今天给各位分享美国电吉他收藏家的知识，其中也会对美产电吉他品牌进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、木吉他什么牌子有名
• 2、世界十大电吉他大师是谁啊
• 3、世界上有哪些著名电吉他手？

木吉他什么牌子有名

有不少七弦款式的 Abyss 电吉他看起来相当细致。他们的特色在于华丽的木材与镶嵌设计加上许多功能。主要的制琴师傅是 Kevin L. Pederson，他非常乐于和客户沟通、订做乐器。

Alamo 这个厂牌来自德州，有类似 Stratocaster 样式的中价位琴，不同的是他特殊的 pick-up 摆置和琴头造型。中置摇杆 ( centerpoint tremolo ) 设计也很突出，不过使用起来不知如何。

以 Wickersham 家族为主的 Alembic 有浓厚嬉皮色彩和许多独特设计。穿透式琴颈 ( neck through body )、多层粘合 ( laminates )、复杂的电路设计、各种炫丽木材和精致手工，都是他们令人印象深刻的特色。尽管他们的电吉他没有 bass 来得出名 ( Stanley Clarke 是著名的爱好者 )，网站上丰富的资料绝对值得一逛。

这个网站设计就如同他们的琴一样精致。Jeff 对 Anderson 印象最深刻的是他的手感和 pick-up 电路设计，他们藉由计算机辅助并且不断弹奏测试，而能够精准控制各个细节。Tom Anderson 也是少数率先采用 Buzz Feiten 调音系统的厂牌，为得是追求更严格的音准。

非常年轻的德裔澳洲人 Andreas Pichler 从 1995 年便开始经营制琴事业。他最大胆的设计是采用铝 ( Aluminum ) 制琴头与指板，号称能增进 sustain、避免琴颈变形 ( 他大多仍采用枫木琴颈 )、更好谭、美观等等。另外他符合人体工学设计的琴身与使用 Gotoh "Side Adjuster" truss rod 系统也相当不错。

一家不小的厂牌，各种款式的吉他都有生产。大部分是中低价位的诉求，对初学者来说还算不错。

11 岁开始学吉他的 Gene Baker 在中学时代开始做吉他，历经 Gibson、Fender Custom Shop 而累积了丰富经验。1999 年开始和几个朋友全力投入，生产大多是 double cutaway 的 Les Paul style 电吉他。同时他也采用 Buzz Feiten 调音系统。

Roger Bacorn 来自纽约，他的琴都用相当好的木材而且手工细腻，高级的 high end 感觉很吸引人。喜欢爵士吉他的人，一定要看看他的 Super 400、D'Aquisto 和 L5。

以 archtop 吉他享有盛名的 Robert Benedetto 是将一生都奉献给爵士吉他的杰出制琴师，这使得他的名字经常和 archtop 一同被提起。他的琴不但受乐手喜爱 ( 包括 Kenny Burrell、Bucky Pizzarelli、Jimmy Bruno 等人 )，也是收藏家搜集的对象。和 Guild Custom Shop 开始合作之后，也由 Guild 负责部分行销。

在 70 年代就开始做琴的 Roger Benedict，坚持不大量生产，直到 90 年代才成立公司。他们的琴大多类似 Stratocaster，包括 Jackson Browne、Johnny Lang、Stevie Ray Vaughan 都拥有 Benedict。

Bernardo C. Rico 出生于制琴世家，专门制造西班牙 flamenco 吉他，但他却以大胆创新的 B.C. Rich 电吉他闻名。 neck through body 的 heelless 设计加上抢眼外型 ( Mockingbird、Warlock、Ironbird 等等 ) 受到许多重金属乐手喜爱。

来自瑞士的 Blade 大多是 Stratocaster 和 Telecaster 而有改良，感觉类似某些美国西岸厂牌，偏向多功能的现代感。虽然成立时间不长，但 Gary Levinson 早从 60 年代就开始制琴了。

为了解决琴颈变形的困扰 Rock Kunstadt 发明了关节相接的 "pivoting joint" 设计，宣称永远解决木材变形的问题，并且更好弹。比较引人注意的是它空心铝管的琴身显得外型相当突出。有兴趣的人可以下载声音档案试听，它的音色也很特别。

