉他手、1989年加入whitesnake协助完成《slip of the tongue》专辑……种种音乐历程，让他在自已个人专辑中常展现各种不同的音乐类型。 虽然在steve vai的个人专辑中多以硬式摇滚、重金属曲风为主，但仔细聆听，会发现其中多包含爵士、放克、古典等多种感觉与味道。而除了音乐性外，steve在吉他技术上更可奉为当代吉他手的圭臬与典范。由日本《young guitar》杂志每年的吉他手票选，前三名中必有一名为steve vai。弹奏技巧上无论"速弹"、"点弦"、推弦"等特技都已达到如火纯青的地步。特殊的"抖音"技巧与独出一格的吉他音色更突显他的个人风格。 在他的个人专辑中，几乎每张的风格都不太一样。有些专辑中收录的歌曲，是属于比较实验性的作品，初次接受可能有人会不太习惯。但由此证明steve vai是个勇于创新的人，不断向新的曲风、尝试迈进。 1960年6月6日(双子座)生于纽约，中排行老四，父亲John 母亲Theresa。他6岁就玩风琴 10岁演奏手风琴，13岁弹吉他，steve vai的吉他启蒙老师:Joe Satriani。 Joe Satriani虽然只比Steve Vai大4岁但是在当时已小有名声，Steve Vai他以每堂课5块美金的代价跟他上课，Steve Vai跟他学了3年的吉他。Joe Satriani对70年代中期的Steve Vai有着很大的影响。 Steve vai生平的第一次表演是在Carle Place高中(Rayge这个团)，从此以后找他拜师学艺的人络绎不绝。如果说Joe Sateiani是第一个带给vai音乐上影响的话，那么第二个就是vai的好朋友:John Sergio!(bass手)。当时Vai几乎只听Led Zeppelin的作品，幸好John Sergio及时出现介绍vai听一些其它乐团的作品如:Queen、Jethro_Tull、Yes 、ELP等乐团，让vai不再局限于听同样的乐风的歌曲，而开始接触各式各样音乐。在Rayge这个团里算是开始真正开始vai的音乐之路吧，从这个团开始写歌.然后在party.体育馆.酒吧里表演Led_Zeppelin、Kiss、Alice Cooper、David Bowie等乐团作品。至于vai正式开始接触蓝调音乐，是在参加Bold As Love这个乐团时期。这个团的大部分表演都是以Jimi Hendrix作品为主。相信听过jimi的网友们，一定不会否认jimi的作品可以算是~篮调的最佳入门吧!相信在这个时候vai的篮调一定已经有相当程度的水准!于是在1978年18岁的Steve Vai离开纽约长岛，前往波士顿的Berklee音乐学校主修爵士与古典乐。那时候他不但分别跟Randy Covenr及 Stu Hamm组团，还遇见他未来的妻子Pia Maioo。 2001年照片 也是在同一年..他录了一卷demo带给"前卫摇滚教父Frank Zappa"听，内容是Zappa的一首非常难的"The Black Page No. 1"。他先用平常的速度演奏了一遍，然后用几乎2倍的速度再演奏一次，他的吉他技巧显然吓到了Frank Zappa。于是Frank Zappa马上邀请Steve Vai跟Frank Zappa的团排演，结果当然是Steve Vai搬去L.A，以19岁的年龄加入Frank Zappa 的行列，也是那个团有史以来最年轻的一位。 1980~1983年间 Steve Vai跟Frank Zappa一起录音、巡回表演，而且达成不少音乐史上的里程碑。1981年10月Frank Zappa在纽约Palladium的万圣节表演，是第一个被电视播放的现场音乐录像带；1982年Frank Zappa是第一个在西西里岛表演的摇滚乐团。 1983年Steve Vai离开Frank Zappa乐团,然后发表了个人的前2张专辑:《Flex-Able 》，其中"Flex-Able"一首歌"the Attitude Song" ，把Steve Vai推向世界级的吉他手的地位。这首歌在《Guitar World》杂志 1985年发行时随书附送歌曲试听。vai独特的技巧跟编曲.马上引起吉他界广大的震惊，也是这首歌让vai成为《Crossroads》中的“和魔鬼签约的吉他手”角色。 