当朋友们看到这个文章时想必是想要了解吉他theedge相关的知识，这里同时多从个角度为大家介绍吉他调音器相应的内容。

本文目录一览：

• 1、如何评价 U2 乐队
• 2、跪求：U2乐队的详细资料！
• 3、介绍"U2乐队"

如何评价 U2 乐队

啊，U2…它应该是国内听众很熟悉的乐队了，就算你没有听过一张完整的专辑，至少也听过他们的一首歌，比如《碟中谍》主题曲（P个S，这歌是否挂在U2名下还有争议，只能说有关联吧）：“帮！帮！帮！棒帮！帮！帮！帮！绑帮！帮！帮！帮！棒帮绑！”（众：够了！！...咳咳，本来想唱完的....关于他们有那么多东西可说，一时却不知从何说起。奖项啊销量啊这类情况大家都可以查询获知，仅谈谈“我眼中的U2”——也就说这是主观回答。回答较长，大致采用总分总结构，各位可选择观看。

我曾说过U2的All That You Can‘t Leave Behind是我的摇滚入门专辑，另外两张是Coldplay的Parachutes和...L’Arc~en~Ciel的Ray...咳咳，差别略大...这三张专辑的磁带差不多被我听掉磁。我很喜爱All That You Can‘t Leave Behind，当年看完Stuck in the Moment You Can't Get Out of的MV便冲出去买磁带。这张专辑震撼了我年少的心灵，以至于很长时间里将All That You Can‘t Leave Behind作为摇滚乐标杆，甚至连Bruce Springsteen的The Rising初听都不入法眼…

对于U2，评论并非众口一词的夸赞。有人认为它被高估了；Bono热心公益和政治，被人认为是不务正业，曾有非洲国家领导人批评Bono对非洲的救助活动是好心办坏事。不过，不管你的态度是贬是褒，都要承认，U2是一支在摇滚史上有重要地位的乐队。在回溯20世纪出现的摇滚乐队时，U2是无法被忽视的。

让我们想想U2的特点：有态度。U2歌曲涉及政治议题，Bono热心公益和政治，这些尽人皆知，不过这也为Bono带来不少非议。张铁志老师在《声音与愤怒：摇滚乐可能改变世界吗？》和《时代的噪音：从迪伦到U2的抵抗之声》两书中说过这个问题。早年摇滚乐的反叛体现在草根阶层的抗议，但高居庙堂的人对于来自底层的呐喊并不在意。既然如此，Bono就走上层路线，直接站在你耳边呐喊，你总该听了吧？同时Bono立志将“呐喊”转化为行动，真正改变世界。因此他频频与政界要人会面，这种表现更像“政客”，与传统摇滚乐草根形象背道而驰。有个说法，Bono早年是不带墨镜的。后来为了讽刺消费主义开始戴Armani墨镜，结果那副墨镜就成为个人形象的一部分牢不可分了——另一个说法是他的眼睛对光线敏感。

对于摇滚乐是否应承担如此严肃的社会责任，以及它是否能够发挥作用，我对此持保留态度。但不可否认，由于主唱往往是乐队形象的代表，Bono的行为使U2成为与“政治”牵连最深的摇滚乐队之一（Bob Marley则是另一个代表）。考虑到两支乐队的出身（牙买加和爱尔兰都曾是多事之地），有强烈的政治表达也很正常。

关于Bono可以再说几句。“摇滚”有时候会成为某些人的托词，按照某位知友的话说：“神马都干不好只能去玩摇滚。”为了避免拉仇恨就不指名道姓了。显然Bono不在此列。他精力充沛敢想敢干，不仅是政客，也是商人（他投资了酒店和电子游戏公司，而且亲自参与管理）。就算不作摇滚明星，他的人生之路依然有很多选择。我喜欢这样的家伙。