合成材料结合传统木材设计的 Brian Moore 非常创新。他们大多是 neck through body 的设计，琴颈没有 Steinberger、Parker 的生硬，也拥有较自然的音色。Jeff 最喜欢他的外型设计，符合人体工学且非常平衡、好弹。另外他们提供的 5 pin midi 系统可不经由其它 midi 接口，直接接上音源使用非常方便。

Barry Gibson 经营的 Burns London Company 以承继发扬 James O. Burns ( 由于在电吉他上的发明创新被称为英国的 "Leo Fender" ) 的精神为主。他们并且支持森林保育运动，对木材有严格挑选。

曾师事 Augustine LoPrinzi 与 Robert Benedetto 两大制琴师的 John Buscarino 以 archtop 爵士吉他为主，他的琴被 Steve Morse 赞誉为 "艺术珍宝" 而有脱俗不凡的高贵质感。不过当然他的价值不斐，价钱从三、四千美金起跳。

Callaham 吉他以发扬 vintage 精神为职志。基于老琴的设计，只改变小部分像是 10" 的 radius 会更好弹。他们选用的 Lindy Fralin pick-up 则有目前 Jeff 听过最好的 vintage tone。此外他们还设计扩大机、零配件等等。

Carvin 这个厂牌有许多音响产品，电吉他似乎只是其中一小部分。不过他们的研发能力并不差，现代感十足的设计和精细手工都很吸引人。由于他们以直销为主，在一般乐器行很少能够见到。

由陶瓷 ( ceramics )、石墨 ( graphite ) 等合成材料模铸而成的 Catalyst 电吉他是一项高科技结晶。新开发的材料没有石墨纤维生涩，号称有比 Gibson Les Paul 更长的 sustain 和更清楚的音色。除了专利的 "SoundCompound" 材料，他们花费不少精力研发更好的上弦枕、摇杆等等。

Chandler 至今也有一段历史了，规模似乎仍然不大。他们做一些有趣的琴像是 Baritone 和 Lap Steel，也做效果器和 pick-up。另外他们还接受订做各种奇奇怪怪的 pickguard 非常有意思。

Bill Chapin 所设计的琴大多是 single cutaway 的 Telecaster 款式，不过他多用粘合式 ( glue-in ) 琴颈。特殊的 24.6"、24.9" 或 25.4" scale，可选择搭配各种木材或石墨纤维琴颈。揉合了丰富音色的现代设计，使他获得不少青睐。有兴趣的人不妨到网站上试听。

可以拆解组合的 Chrysalis 吉他在材料、结构上的大胆创新是 Jeff 见到最有原创性的革新设计。他们超过 20 年的研发并非凭空想象，网站上有详细的图解说明其物理构造、分解结构和设计理念。得自昆虫的灵感使它有异形般的奇特外貌，可分解的设计则兼顾了实用性，能够在 30 秒内组合完毕。

70 年代初开始做吉他的 Harvey Citron 曾经是 Veillette-Citron 的创办人之一，他制琴的理念就是要做世上最好的琴。除非特别要求，他所有琴颈都使用 quartersawn 木材，琴身则都挑选最华丽的 flatsawn 木材。目前他在纽约的 Woodstock 有独立一人工作室。

Cort 是以中低价位为主的韩国制琴厂，不错的品质常有物超所值之作。他们也有一些像是 Larry Coryell 的乐手签名琴，一样是品质实在、价钱实惠。位于韩国的网站 也值得一看，但必须用支持韩文的浏览器才能正常显示文字。

历史悠久的 Danelectro 产品包括扩大机、效果器、拾音器等，都有可爱的复古设计。他们的电吉他大多搭配 "口红" 拾音器 ( lipstick pick-up )，复古造型加上价格便宜使它相当受欢迎。

拥有浓厚摇滚色彩的 Dean 电吉他在许多方面都类似 Gibson 的设计 ( 接合式琴颈、双线圈等等 )，但给人一种更剽悍的感觉。自从 90 年 Pantera 吉他手 Dimebag Darrell 以一把 ML Model 打响名号之后，Dean 也起死回生从新获得人们的注意。

