本篇文章给大家谈谈弹吉他左手都怎么样练琴，以及弹吉他左手的作用是什么对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、吉他初学如何练习左手
• 2、初学吉他左手按法_吉他左手正确按法技巧
• 3、吉他左手指法按弦技巧
• 4、吉他左手怎么练习
• 5、弹吉他左手的姿势应该是什么样的？

吉他初学如何练习左手

初学左手主要是训练食中无小四指，可先选择0-3品训练食中无三指，方法如下，从六弦开始弹奏0品（空弦，什么都不按，右手先建议只用拇指），接着六弦1品（用左手食指按此处，右手拇指弹响此弦），然后六弦3品（左手无名指），五弦0品（空弦），五弦2品（左手中指）五弦3品（左手无名指）四弦0品（空弦）四弦2品（左手中指）四弦3品（左手无名指）三弦0品（空弦）三弦2品（左中指）二弦0品（空弦）二弦1品（左食指）二弦3品（左无名指）一弦0品（空弦）一弦1品（左食指）一弦3品（左无名指）　以上是C大调音阶的基础练习，主要用食中无三指对应到1、2、3品，在6根弦上完成练习。

下一级练习是半音四指训练，用食中无小四指对应到任意一根弦的1、2、3、4品做如下训练：按1234品的顺序分别弹响，再按4321的顺序分别弹响，最后一条是按1324品食无中小弹奏，先在一弦练习，然后从一到六从六到一弦换弦练习。

再下一组练习，是上一级练习换品训练，方法是1234品做得三条练习，按顺序做到2345、3456、4567、5678……品上，一般做到9-12品结束，这样适合古典和民谣以及电吉他各种琴型。

必做的进级练习（赛格维亚式大小调音阶练习），六弦开始1、3、5品用左手食中小对应按弦，然后五弦235对应食中小，四弦234品食中小，三弦245品食无小，二弦356品食无小，一弦357品食中小来对应弹奏。原理是每根弦上分布七声音阶的三个连续音来进行音阶，目的是对左手四指扩张或对位训练。

中高级训练，各种音阶与音队模进训练。包括：五声音阶（五调式）　七声音阶（大小调）　布鲁斯音阶　JAZZ小调音阶（即BEBOP）　旋律法调音阶（多利亚　弗利几亚等七个）及旋律法调变化音阶　还有各世界各民族各国家的地域性阶（如日本音阶　印度音阶　西班牙弗拉门哥等　）的音阶。后面还应该加个“等”，总之要练的很多。

然后说到和弦训练（这也是左手手指最重的训练之一）。先从0-3品内的和弦开始按起，如C　Dm Em F G Am等　还包括转换和弦训练。然后要升品做各种大小横按的转位和弦训练。　最终还要做各种位置的扩展和弦训练（如G7　#F7－5　Asus4/E 七品的弹法等）这样左手从单个手指到多个都训练了

下一步是技巧训练：比如说滑音　击勾　推拉弦　震音　涟音　左手闷音等诸多技法训练。

最后是乐曲分级训练　，你能弹下几级的曲子也能相对证明你的左手训练到了几级（只是相对哟）。

哈哈，就到这里吧，希望对您的吉他左手训练之旅会有帮助！

忘说了，还应该有左手拇指按弦训练，因为现今的很多和弦（还有指弹吉他曲）还要用到拇指

初学吉他左手按法_吉他左手正确按法技巧

学习吉他左手的要领是手腕要前送，手指要立起，感觉手指要立在指板上面。那么吉他的左手正确按法你掌握了吗?初 学吉他 ，左手按法技巧有哪些?下面我整理了初学吉他左手按法，供你阅读参考。