有技术。The Edge是一名出色的吉他手，曾入选滚石杂志百大吉他手之列。他对吉他效果器的孜孜追求，塑造了个人独特的吉他弹奏效果，犹如音色在墙壁间来回反弹，同时也塑造了U2歌曲中严肃、宏大的形象。当年U2推出处女专辑Boy，The Edge在其中贡献了令人印象深刻的演奏，如果没有他，刚出道的U2只是一支中规中矩的硬摇滚乐队。那时他才20岁。20岁！！20岁的时候我在干嘛？玩魔兽世界玩得不亦乐乎…

相比Bono激情的演唱和The Edge的吉他，Adam Clayton和Larry Mullen,Jr略显低调，不过这并不是说他们不重要。With or Without You中的贝斯和专辑The Unforgettable Fire中的鼓点都给人留下深刻印象。打个比方，高屋建瓴也得有深厚基础不是？

风格多变的常青树。从77年成立至今，U2即将迈入40岁大关。相比其他老乐队，U2一直保持稳定的声望和稳定的作品数量，没有明显的胡萝卜，也没有成员更替变动。很奇妙，摇滚乐队中常见的“主唱和主音吉他手闹得不可开交最后导致乐队解散”的戏码并没有在U2上演，实际上Bono和The Edge关系很好，两人主导了乐队的创作和发展路线。当然，矛盾也是有的，当年在录制Achtung Baby时成员为音乐理念不合，一度产生解散念头，后来大神曲One挽救了乐队关系；Bono和The Edge关系太好，弄得另外两人心生不满...这几十年间U2的风格发生了巨大的转变，甚至可以说是"面目全非"。但是他们贡献了一首首经典歌曲（我习惯称为“大神曲”），也没有走上很多老乐队“胡萝卜解散N年后重组宣布新的巡（圈）演（钱）计划”的传统道路，不容易哇~~~这不，估计明年新专辑就要出来了。

接下来按照老规矩，从风格角度对U2的12张录音室专辑（含Rattle and Hum这张半现场半录音室专辑）进行一次回顾。

Boy，October，War，早期时代。这三张专辑的制作人都是Steve Lillywhite，因此风格一脉相承，也被称为“少年狂想三部曲”。现在再听这些早期作品，会发现那时的U2具有明显的后朋气质（当年乐队差点拉来Joy Division和Siouxsie The Banshees的制作人来制作首专；他们的第一首单曲出自Joy Division制作人Martin Hannett之手，和后朋的渊源可见一斑），风格粗粝狂野，旋律性一般（换言之，歌曲旋律不算悦耳），人声和吉他各占半边，The Edge在专辑中演奏大段大段的吉他回复段或Solo，这为以后的专辑所鲜见。Bono采用呐喊式的演唱方式，嗓音嘹亮高亢。乐队出道时即具有体育馆摇滚高大上特点，非常适合到八万人体育馆放歌。“一出道就走高大上路线”，我想起了Arcade Fire…

在处女专辑中，Boy并未有明显的政治指涉，关注的还是“男孩成长为男人的困惑”青春期话题。到October中，专辑带有宗教色彩（Gloria，With a Shout），还尝试了凯尔特音乐（Tomorrow）；到War，就有了抗议大神曲Sunday Bloody Sunday。War这张专辑有浓厚的政治意味。Arcade Fire关注“人类永恒的宏大命题”，但歌词并不指涉具体人、事。相反，U2的抗议歌曲往往有具体指向。Sunday Bloody Sunday是早期作品中给我印象最深的，在氛围大师Brian Eno登场前，U2仅靠摇滚三大件便达到震撼人心的效果。而且这首歌旋律很好，这在早期很难得…

改变在War中已经埋下伏笔：乃不觉得War中的吉他没那么，呃…“嚣张”了吗？乐队的旋律性加强，合成器的成分比重增加，歌词愈发精致复杂，还有一首抒情歌曲40。这些特点在后面的专辑被放大了。

The Unforgettable Fire，The Joshua Tree，Rattle and Hum，八十年代巅峰期。The Unforgettable Fir和The Joshua Tree的成功奠定了U2如今的地位，也树立了他们最为人知的风格，帮助他们达到事业巅峰，可谓意义重大。俗话说得好，“得美国市场者得天下”——好吧，这是我瞎扯的...美国市场对于英国的艺人是块难啃的骨头。当年一拨英伦吉他天团很红吧？Robbie Williams很红吧？Westlife很红吧？就是拿美国市场没办法。为了打入美国市场，U2邀来氛围大师Brian Eno，对乐队风格进行全面改造。