这个 Guild 的副牌，价格大多不超过一千美金的 De Armond 电吉他，可能是中低价位空心、半空心琴 ( semi-hollow body ) 的最好选择！对于想体验看看 Gibson、Gretsch 的乐手而言，它的品质 / 价钱比非常值得考虑。

DeLaHaye 来自英国以高档的木吉他、爵士吉他为主。他们全部使用高级材料打造，包括干燥 95 年以上的巴西玫瑰木 ( rosewood )、黑坛木 ( ebony )、象牙等等，没有一块塑料被使用。

位于佛罗里达州的 Dodge Guitar 最大特色在于可轻易更换的模块化拾音器电路 ( electronics modules )。他们提供乐手在同一把琴上，可随时任意更换、组合单线圈、双线圈与种种特殊电路。对这种产品有兴趣的人必须直接和他们联络，因为他们没有任何经销、代理商。

英格兰的 Patrick Eggle 生产有有各种样式、价位的琴，也接受订做个人的梦幻吉他。他们的琴设计不俗、手工精细，整体感觉都不错。此外他们还开办制琴课程让人参加。

1903 年移民美国的 Epaminondas 生于制琴世家，他在 1915 年成立 Epiphone 生产斑鸠琴、曼陀林和吉他等乐器。优异的品质加上不少研发专利，就连 Les Paul 也在 Epiphone 工厂内组装他的第一把实心电吉他。第二次世界大战后 Epiphone 成为 Gibson 的子公司，仍然广受乐手们欢迎。

Erickson 这个厂牌来自加州，属于 Wolff Erickson Incorporated 公司之下。他们拥有多项专利设计，其中最引人注意的是 "Theory Z" 系统，它使用高硬度的低磨损材料 "SJ" 作为琴桥与弦枕，号称能增进稳定性、sustain 和整体音色表现，也能轻易应用于其它不同厂牌的琴上。

Erlewine 来自德州，以小巧的无头设计 "The Lazer" 受到 Johnny Winter 青睐而闻名，旅行吉他 "Chiquita" 小巧可爱也相当讨喜。他们平时帮乐手修理调琴，也有做工细腻的 Custom Shop 接受订做。ZZ Top 的 Billy Gibbons、Willie Nelson、Johnny Winter、Sting 等乐手都是他们的客户。

ESP 的特色是接受任何款式的订制。网页上可以填写订单预估价钱，不过不接受个人订购，必须由授权经销商下订单。除了常见的设计，他们还有特殊造型和图案，George Lynch 的几款签名琴是代表作。

Peter McGilton 拥有艺术硕士学位，他所设计的每一把琴都让人惊艳不已。高贵的材料加上精致的手工和巧思创意，连不会弹吉他的人都会想拥有一把。这种乐器似乎可以当作艺术品来收藏，价钱是从 5000 美金起跳。

Fender 可以说是电吉他界的领导品牌之一。虽然 Leo Fender 不是第一位发明电吉他的人，摇滚乐却是透过 Fender 电吉他产生莫大震撼。在这个官方网站上有许多详细资料，可以查询产品规格、下载 pdf 格式的说明书，还有工厂导览、参加 Fender Club 会员等等。

Fernandes 以他们的 "Sustainer" 延音系统闻名。这套系统是外表与一般拾音器没两样，但能够增加 sustain、做出 feedback 效果。他们的琴大多是中低价位没有突出特色 则是他们无琴格 ( fretless ) 电吉他的专门站。

Fury 由 Glenn McDougall 成立于 1962 年的加拿大。虽然他的知名度不高，从网站上看来品质似乎还不错。他的专利 "ZP" 拾音器是比较吸引人的地方，外型则比较冷僻颇有个性。

Gibson 的 Les Paul Model 应该是仅次于 Fender Stratocaster 的畅销琴款，这两款琴目前还是世界上两大主流。Gibson 这个超过一百年的公司早期虽以木吉他为主，后来的 Les Paul、Flying V、SG 等实心电吉他也都成为代表作，ES-335、ES-175 等等设计则是让人竞相模仿的经典设计。