初学吉他左手按法

初学吉他左手按法：1按弦与离弦的技术要领

按弦的时候手指首先应该尽量离音品近些，按弦时与离弦时方向应该垂直琴弦，这样能尽量避免杂音，尤其是演奏低音弦时更要注意动作幅度不应动作过大、离弦时不要抬指过高。

初学吉他左手按法：2换把技术

换把简单归纳无非是移动换把和跳动换把。不要认为换把只和手有关系，其实在换把过程中，左手肘部是力的发起点，然后拇指的移动和用力，才将换把体现出来。所以基本姿势的正确，是很重要的。要对换把达到熟练掌握，必须熟悉音律，这样，换把的时候先走哪个手指，如何达到紧凑，节省时间等等，真不是一日之功。

初学吉他左手按法：3分解和弦

吉他除了有独特的演奏旋律、音色之外，更重要的是吉他同时还是和声乐器。不论是学习古典还是民谣或是电吉他等，都要重视基本音乐知识的学习。　在音乐专业中，除去本专业的乐器演奏和演唱，还有如基本乐理、声学、视唱、听音、乐史、 音乐欣赏 等。其中声学就是研究和弦和和弦应用的基础课。

有的吉他 爱好 者弹了几年的乐曲还不知道旋律、和声、曲式结构、乐曲背景是什么?

和弦分为两类，一类是和弦齐奏，即同时发音，通常记在一竖行上，所以也叫做柱式和弦;第二类是音不同时发出，而是按一定的先后组合顺序发出。这类的和弦叫作分解和弦，也叫琶音。学和弦没有独特得 方法 ，只有多练习多听。演奏分解和弦时，除P指应靠弦并尽量停靠之外，ima一般都应用不靠弦弹法。换和弦时尽量用上组和弦产生的音的延伸时差进行转换。做不靠弦练习时，注意ima指应大关节发力，向下拨弦，不要有向上钩弦的动作。

初学吉他左手按法：4横按技术

同时按住四到六根弦的叫做大横按，同时按住二到三根弦的叫做小横按，小横按一般用食指最末两个关节即可。乐谱中，常用C、B、来缩写，后面加上把位的数字来表示。

注意以下几个技术要领：

(1)按弦点尽量靠近音品，这样杂音小，省力。

(2)一般用手指侧端着弦，道理一样。

(3)拇指在后面、侧 面相 应移动并适当用力。

横按对于初学者会感到手指酸，但是持之以恒就OK了。

初学吉他左手按法：5揉弦

这是以种最基本最常用得吉他演奏技巧。即在弹出某个音符后，按弦手指不马上离开，继续在弦上揉动。一般用中指和无名指，少数用食指和小指。因为食指力度有却嫌缺乏柔性;小指柔性不仅稍微欠缺，且力度不够;当然，这不是绝对的。要根据不同的曲子、不同的走位和不同的人来定。接触点不要台靠近音品，一般在靠音品大概一半处外，这样效果才好。

初学吉他左手按法：6音阶练习

这是吉他基础中最基础但是最重要的训练。通常不好用言语来表达。不过应该记住几点：(1)开始不要图快，要注意音的的间隔，尽量一致，除非 曲谱 有特殊要求。(2)注意左手拇指的移动、发力，以配合走位。(3)一定要记住手指按弦、离弦要尽量垂直，但是不要死板，比如在高音区低音弦附近的走位，如果用尺子来量，或许没有哪个大师能够“垂直”。

初学吉他左手按法：7指力训练

所谓指力训练，一半指小指，因为 其它 手指一半都能够有充足的力度。我以前除了自己吧某些曲子改来练习外，还经常故意用小指揉、滑、颤，或者本来该用其它手指来弹的，有时候就多让小指。其实，不可能短期内完成这以艰难的课题。但是之所以在这里强调，是觉得初学者早就应该重视，靠时间、 经验 来达到目的。高层的左手技巧中，还有独立演奏，所以初学者必须开始就重视指力训练。