不久之后vai被邀请加入"Alcatrazz"，取代了Yngwin malsteem(曾经为全世界最快的吉他手)的吉他手位置，1985跟Alcatrazz发行了《Disturbing The Peace》专辑。同时参与巡回、演唱。并且出了一卷录像带《Power Live》。在Alcatraz的巡回结束之后Steve Vai加入了 前Van Halen主唱单飞后的David Lee Roth 乐队，并在1986录制Wanner Bros发行的白金专辑《Eat 'Em Smile》，将他的声望及音乐事业推向另一个高峰"Yankee Rose" 跟 "Going Crazy!"。 Steve Vai开始在全世界的M.T.V节目中不断出现，Steve Vai的照片出现在无数的音乐杂志封面上，Ibanez也在那时候跟他合作设计一系列的"Jem guitars"，而且不断在全世界创下销售的佳绩。 Steve Vai 并与David Lee Roth录制了另一张多白金专辑"Skyscraper"以及参加全球的巡回演唱。 1988年12月在离开David Lee Roth之前，娶了他的这一生的最爱"Pia Maioo"。同时为他的独奏音乐表演拉开序幕。而正当他筹画他的个人专辑制作时，Whitesnake邀请他加入,虽然他想把这张计画已久的专辑摆在第一位。但这是个梦寐以求的大好机会，于是Steve Vai加入了乐团并录制《Slip Of The Tongue》专辑所有歌曲的吉他部分 (那时吉他手Adrian Vandenberg因为受伤无法演奏)并参与该团世界巡回演唱。 推出专集《Passion And Warfare》，"The Audience Is Listening" "I Would Love To" "For The Love Of God" 3首曲子都是这张专辑的作品，这张专辑不但得到大大小小数不尽的音乐杂志的奖项，"For the love of God"还获得葛莱美奖的提名!!被许多乐迷认为是Steve Vai所有演奏专辑中最好的一张。这张专辑就是紧接在Whitesnake的专辑录制之后录制的，所以在 White snake巡回演时，SteveVai也同时在帮这张专辑作宣传~这张专辑筹画多年，音乐内容丰富且多变，并且由复杂乐句及实验性丰富的音乐交织而成并且使用了Ibanez跟Steve一起设计的7弦吉他。 这段时间Vai跟他老婆Pia Maioo有了第一个孩子Julian Angel Vai(1989.3月1日)，过了不久在1991年Steve Vai参加纽约"Zappa's Universe"的表演时，"Sofa"让他得到一座葛莱美奖。在离开Whitesnake后，在1991年，为了乐团"Bad4Good"戴上制作人的帽子，在1992年发行专辑"Refugee"。 1992年3月1日.SteveVai跟他老婆的第2个孩子，"Fire Vai"诞生了，正巧跟他的哥哥生日同一天!不久之后~Steve Vai开始着手他的新企划"Light Without Heat"，但最后改为"VAI"。主要成员有Steve--吉他, Devin Townsend--主唱, TM Stevens-- bass以及鼓手Terry Bozzio。当大家预料他们会为了保险起见，做些跟《Passion Warfare》专辑类似的曲风的时候，出乎众人的意料之外在专辑《Sex Religion》中，Steve Vai仿佛来个360度大回转， 制作出一张充满野性.感觉毫无限制的专辑！混合著狂暴的侵略性跟优美的乐器演奏让人们感受到无法预测的惊奇!! 而世界巡回表演1993年9月随之展开,一直到1994年一月为止.。 1995年对Steve Vai是忙碌的一年,专辑《Fire Coma》(暂名-1996年发行时改名为 "Fire Garden")制作密集的展开。之后渐渐发展成更庞大的制作，为了在这段时间不让乐迷朋友等太久暂时满足他们所以先发行一张单曲，"Alien Love Secrets"当然也是引起广大的注意及评论，并再次获得葛莱美奖提名。 接受BON JOVI 1995夏季巡回表演的开场的邀请，同时继续制作专辑"Fire Coma", "Fire Coma"最后终于在96年以名为《Fire Garden》发行！这是一张长达74分钟的专辑，而且是Steve VAI首次担当主唱的专辑, 同年与Joe Satriani Eric Jhonson 合作的G3演唱会CD、录像带，在全球都销售一空。 