华人制琴师难得一见，来自马来西亚的杨展豪是其中的佼佼者。他除了有数十年教学、演出经验，93 年成立 GIM Custom Guitars 至今已累积相当声誉。以当地高级木材为主，他的琴有特殊蜡染 ( batik ) 色彩、手缠拾音器搭配木质外壳等特色。

Leo Fender 离开 Fender 之后和 George Fullerton 在 1980 年成立了 GL。他检讨许多 Fender 的缺点把改良成果放在 GL 上，从 neck、bridge、tremolo 到 pick-up 都有相当进步。1991 年 Leo Fender 过世之后，GL 目前由 BBE Sound 经营管理。

GMP 这个厂牌位于美国加州，生产款式众多并提供各种图案的烤漆。他的配备有Sperzel 锁定弦钮、Schaller roller bridge、Duncan 拾音器、石墨合成纤维弦枕等等。从他的设计与配备看来，GMP 似乎以多功能为诉求。另外他们也接受订制但价格并不便宜。

来自加拿大魁北克，以电吉他为主的 Godin 与 Seagull 这个木吉他厂牌都同属于 Robert Godin 的 LaSiDo 公司。中价位且有不错品质，加上各种内建 EQ、Midi 等配备都使他赢得许多乐手爱用。

从德国移民美国的 Friedrich Gretsch 在 1883 年创立 Gretsch 至今已经一百多年，目前由他的第 4、5 代经营。就像 Fender 和 Gibson，Gretsch 的传统特色建立起响亮的招牌，不论乡村或摇滚，他都占有一席之地。

制琴师 Stephen Grimes 在 70 年代便结合制琴与演奏这两项兴趣，累积了相当专业的经验。从小提琴、曼陀林、木吉他、古典吉他到爵士吉他、电吉他，他都有不少作品。移居夏威夷后他和 Keola Beamer 合作设计 slack key 吉他，稍后又与 Ned Steinberger 合作研究不少新发明。

Grosh 这个小厂牌刚成立短短几年内就赢得高度评价，而其实 Don Grosh 早已是历练丰富的制琴师。他的电吉他以改良 Fender Stratocaster、Telecaster 为主，许多人都赞赏他的设计拥有 vintage Fender 的甜美音色，Jeff 则认为他的音色非常地 "acoustically alive" 并能够精准地捕捉、反应乐手的弹奏方式。

以木吉他闻名的 Guild 也有相当不错的空心、半空心和实心电吉他。他们大多是双线圈、set-in neck 等类似 Gibson 的设计再融合部分 Gretsch 的复古风味。1995 年被 Fender 收购之后仍维持相当不错的品质。

Bernie Hamburger 个人生产非常少量的琴，每一个细节都能为乐手量身订做。他的设计大多比较现代，还有 9、12 弦的设计可以选择。包括 Andy Summers、Carl Perkins 都拥有他的琴，George Harrison 更是对他赞美有加。

Heritage 在 1985 年的密西根州 Kalamazoo 成立，他们是由 Gibson 迁厂后部分留下来的员工所组成。由于他们多年的制琴技术与工具器材都来自 Gibson，他们的产品也大多是类似 Gibson 的款式。

十九世纪的 Matthias Hohner 在生产、行销口琴上相当成功，是世界知名的口琴厂牌。他们的产品还包括手风琴、吉他和鼓，但吉他大多是比较低阶、大众化的产品。

来自日本的大厂牌。大众化的多功能琴似乎是主力，也有不少精致的高价位和乐手签名琴。 Ibanez 擅长以摇滚乐手做行销广告，包括赫赫有名的 Steve Vai、Joe Satriani 都是签约乐手。

在重金属风行的 80 年代，Jackson 电吉他是许多 Metal 乐手的代言人，尖锐的琴头和鲨鱼齿 inlay 让人非常容易辨识。尽管大多是厚重的摇滚风格，90 年代的 Jackson 在坚持独特个性之外也有一些不同设计。

从木吉他、电吉他到爵士吉他全系列俱全的 Jay Turser 是个以低价位市场为主的厂牌。他们多数产品价格都在一千美金以下，品质多还不错。

Thomas Vincent Jones 在加州 Whittier 的工作坊生产有 baritone、七弦吉他等各种手工琴。他的量少质精，感觉相当 high end。