在Brian Eno和另一位制作人Daniel Lanois的魔手啊不对妙手下，U2的风格发生巨大变化。Bono的演唱方式改变了；The Edge的吉他音色不再尖锐；编曲复杂化，利用合成器塑造“氛围”（Brian Eno惯用手法）；旋律性加强，歌曲更加朗朗上口；出现抒情大神曲（Bad、With or Without You、All I Want is You）；歌词更意味深长。总之，乐队出道时粗粝的后朋气质减弱乃至消失了。

The Unforgettable Fire处在转折阶段，它有政治歌曲（Pride (in The Name Of Love)），有展现U2粗犷风格的The Unforgettable Fire，还有实验气息浓厚的Elvis Presley and America（这歌太迷幻了吧！）。它是U2旧时代身影的最后闪现。至The Joshua Tree乐队转型完成。这张专辑虽然依然与政治沾光（Mothers of the Disappeared），但歌词追求宏大意象乃至有点走火入魔。一个有趣现象：你可以数数到The Joshua Tree的专辑为止，U2的歌曲中Sky、Rain、Fire、Red、Night、Eye、Blue、Black等词汇出现了多少次…这也招致“假大空”的批评。 它的旋律性尤其突出（你也可以称为“流行化”），开头就是Where The Streets Have No Name、I Still Haven't Found What I'm Looking For、With Or Without You三大神曲。还有一点为人忽略，从这张专辑开始U2向根源性音乐探索，蓝调、乡村、民谣、Soul等风格出现在专辑中，换言之，它听起来不像一张“英式”专辑。它保留了U2的高大上特点，但是更精致，这就是所谓“去粗犷存野性”吧。Rattle and Hum显示出更明显的根源摇滚的影响，比如被改编为gospel风格的I Still Haven't Found What I'm Looking For、与布鲁斯吉他大师B.B.King合唱的When Love Comes To Town、单曲Silver And Gold、Desire。你可以认为这张专辑是对美国市场的讨好，不过“民谣团”、“蓝调团”的帽子就给戴上来了...

Achtung Baby、Zooropa、PoP，九十年代实验期。The Joshua Tree的大获成功使U2面临很多乐队曾面对过或将要面对的问题：一种风格发挥至极致，接下来无路可走了。Bono对高大上风格的厌倦，加上Rattle and Hum遭受的批评，乐队转型势在必行。但是路怎么走，一开始并不清楚。经过几乎让乐队解散的争执，随着大神曲One的出炉以及随后Achtung Baby的大获成功，U2在九十年代开始向电音和实验摇滚转型。

现在听Achtung Baby，我总是想起Coldplay的Viva La Vida：同样是在Brian Eno参与下的转型之作，同样获得巨大成功，但在此基础上风格继续发展的后续专辑（Mylo Xyloto；Zooropa、PoP）却遭遇恶评。Achtung Baby位于一条微妙的临界线上，天堂地狱仅有一线之隔。题外话，我一直认为制作人风格太强烈对于歌手/乐队并非好事，你看当年炙手可热的几个制作人如Mark Ronson、Timbaland、 Will.I.Am，后来都成为“烂俗”的代名词。相反，喜欢撒手不管“让乐队折腾，折腾出来神马就录神马”的制作人Rick Rubin就成常青树了不是...