虽然已经获得葛莱美奖3次提名跟一个奖项，而且已经创作出不知多少受到全球瞩目的音乐，Steve Vai一点都没有慢下脚步的迹象。相反的,反而更加紧脚步，将他脑中无数诡异而令人惊喜的点子付诸实行,让我们好好拭目以待吧 荣誉 曾获得包括葛莱美等无数奖项，神乎其技、极富创意的Steve Vai，是当今世界上摇滚吉他的第一把交椅。 Steve Vai是Frank Zappa的铁杆乐迷。他曾以实力证明自己能够演奏Zappa绝大多数的作品，并且有过耳不忘之功，从而加入Zappa乐队的机会。Zappa对Steve Vai在专辑Ship Arriving Too Late to Save a Drowning Witch中表现的评价为："令人瞠目的吉他手"。 Steve Vai 大约13岁时，Led Zeppelin在纽约麦迪逊广场的演唱会是促使他学习吉他的催化剂，Jimmy Page在 'Heartbreaker'(Led Zeppelin 专辑)的solo抓住他的心，他回忆道：“我在那之前从未听过那么快的弹奏，以今天的标准或许不是伟大的solo，但在当时对我是极具意义的”。 Vai 14岁师承吉他英雄Joe Satriani，Satriani赞叹的说：“Steve Vai是我最初的学生之一，当时他还是个彻底的初学者，一手拿着没有弦的吉他，另一手拿着一包弦的那种人。然而到了最后教他的日子里，他弹了我不曾弹的，他已弹得和我一样快了，当时我痛恨所谓的速弹。Steve也和我钻研摇杆、点弦，他已经成为一个有能力的弹奏家，但让我更惊讶的是，他已是一个特殊的音乐家！” 另一个对Steve Vai有着无形影响的是Jimi Hendrix，Vai说：“我想Jimi Hendrix最主要给我的是精神上的影响，他的表演方式激励了我，他完全凭本能弹奏没有copy任何范例，你没有听过他弹得像任何人，大多数的吉他手你能听出其影响来自谁，但Jimi Hendrix好像从金星或某处跑来令你捉摸不定”。 Steve Vai后来在波士顿伯克利音乐学院念书，这段期间Vai被训练成很强的视谱者，他练习一切从图书馆可得到的谱，他觉得这样辛苦训练是值得的。而更大的苦工是在他负责誊写Frank Zappa的曲子，后来他也加入Frank Zappa，也在那儿录了生平第一张专辑。Vai回忆道：“当时我一天工作10个小时完全在翻写乐谱，有吉他solo、主奏部份、管弦乐部份，我家堆4尺高的谱，我已经能在心中听到音乐或形成在吉他上的把位，现在我一看到谱就能相当清楚音乐的性质及听起来如何，我如果想到一串旋律，我能马上写出来，就像写信一样”。 1984年Vai加入Alcatrazz取代离团的Yngwie Malmsteen，自此Steve Vai开始5年的吉普赛式职业打手的生涯，这其中还包括了David Lee Roth's Band、Whitesnake。这期间Steve Vai也参与电影'Crossroads'的客串演出，Vai饰演带有邪恶气息的吉他手，最后与男主角（小子难缠男主角饰演）决斗输了，当然这只是戏剧效果。直到1990年发行 'Passion and Warfare'专辑，Steve Vai正式开始属于自己的吉他音乐事业。 听过Steve Vai所有专辑的人一定会发现到，每一张专辑的第七首曲子都是抒情曲，'Passion and Warfare'专辑封面也出现7的字样，这是他的幸运数字。基本上，Vai的每一张专辑都非常值得推荐，也很容易在唱片行买到，入门者可先买SONY最近发行的'史帝夫范 / 无限延伸-终极精选'双CD，顾名思义里头全是他最脍炙人口的作品，如'For the love of God'和 'Tender Surrender'等佳作都在其中，相信就算不弹吉他的乐迷也会被他富有情感的优美旋律所深深折服. 主要作品 1984年Steve Vai发行了个人处女专辑Flex-Able，其中不难看出Zappa和Satriani的痕迹。其后他先后加入了Alcatrazz, David Lee Roth, Whitesnake, 和 Alice Cooper乐队，并于1986年在电影Crossroads中饰演了一个吉他手。1990年，Vai发行了他的代表作Passion and Warfare，随后成立乐队，取名为Vai。