基于有好的木头就会有好声音，Roger Sadowsky 的制琴哲学就是挑选 acoustic tone 最好的木头。许多杂志 Review 都评 Sadowsky 为相当优秀的全能型吉他，适合各种风格的录音室乐手。有机会到纽约的人可以去拜访他，Sadowsky 很欢迎直接与乐手做生意。

美国西岸的 Schecter 电吉他大多是比较现代的设计，有改良自 Stratocaster、Telecaster 等各种款式的琴。不过他们并非前卫的革新创造，多仍保有一贯的设计理念。90 年代后有一些跟随潮流而推出的新款，包括有七弦的钻石系列 "Diamond Series"。

Sherman 生产现代化的各种款式，以优秀的改良式摇杆系统 ( tremolo system ) 著名。他们以特殊的硬化不锈钢材质设计摇杆，强调其长寿耐磨；另一方面，改良过的力学设计，结合了稳定性与强大功能，减少断弦和音准的问题。

成长于艺术与物理学熏陶中的 Ned Steinberger 拥有无数的专利设计与得奖肯定。从 1976 年为 Stuart Spector 设计的 NS model 开始，虽然历经 Steinberger Sound 被 Gibson 收购，Ned Steinberger 至今仍不间断地创新研发。

Emmett Chapman 所发明的 "Stick" 是一种全新的乐器，它不是吉他也不是 bass，而是由点弦技巧 ( tapping ) 得到灵感而发明的全新乐器。弹奏 Stick 就有如以双手点弦演奏电吉他一般，但他拥有非常不同于电吉他的表现方式。George Soler 曾经在水晶唱片发行的 "爵士牛仔" 专辑中演奏过 Stick。

John DeVitry 不但是位吉他手，也是优秀的工程师。他曾为 Nike、Boeing 甚至美国海军设计服务，使他累积广泛的丰富经验。以聚氨酯 ( polyurethane ) 为主要材料的 Stump Preacher 吉他，小巧方便而且功能俱全。除了能带着到处弹，它甚至可以接上耳机、随身听作练习。

80 年代在纽约和 Rudy Pensa 合作的 Pensa-Suhr 吉他，可以说是当时的 hi-end 名琴。之后 John Suhr 跑去和 Robert Bradshaw 合作设计扩大机，他也曾是 Fender Custom Shop 的 Master Builder 负责设计 Eric Clapton 等乐手签名琴。如今终于成立自己的品牌，手感与音色都有很好口碑。

Terry C. McInturff 从 70 年代就开始做琴，他的理想是在 Stratocaster 和 Les Paul 之间取得最佳平衡。在这个网站上有不少图片，可以看到他做的琴大多相当花俏而昂贵。比较特殊的是他采用 25-1/8 长度的 scale。

Timtone 是个以 Tim Diebert 为主的 custom shop，每年只做 12 到 15 把琴，价钱从 2,400 美金起跳。他们没有做广告，网站是主要的对外管道，其余的客户都来自口碑和 Buyer's Guide。

James Tyler 位于美国西部，生产电吉他从复古的 Classic 到高文件的多功能琴都有。他大多是 double cutaway 的 strat style 但琴颈多用 quartersawn 的枫木。除了可搭配特殊电路设计，他也常采用 Seymour Duncan 拾音器。

1997 年才成立的 Vaccaro 特色在于铝制琴颈 ( V-neck ) 和新颖带有高科技感的外型。Henry Vaccaro Sr. 曾是 Kramer 创办人，他把铝制琴颈的技术进一步发展成结合木材、铝和 "ebonol" ( 一种抗磨损的回收材料 ) 的创新设计，宣称保有木头的音色、质感且不变形。

70 年代以精致、昂贵闻名的 "Veillette-Citron" 创办人之一 Joe Veillette 在与 Harvey Citron 拆伙后自己成立了个人厂牌。目前他的产量不大，有尼龙弦 Baritone、七弦、十二弦等特别款式的吉他，网站上有提供 MP3 试听档。