Zooropa、PoP制作很精良，但是电鼓、舞曲节拍、内省的歌词与乐队既往的高大上风格背道而驰。The Edge的吉他捏？Bono高亢的唱腔呢？每件乐器都过了一道电，笼罩着一层朦胧感。从Boy开始接触U2的老歌迷一定会听得两眼翻白口吐白沫。不过，如果换个角度看，两张专辑又带着犹如万花筒般的迷幻感，而且依然能够贡献大神曲比如Numb、If God Will Send His Angels、Staring At The Sun、Stay (faraway, So Close)。你看，淌电音浑水的乐队歌手何其多，少有能转型成功的。U2做到这一步也算尽力了吧。

All That You Can‘t Leave Behind、How To Dismantle An Atomic Bomb、No Line On The Horizon，新世纪回归期。当老歌迷感叹“U2老了，不再愤怒了”的时候，老家伙们就拿出一首献给昂山素季的Walk On猛抽质疑者的老脸。All That You Can‘t Leave Behind宣告U2结束对电音摇滚和实验摇滚探索，“我们又要摇滚啦！！”

All That You Can‘t Leave Behind的风格既有Achtung Baby的电音（乐器依然过了一遍电），又有The Edge尖锐的吉他音色（这足以让老歌迷们喜大普奔）。专辑开头就是Beautiful Day、Stuck In A Moment You Can't Get Out Of、Elevation、Walk On四大神曲保驾护航，Kite、When I Look At The World（我喜欢The Edge在这首歌中的吉他演奏）也不俗，这张专辑拥有大热专辑所需所有元素。How To Dismantle An Atomic Bomb则是把All That You Can‘t Leave Behind的成功元素打包再复制一遍，单曲都能一一对应，比如Sometimes You Can't Make It On Your Own对应Stuck In A Moment You Can't Get Out Of，Vertigo对应Beautiful Day...虽然制作精良，但创新有限。到No Line On The Horizon就悲剧了，是的，这张专辑是2009年最让我失望的专辑。“要激情没激情，要闷骚没闷骚，要旋律没旋律，要实验没实验，要嗓音没嗓音，要气氛没气氛”，温温吞吞如白开水。按说乐队依然能写出不错的旋律，但就像Suede的那张Bloodsports，编曲把整张专辑毁了...

将十二张录音室专辑再听一遍真是大工程，花了我不少时间（擦汗...），不过这些专辑可听性很高，所以回顾之旅颇有乐趣。话说我曾想将苏打绿和陈老师的所有录音室专辑听一遍写两篇风格综述（邀请我回答苏打绿和陈老师问题的知友快绕地球三圈了...），结果...还是放弃了（众：为毛我大苏打绿和陈老师又躺枪了嗷嗷嗷！！）...七八年前初次听Boy，觉得真心听不下去，现在被一堆后朋/噪音乐队蹂躏后，感受自然不同，比如：“啊，原来The Edge年轻时是有头发的吖！”——咦？貌似重点错，重来——“啊，原来The Edge年轻时吉他就弹得那么牛逼了吖！”当然，时隔四年，我还是不喜欢No Line On The Horizon（乃们别想说服我！

如果要在歌迷中评选“我最喜爱的U2专辑”，估计The Joshua Tree、Achtung Baby、All That You Can‘t Leave Behind这三张得票最高没跑了。的确，这三张是最“平易近人”的，不过其他专辑也各有特点。而评选“我最喜爱的春晚节目啊不对U2歌曲”，选择会更加五花八门。除了录音室专辑，U2还有大量B-Side和专辑未收录单曲，质量都不俗。我想每个歌迷心中都有一份自己的“U2神曲大名单”。这帮摇滚老梆菜按年龄能做爸爸辈甚至爷爷辈了，看样子他们不会因循守旧，还会继续摇滚下去，这也是我等歌迷之福吧。

跪求：U2乐队的详细资料！

U2乐队资料

[英文名字]：U2

成员：

Bono:红色吉他，三和弦，主唱。

The Edge:吉他，钢琴，键盘，主唱。

Larry Mullen:鼓，打击，偶尔主唱。

Adam Clayton:低音吉他，贝司，偶尔演奏吉他。

成立时间:1976

成立地点:爱尔兰,都柏林。

乐队成员:The Edge,Bono,Adam Clayton,Larry Mullen, Jr.