1993年他与主唱Devin Townsend合作录制了专辑Sex Religion，又分别在1995年和1996年发行了演奏曲专辑Alien Love Secrets和Fire Garden。1999年的The Ultra Zone，2000年的The 7th Song: Enchanting Guitar Melodies, Archives Vol. 1 ，和2001年的Alive in an Ultra World一一展示了他炉火纯青的演奏技术。2001年，Steve Vai与恩师Joe Satriani 以及 Dream Theater的 John Petrui一道进行了一次历时一个月的世界巡演。 Steve Vai 评价 在琴弦上展现了火一样的灵魂的SteveVai曾获得三届美国格莱美音乐奖及五次提名的荣耀，此外他在全世界范围内获选为最佳吉他手的音乐奖项高达十三种以上。首张专辑《PassionAndWarfare》不但得到大大小小数不尽的音乐杂志的奖项，该专辑被许多乐迷认为是SteveVai所有演奏专辑中最好的一张，SteveVai将吉他演奏技巧发挥得淋漓尽致，以他良好的音乐素养和让人难以望其项背的技术赢得了“现代吉他上帝”的美誉。为了这张专辑，SteveVai设计了7弦吉他，在《PassionWarfare》的封面上，Steve斜背着这把他设计的5彩7弦的IbanezJem，于是7弦吉他成为了一种潮流。1991年，SteveVai凭借歌曲《Sofa》得到了第一个葛莱美奖。1993年9月，SteveVai开始了世界巡回表演，1995年的单曲《AlienLove Secrets》再次获得葛莱美奖提名。 SteveVai的音乐风格以硬式摇滚和重金属乐风为主，其中包含着爵士的热情及优雅的古典之美。他的音乐充满著革新的概念性、实验性、开发性、融合性和技巧性，他独创的吉他弹奏方式，配合著效果器，制造出拟人化的特殊声响，音乐进行时乐器搭配着人声合音机的效果，以众多乐器之间的对应，仿真人类的真实对话情境，让人觉得这些深奥的音乐，原来是利用相当严谨的音符结构，表现出挥洒自如的音乐语言，改变了人类对音乐欣赏的反应和感受，我们发现音乐不单只是聆听，丰富的想像力和巧夺天工的吉他技巧，也可以创造出现代音乐的新奇迹。 Steve Vai 虽然在SteveVai的个人专辑中多以硬式摇滚、重金属曲风为主，但仔细聆听，会发现其中多包含爵士、芬克、古典等多种感觉与味道。而除了音乐性外，Vai在吉他的弹奏技巧上无论“速弹”、“点弦”都已达到炉火纯青的地步，特殊的“抖音”技巧与独出一格的吉他音色更突显他的个人风格。 吉他上帝教学 用耳朵构造和声 和声总是在嘈杂的声音和效果中，伴奏著流畅的旋律进行着，所以很多吉他手都忽略了和声的学习。这节课就会教你如何丰富你的脑中的和声量。我建议大家将所有遇到的新和声用谱子记下来记住它。 这里我有一些丰富和声储备的经验。开始先演奏一个你所熟悉的和声，然后任意移动一个指头到相临的品，如果听起来不错，写下来记住它。这个办法有时可以用来写一首歌（真不错，哈哈！）如果听起来不好，那就再移动一个手指，再听听！你会发现这样可以构造数不清的和声，下面是一些例子！ 从第五把位的D横按 *** 开始， *** 音为D，A，D，F#，将这些音随意地移动。 将F#降低到E，就是E2和声。随着你和声的变化，选择一个合适且舒适的手型。现在升A到B，这是D（6/9）和声。再上面加A，G弦上的D降到C#，这是Dmajor7（6/9）。在六弦上加B，这是Bm11。先弹低音E再弹六弦的B，这是E13。再升两个品.........那太多了~~！数不清！ 90年代的Steve Vai 另一个方法是推算的方法。在任意位置演奏一个既可以容易移动又是在全音音阶上的和声。例如在12品D弦用无名指弹奏E，食指在B弦上弹奏B，小指在E弦上弹奏F#，这就是我很喜欢的一个jimi hendrix的和声。 在E调mixolydian中，你可以在2，5，7，10，12品用这个指型。 还有一个我很喜欢的和声介绍给大家。在11品由C#，F#，B，F#组成和声。E调中可以用在2，4，6，9，11品 还有很多这类的和声，也有很多发掘和声，学习新和声的方法，多想想，你的和声库会很快建立和丰富的。

最后，感谢你的阅读，我们将继续努力为吉他爱好者提供更多有价值的内容，敬请期待！