Warr 是个专门做特殊琴的厂牌。34 吋的 Scale 还有 8、10、11、12 弦的款式，据说特别适合双手点弦。除了特殊用途的设计，Mark Warr 对于木材的选用和裁切粘合都有一套独到见解，加上 18V Bartolini 电路与 stereo output 在在都让人眼睛一亮。然而他的使用者并不多，比较著名的是 King Crimsom 的 Trey Gunn。

Warrior 来自美国乔治亚州，有各种炫丽设计的电吉他与 bass。他们提供许多高级木材，有累积 85 年以上甚至超过两百年的木材。专利的 "G-Factor" 设计则号称能增进 sustain、丰富音色。此外，炫丽的 inlay 图案与细腻手工、各种选用配备都令人印象深刻。

Washburn 是个规模庞大、历史悠久的吉他厂牌，有非常多样的琴。除了 Jennifer Batten、Nuno Bettencourt 等乐手签名琴之外，低价位琴也有不错品质，另外 Buzz Feiten 调音系统也是 Washburn 美国琴的标准配备。

来自日本的超级跨国企业，人们对 Yamaha 电吉他的印象通常不如其它产品。这也许是由于它们没有明显特色，又缺乏知名乐手推销 ( 不过 Yamaha bass 则有相当口碑 )，但大多数 Yamaha 电吉他的品质、价钱都相当实在。这个网站设计美观、资料齐全值得一逛。

Zion 成立于 1980 年，使用者包括 Phil Keaggy、Neil Zaza 和 King's X 的 Ty Tabor。他们的琴主要是现代的设计，可以选配 Joe Barden、Lindy Fralin 等其它拾音器。网站上可以直接刷卡购买，提供较优惠的价格并有 3 天试用期。

Zolla 的琴大多是结合 Fender 和 Gibson 优点而改进的所谓 hybrid guitar，属于中价位的价钱大概不超过两千美金。在网站上可以看到特别设计的 Gun Guitar，长相就有如一把猎枪相当有趣。

Joseph Zon 所成立的这个小厂牌以 bass 为主要产品。他们的特色是整支碳纤维合成材料制成的琴颈，还可选配红外线光学拾音器 ( infrared optical pickup system ) 等等。Roger Sadowsky 就非常赞赏他们 hi-end 的设计。

世界十大电吉他大师是谁啊

世界十大吉他大师，分别为吉米·亨德里克斯、吉米·佩奇、埃里克·帕特里克·克莱普顿、索尔·哈德森、布赖恩・哈罗德・梅、乔·塞奇尼、艾迪·范·海伦、大卫·吉尔摩、Kirk Hammett、Steve Vai。其中，吉米·亨德里克斯被公认为是摇滚音乐史中最伟大的电吉他演奏者。

1、吉米·亨德里克斯

吉米·亨德里克斯（James Marshall "Jimi" Hendrix，1942年11月27日-1970年9月18日），生于美国华盛顿州西雅图，美国吉他手，歌手，作曲人，被公认为是摇滚音乐史中最伟大的电吉他演奏者

1966年吉米组建乐队，1967年夏，他成功地进行了欧洲巡演，在保罗·麦卡特尼的大力推荐下，他参加了伍德斯托克音乐节，他的成功使他跻身于世界明星的行列。

2、吉米·佩奇

吉米·佩奇，原名James Patrick Page，1944年1月9日出生于英格兰的米德尔塞克斯郡（Heston，Middlesex），是英国著名的吉他大师，作曲家，音乐制作人。 他曾是齐柏林飞艇的吉他手、创建者与领导者，并且担当了乐队中大部分录音以及舞台表演等的制作。

2011年的《Rolling Stones》上，他被评选为滚石杂志一百位最伟大的大吉他手第三名。他把吉他挂得极低来演奏的方式影响了后来无数的吉他手，他所树立的摇滚明星形象几十年来都是摇滚乐迷最为追捧的对象。

3、埃里克·帕特里克·克莱普顿

埃里克·帕特里克·克莱普顿，CBE（Eric Patrick Clapton），1945年3月30日出生于英国萨里，是英国音乐人、歌手，作曲家、吉他手，曾获得18座格莱美奖，是20世纪最成功的音乐家之一，在摇滚名人堂里有三项成就。