乐队风格:Post-Punk(后朋克), Pop/Rock(流行摇滚), Alternative Pop/Rock(非主流另类流行摇滚)。

乐队简介:U2无疑是80,90年代最活跃,最成功的摇滚乐队.1977年在一所音乐学校中开始他们的音乐生涯.乐队早期受到后朋克及爱尔兰音乐传统的影响,形成一种大气,富于感染力的风格.

起源于爱尔兰的U2组合从1977年就开始了他们的音乐生溽，当时乐团主要成员还都在都柏林上中学。其中，Bono (即Paul David Hewson，1960年5月10日出生于都柏林，乐手), The Edge (即David Evans，1961年出生于埃塞克斯，吉他手), Adam Clayton (1960年3月13日出生于英格兰牛津郡，男低音)以及Larry Mullen Jr(即Laurence Mullen，1961年是10月31日出生于都柏林，鼓手)最初一段时间曾演奏过滚石及海难男孩乐队的精典曲目，并为乐队起名为Feedback。后来他们还将名字改为Hype，但最终还是在1978年确定为U2。

同年，在英国的利姆里克市获得选秀比赛的冠军之后，U2被知名的音乐经纪人Paul McGuinness看中，并很快与CBS爱尔兰唱片公司签约。他们的第一张专辑《EP U2:3》中收录的单曲《Out Of Control (1979)》登上了爱尔兰流行歌曲排行榜的榜首，后来U2还以一曲《Another Day (1980)》再次占据排行榜首位。不过这期间他们与CBS英国唱片公司的合同期已到，可以与爱尔兰地区以外的任何唱片公司签约，于是他们成为Island唱片公司旗下的乐队。他们在英国首次推出的单曲《11 O'Clock Tick Tock》由Martin Hannett制作，尽管乐迷的反响良好，但却未能登上排行榜。与此同时，他们的另外两支单曲《A Day Without Me》和《I Will Follow》却销量不佳，但这并未影响他们为推出第一张专辑《Boy》做准备，这张专辑由Steve Lillywhite制作，是对他们自己青年时代的一个纪录，尽管曲风感人而且催人向上，但还是受到了一些乐评人士的指责。这种指责之声随着U2当时在英国全境进行的现场演出而越来越强烈。尽管如此，Bono令人难忘的嗓音以及乐队极富激情的表演还是向世人显示，他们是1981年最有发展潜途的乐队。在前往美国进行巡回演出之后，U2又回到了英国，这时他们的单曲《Fire》已被列入英国流行音乐排行榜的前三十名，另外一支也引起较大反响的单曲是《Gloria》。与此同时，U2新推出的专辑《October》也深受乐迷喜爱，他们为这张专辑赋予了宗教色彩，使其更加具有震撼力。1983年2月，U2凭借单曲《New Year's Day》登上英国流行音乐排行榜前十名，据称这首曲目的主题是希望，是根据波兰团结工会发起的政治运动创作的。这一专辑的主题将宗教与政治冲突有机的结合起来，其主打歌曲《Sunday Bloody Sunday》尤其成为U2乐队最令人难忘的曲目之一。另外一首名为《Under A Blood Red Sky》的单曲也给人留下了深刻的印象，并在英国流行音乐排行榜上名列第二位，这首单曲还首次使U2跻身美国流行音乐排行榜第28名。1984年夏天，U2开始计划进军摇滚歌坛。Bono与Bob Dylan联手首次在后者的音乐会上亮相，同时U2还组建了自己的Mother唱片公司，其宗旨是在爱尔兰发掘更多的音乐新人。其间，由Brian Eno及DanielLanois合作制作的《The Unforgettable Fire》显示出U2乐队已更加成熟，这一单曲使得U2在美国流行音乐排行榜上的位置更加靠前，而且还获得了巨大的商业成功。另外一支单曲《Pride (In The Name Of Love)》更加强烈地显示出U2音乐中独特的激情和人文风格，这种风格已渐渐成为U2的代表风格而为乐迷所熟悉和接受。

U2乐队致力于慈善事业的情怀在他们随后做出的一系列举动中更加明显地反映出来，他们参加了爱尔兰自救运动举行的各种公益活动，与国际大赦组织进行合作，并参与了Little Steven反种族隔离歌曲《Sun City》的演唱。在这同一时期，U2乐队开始了全球巡回演唱之旅，并完成了他们下部专辑的录制工作。这张名为《The Joshua Tree》的专辑在1987年3月推出，它巩固了U2的乐坛地位，使U2成为世界最受欢迎的乐队组合之一。这张专辑在英美连续占据排行榜前列，显示了U2乐队新的更为宽广的声音以及深入人心的抒情旋律。专辑中的两首单曲《With Or Without You》和《I Still Haven't Found What I'm Looking For》共同登上了美国流行音乐排行榜的首位。自这一具有里程碑式的专辑之后，1988年对U2乐队而言是相对平静的一年，Bono与Edge出现在了Roy Orbison执导的影片《神秘女孩》中，而U2乐队演唱的歌曲《Desire》也成为他们第一首在英国获得排名第一的热门单曲。另外由于受到专辑《The Joshua Tree》成功的影响，U2乐队面临着后续推出同样出色专辑的巨大挑战，为此他们花了很长的时间商讨此事。在此期间，U2乐队的成员曾参与了纪念Cole Porter专辑的录制工作，在这张名为《Red Hot + Blue》的专辑中他们演唱了一首节奏很快的歌曲《Night And Day》。1991年底，U2乐队演唱的歌曲《The Fly》入选英国排行榜，并很快成为榜首歌曲，它重复了U2乐队《Desire》单曲的成功。歌曲《Achtung Baby》则延续了U2乐队的音乐风格，它强调了U2在国际摇滚音乐上地位。批评人士虽然仍对Zooropa和侧重舞蹈的Pop进行毫不留情地嘲讽，但U2乐队却是现代摇滚乐领域最受欢迎的乐队之一，他们在体育场的演出总是吸引无数的乐迷。

到了九十年代中期，Bono将他的许多时间花在了歌曲创作方面，他与Edge一起为007影片《黄金眼》创作了插曲。此外在巴黎举行的MTV颁奖典礼上，Bono痛斥了法国总统希拉克，这在当时成为轰动一时的新闻。Bono非常明显对法国所进行的核试验感到十分不安，但他在走上舞台接受颁奖时还面带笑容，他的从容表现欺骗了所有在场的观众，但他随即就抛出了讽刺之词。Bono说：“多好的城市！”(观众喝彩鼓掌)，“多好的夜晚”(接着喝彩)，“多好的炸弹”(观众有些莫名其妙但爆发出了笑声)，“多大的错误”(观众的反应十分困惑)，接着Bono说：“你们有个多么总统卑鄙的总统”(零星地爆发出嘘声)。U2乐队1998年重新录制的歌曲《Sweetest Thing》在当时英国热门单曲榜上排名第三，此后U2乐队发行了其首张金曲回顾转辑。2000年3月，Bono为电影《百万英镑旅馆》谱写的插曲正式发行，插曲是U2乐队专门演唱的新歌《The Ground Beneath Her Feet》，歌词由拉什迪所写。这首歌同时被收入了U2乐队的专辑《All That You Can't Leave Behind》，在这张专辑中，U2乐队避开了电声乐器，转而使用了八十年代后期的摇滚风格伴奏

介绍"U2乐队"

摇滚乐队介绍——U2

人民正义的声音——U2

凭着狂热的正义感与后朋克实验主义, U2成了80年代最受欢迎的摇滚乐队之一。乐队早期作品现在听来似乎深受朋克影响，质感十足的吉他给U2的曲风蒙上一层很明显的后朋克色彩。但是作为流行与重金属时代的改革者，U2总是不满因循守旧。很快，吉他手Edge深远充满回音的吉他就从同时代的一片朋克声中脱颖而出，并几乎奠定了整个乐队的基调。

与Edge非常规的风格相比，Adam Clayton和Larry Mullen Jr强劲有力的硬摇滚演奏风格使得乐队非常适合现场演出。而主唱Bono舞台演出时无论从表现力还是从造型来说也远比在小酒吧里出色的多。