埃里克·帕特里克·克莱普顿是有史以来最伟大的电吉他手之一，2003年在滚石杂志评选的一百大电吉他手位列第4，在百大摇滚艺术家里面排名53位。

4、乔·塞奇尼

乔·塞奇尼，1957年7月15日出生于纽约长岛，吉他手。作品有《我相信》。14岁时，退出高足球队拿起吉他。他自学三年后，乔在长岛地区小有名气，常能教上别人两手。

在生活了几年之后，乔·塞奇尼于1978年定居旧金山，并在著名的加州伯克利大学城内的“二手吉他”学校内教吉他。10年之中乔门下高手辈出，戴维·布莱逊、柯克·汉密特、查利· 亨特及艾力克斯·斯柯尼克等著名乐手都曾是他的弟子。

5、索尔·哈德森

Slash，原名Saul Hudson，Slash是他的艺名。他是美籍英裔音乐人和作曲家，著名摇滚乐队枪炮与玫瑰的主音吉他手、创始成员。离队后他创立了Snakepit，与枪花前队员Duff McKagan及Matt Sorum共组了Velvet Revolver。

作为一个吉他手Slash荣获众多荣誉，2009年8月，时代杂志将其列为十大时尚最佳电吉他手的第2名，他在Gigwise的史上五十位最伟大吉他手榜单上列21名。

6、布莱恩·梅

布莱恩·梅，他是英国著名揺滚乐队Queen Band 的成员，CBE 勋爵、世界著名吉他手、作曲家、天文学家、物理学家、著述家。他出生在伦敦的汉普顿（Hampton, London, England, UK）。

Brian May是QUEEN乐队的吉他手，他们的演唱的经典标志是浓厚的歌剧色彩，如同唱诗班的嗓音，层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo。

Brian May不仅是一位摇滚巨星，也是一位物理学硕士，并且他还拿到了天文学博士，成为利物浦John Moores大学名誉校长。

7、艾迪·范·海伦

艾迪·范·海伦，1955年生于荷兰，是美国著名重金属乐队Van Halen的吉他手，为20世纪最杰出的吉他演奏家之一，是电吉他点弦技术的首创者，影响了无数摇滚吉他手，也是20世纪八十年代整个欧美重金属浪潮的推动者。

与皇后乐队吉他手Brian May的吉他Red Special一样，Edward也拥有自制的吉他Frankenstrat。在2012年《Guitar World》评选的百大吉他演奏家中Edward成功超越有“吉他之神”美誉的Jimi Hendrix，当选最伟大吉他手之一。

8、大卫·吉尔摩

大卫·吉尔摩，全名大卫·乔恩·吉尔摩，于1946年3月6日出生，英国音乐家，以身为摇滚乐团平克·佛洛伊德的吉他手、主唱，及团内的词曲创作者之一而驰名。

英国作曲与作词家协会给David Gilmour颁发了终身成就奖。2003年，吉尔摩在杂志的“史上百大伟大吉他手”中名列第82名。

他在《吉他手》杂志的民意投票中击败像Jimi Hendrix和Eric Clapton这样的大师，获得“史上最棒芬达吉他手”的称号。

9、Kirk Hammett

Kirk Hammett，出生于1962年11月18日，主音吉它手。Kirk Hammett另人难以置信的演奏为80年代的重摇滚乐坛带来了新的生命力。

他与同伴James Hetfield的切割机式的吉他节奏和快速的solo成了过去20年中重金属音乐的代表风格，Hammett近乎无缺憾的吉他solo，与鼓结合紧密的重型riff不仅在听觉上给人留下深刻印象，还使他成为众多年轻人学习吉他的目标。

10、Steve Vai

Steve Vai，出生于1960年6月6日纽约长岛，是八九十年代最杰出的吉他演奏家之一。少年时他曾师从于Joe Satriani，后进入Berklee音乐学校学习，并于19岁那年来到洛杉矶。Steve Vai是Frank Zappa的铁杆乐迷。曾获得包括格莱美等无数奖项，神乎其技、极富创意的Steve Vai，稳坐当今世界上摇滚吉他的第一把交椅。