在U2之前从未有过一支乐队像他们那样深信着摇滚的革命力量，而且丝毫不在意自己是否表现得愚蠢。很难忘记这样一个镜头，Bono手持着一面白色旗帜奔走着，身后回荡着"Sunday Bloody Sunday"（"血色星期日"）宽域的歌声。U2音乐的精神感召力最初便定格在这一刻。从一开始，这支乐队便如同背负着十字架的东征军，要以他们的方式来反抗世间的不平。

随着频繁的巡回演出和唱片的推陈出新，U2在80年代迅速拥有了一批忠实的追随者。到了1987年专辑"Joshua Tree"发行时，歌迷队伍已庞大得足以使他们挤身于国际超级明星的行列.

与同时代的乐队不同的是, U2在90年代仍能保持着知名度。这要归功于乐队风格的转变,成功地吸收了后现代舞曲及70年代末及90年代电子舞曲的音乐元素，并能自觉地以带有舞曲风格的流行摇滚乐的形式加以表现。这更加奠定了他们在流行摇滚史上的地位。

U2成立于1978年夏天，当时乐队成员还都是都柏林一个高中的学生。一天Larry Mullen Jr. (鼓手)在高中的布告栏里贴了张告示，找人组乐队。Bono (合声、吉他)，the Edge (吉他、键盘手)，Adam Clayton (贝司手)，还有Dick Evans给了回音，乐队就这样成立了。最初乐队取名为Feedback(反馈)，1977年改名为Hype(瘾君子)。不久后Dick Evans离开了乐队组建了Virgin Prunes，乐队也随之改名为U2。

1978年U2迎来了演绎生涯中的第一个转折点。他们赢得了吉尼斯赞助的一项比赛，恰逢The Stranglers的经纪人看见了他们的演出，并决定为他们担任经纪人，于是U2迈出了职业生涯的第一步。但是即使有这么一个能干的经纪人来打理乐队，U2还是遇到了许多障碍，比如1978年底他们就未能通过哥伦比亚唱片公司的试音。

1979年秋天，U2发行了首支单曲"U2:3"。这支只在爱尔兰有售的单曲登上了爱尔兰排行榜的榜首。不久后U2开始在英格兰演出，但是反响平平。第二年U2的另一首单曲"Another Day"再度登上了榜首。

1980年底乐队发行了首张专辑"boy"。这张由Steve Lillywhit制作的唱片里强烈的气氛渲染和突出的音色截然不同于同期其他乐队的作品，一问世便立刻引起了人们的关注。此外U2对基督教的公开信奉也让乐队颇为抢眼。

U2还时常巡回演出，并参加一些比赛不断扩大影响。1981年初专辑"boy"打入美国专辑排行榜前70名。同年秋天，Lillywhite制作的专辑"October"一举登上英国专辑排行榜第11名的位置。1983年初，随着巡回演出的进行，四处可见"Boy"的"I will follow"和"October"的"Gloria"的MTV在屏幕上放映，乐队在美国也掀起了一股热潮。

1983年春天，U2发行了成名专辑"War"。这张同样由Lillywhite制作的专辑不仅占据了英国排行榜的冠军位置，还在美国排行榜上排名12。比起之前的专辑，"War"透出更强烈的政治气息，其中的"Sunday Bloody Sunday"和"New Year's Day"不断地在英国各大校园里播放。在为这张专辑作宣传巡演时，乐队摄制了在科罗拉多红石的演唱会实况，发行时取名"Under A Blood Red Sky"（在血色天空下）。

这张演唱会专辑名列英国专辑排行榜第二，成为英国历史上最成功的现场录制的专辑。此时的U2已是世界知名乐队，他们在政治上的正义感也纷纷为其他乐队所效仿。

"War"之后的专辑"The Unforgettable Fire"是由U2与制作人Brian Eno和Daniel lanois共同制作的，他们的加入给新专辑带来更浓的试验性和气氛感。这张发行于1984年的专辑继"War"之后再度登上英国排行榜冠军位置，并在美国排行榜上位居12。专辑中为纪念马丁.路德金所作的"(Pride) In The Name of Love"在美国轰动一时。U2趁热打铁，灌录了全球巡回演出时在Live Aid的演出，发行时命名为"Wide Awake in America in 1985"。

虽然U2在80年代名噪一时，但直到1987年初⑿辛俗�?amp;quot;The Joshua Tree"，U2才成为真正意义上的超级摇滚乐队。这张被誉为杰作的专辑受到了歌迷和乐评超乎寻常的赞扬，第一次登上了美国排行榜的冠军位置，进而为期在英国排行榜创下了连续三张专辑蝉联冠军的纪录。在英格兰这张专辑史无前例的在28小时里卖出了黄金销量。专辑中的"With or Without You"和"I still Haven't Found What I'm Looking For"更是高居美国单曲排行榜榜首，就连当年的时代周刊都拿U2的照片作为杂志封面。

在1988年美国巡演的途中，U2决定拍摄一部纪录片"Rattle Hum"，同时发行同名专辑。这张专辑反响不错，但是纪录片却受到了许多攻击，认为他们对蓝调、灵魂乐、乡村和民谣等美国本土音乐缺乏基本的常识。这时,U2内部也产生了意见分歧。

1990年U2在柏林推出了新专辑"Achtung Baby"。U2在这张专辑里又成功变换了风格，显得比早期更为电子舞曲化。"Achtung Baby"在世界各地的排行榜上的成绩都很不错，其中的"Mysterious Ways"和"One"也打入了各地排行榜前十名。配合这张专辑的宣传，乐队又煞费苦心地安排了巡回演出，舞台被布置成堆满电视机，四处悬挂着车和手机。在舞台上Bono还自嘲地设计了一个叫做苍蝇标志，代表着另一个自我。非常明显，这时的U2尽管没有放弃他们政治狂热的标志风格，但也开始努力学着放轻松起来。

美国巡演一结束，U2没有急着开始欧洲巡演，而是进了录音棚完成了新专辑"Zooropa"。发行于1993年夏季，这张专辑比Achtung Baby表现地更加电子舞曲化，毫无疑问又收到了各界褒贬不一的评论。不过这张专辑只卖出了200万张，也没能闯入十佳单曲排行榜。

1995年，U2录制了由Nellee Hooper制作的"Hold Me,Thrill Me, Kiss Me, Kill Me"。同年，又与Brian Eno合作录制了专辑"Passengers"，但反响不如前几张强烈。U2的许多歌迷，还有鼓手Larry Mullen Jr.都对这张电子专辑很不满，U2承诺下一张计划于1996年秋天发行的专辑会是摇滚风格。新专辑直到1997年春才完成，但是从在制作期间泄漏了一些单曲例如"Discotheque"来看，新专辑走的仍是电子舞曲路线。

1997年这张名为"Pop"的专辑终于发行了，而且确实更突出表现了舞曲的特色。不过就算再有争议，这张专辑一发行就卖出了好成绩。1998年底，乐队与宝丽金签下5千万美元的协议，发行了精选集"Best of 1980-1990"。

乐队档案：

U2成立于1978年爱尔兰都柏林的一所高中。

Larry Mullen Jr.：鼓手，出生于1961年10月31日都柏林

Bono (Paul Hewson)：主唱、吉他，出生于1960年5月10日英格兰

The Edge (David Evans):吉他、键盘手、合声，出生于1961年8月8日

Adam Clayton:贝司手

1980 Boy(Island)

1981 October

1983 Under a Blood Red Sky (live)

1983 War Island

1984 The Unforgettable Fire (Album)

1985 Wide Awake in America (live)

1987 The Joshua Tree

1988 Rattle Hum

1991 Achtung Baby

1993 Zooropa

1994 Zooropa (Import)

1997 Pop

2000 Pop (Import Bonus Tracks)

最后，感谢你的阅读，我们将继续努力为吉他爱好者提供更多有价值的内容，敬请期待！