扩展资料：

吉他（意大利语：Chitarra），又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。

吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。

参考资料：

吉他-百度百科

世界上有哪些著名电吉他手？

上世纪是现代音乐飞速发展的一百年，这期间诞生了许多新的音乐种类，爵士、摇滚、金属、朋克……在这些音乐类型中，吉他手总是站在最闪亮的前沿。当要列出我们所喜欢的吉他手时，我们最先想到的总是Hendrix ，Beck ，Page，Richards等等。事实上还有很多值得我们关注的伟大的吉他手，他们虽然没有制造什么传奇，但给音乐的发展作出很大的贡献；他们的技术虽然没有达到极限，但他们知道如何用感情去弹奏；他们从不模仿任何人，都能创造自己的独特风格。下面就是上个世纪里最受欢迎的一百名吉他手的排行：

1. Jimi Hendrix

六十年代中期，LSD对整个文化的发展有着很大的影响，Hendrix的音乐也同样地散发着无尽的迷幻色彩。他拥有着似乎来自其他世界的天赋，融汇各种音乐风格于胸中，从BIG BAND到GOSPEL。他将传统的POP和布鲁斯音乐任意地解构、拆分，调制出全新色彩的音乐。Hendrix的现场演出极具爆炸性，他在舞台上点燃浇满汽油的吉他的场景是摇滚音乐史上最经典的场景。Jimi的吉他是他身体的一部分，他的精神渗透在了弹出的每一个音符中。可以说每一个刚刚拿起吉他的人都受Jimi的精神鼓舞着。

最重要的专辑：Are You Experienced?

最经典的单曲：Red House

2. Jeff Beck

Jeff Beck是摇滚乐中侯爵级的吉他主音演奏者，三十多年一直享有很高的声望。他最早出现在乐坛是在60年代作为Yardbirds乐队一个狂妄的吉他手。几十年中，他与摇滚乐、流行乐及爵士乐的许多著名音乐人合作，包括Mick Jagger，Tina Turner，Bon Jovi等。Beck在他的Strat吉他上音色的绝技是功放高频很大的时候，先将吉他音量完全关闭，拨弦后再徐徐打开，制造一种缓慢进入天堂似的美丽的声音。他在音乐上唯一的缺陷是----也是使他不能象其他吉他手那样获得更大的商业成功的原因----他缺乏和他的演奏一样出色的作曲能力，而且他从来不开口唱歌。

最重要的专辑：Blow by Blow

最经典的单曲：Where Were You?

3. B.B.King

King的吉他风格是Delta布鲁斯和爵士的完美结合，时而掺有Gospel、摇滚或流行的味道。他精通吉他单弦上的旋律演奏，尤其是推弦，很少有人能象King那样将吉他演奏得如此有情感。King对摇滚乐也有着深远的影响，很多吉他手都受到了他的音乐的影响，象Eric Clapton，Jeff Beck，Steve Ray Vaughan和Jimmy Page。

最重要的专辑：Live at The Regal

最经典的单曲：Sweet Little Angel

4. Jimmy Page

摇滚史上最独特的吉他手之一。Page的音乐有着深厚的布鲁斯根源，但他的Les Paul吉他和Marshall音箱却创造出了硬摇滚的声音。快速、煽情的riff段落和solo是Led Zeppelin的歌曲长久不衰的重要原因。Page的演奏风格多变，从英国民谣到中东到爵士，他的音乐以一种迷人的效果在各个风格间涌动着。Page不仅仅是一个英雄试的吉他手，他还是出色的曲作者。

最重要的专辑：Houses of the Holy

最经典的单曲：D'Yer Maker

5. Allan Holdsworth

他的名字也许我们不很熟悉，但他是众多著名吉他手象Steve Vai和Eddie Van Halen所膜拜的大师。Holdsworth是位英国Fusion吉他大师，他擅长将萨克斯演奏的乐句运用到电吉他上。他使用一种"甜美"的失真音色，在演奏上以大跨度的音程跳跃和让人惊骇的速度闻名，他的摇把使用简直能让吉他哭泣。Holdsworth不仅是位吉他大师，还是个品酒专家。

最重要的专辑：Road Games

最经典的单曲：Alaska

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