练习方法：练习圆滑音。多用小指，在非正轨场合完全可以对它刻薄一些。比如小罗曼史开始的滑奏干吗不能让它干?又不是在表演场合。

初学吉他左手按法：8滑音

很多曲子都经常用道的技巧。滑音一般用斜线连接两个音来表示。滑音通常可分为两种：连滑音是指第一个音结束后手指滑至第二个音，第二个音不用再弹，而是用滑音的余音延长。断滑音是指左指滑到第二个音上时，右手再拨一下弹出第二个音。十分简单。但是要注意(1)开始速度慢些，防止损伤手指。尽管是尼龙弦，但是对嫩的手也会可能伤害。尤其是钢丝弦。(2)掌握均衡性。练习方法：多视听

初学吉他左手按法：9圆滑音

也叫“连音”，也有人叫“颤音”。它是吉他多种装饰音的基础。这其实算是比较高级的技巧。因为掌握不好很让人沮丧的。前提是对节奏、旋律掌握得如何加上手指尤其是小指的力度。缺一不可。有一种爱的罗曼史的前奏就有一段专门的颤音。还和右手有关。因为处理不好，就会有脱节的感觉。练习圆滑音还对提高左手各指的力量、敏捷性和控制力有很大帮助。大概分“敲击连音”和“拨弦连音”两类：(1)右手拨出第一个音，第二个音用左指敲击琴弦发音。(2)右手拨出第一个音，第二个音用左指拨弦发音。还有三音连音和三音以上的连音，也有更长的连音，但其基本原理是一致的。我的经验是，必须先将指力过关这是第一步。

初学吉他左手按法：10消音

弹过小罗曼史的都知道这个技巧。有多种办法;有的用右手弹弦后用拇指侧立即轻触琴弦;有的用右手弹弦后用掌缘立即轻触琴弦;有的用左手小指伸直轻触琴弦;如果难的话，就难在解决双手之间、手指之间的配合度问题。例如如果用小指，那么消音后如果立即又有走位，是否会乱?如果慢些自然不会乱，但是影响整体效果…如果有老师的话应该不难克服。如果没有老师的话，只能靠多视听、多琢磨了。吉他演奏何众多乐器一样，十分讲究整体协调性。

吉他左手常用技巧

连音

连音是吉它中的一个重要的技巧，也是掌握倚音、回音、颤音、涟音等技巧的基础。连音分同音连音和异音连音两类。在乐谱上的符号是条弧线，称为“连线”或“连音线”。同音连音，实际上它就是音符的延长，弹奏起来很容易，只要用右指弹出连音的第一个音符就行了，以后几个音符不弹，让左指按着不动，直到这些音符的规定时值。

连音的主要是异音相音。同弦上的连音较常用，上行时弹上行连音，先把较低的音符用右指弹出，然后用左指用力地落在较高的音符上。这个较高音符是靠弦的余震和左指的敲击出声的。下行时弹下行连音，先用右指弹出较高的音符，然后用按在这个较高音符上的左指斜勾出较低的音符。

注意：较低音符若不是空弦上的音，则在勾之前一定要用其它左指事先按住较低的音符。在不同弦上的连音一般不常用，它的奏法和在同一弦上的奏法有所不同;上行时，左手同时按住要连奏的两个音符，右手拇指从较低的音符滑弹到较高的音符上去，也就是拇指有两个弹拨的动作。下行时，右指弹较高的音符，接着用左指使劲敲打出较低的音符。三个或三个以上音符的连音奏法，和两个音符的奏法很少使用。

倚音

倚音有前倚音和后倚音两种，它们的写法都是用较小的音符写在普通音符的角上，前倚音写在普通音符的前面，后倚音则在后。演奏时占用普通音符的一部分时间。按占时多少又有长、短倚音之分，占用普通音符一半的时值的倚音叫长倚音，只占很短一部分时值的倚音叫短倚音。

前、后倚音的弹奏方法大致一样，只不占时先后不同，前倚音占前，后倚音占后。倚音的演奏方法和连音奏法比较相似，但又有所区别。在同一弦上时，它的奏法和连音一样。在不同弦上时，小音符和普通音符要分别弹奏。当倚音附在和弦音符上时，除了倚音后面的音符较晚出现外，倚音和其余几个和弦同时奏出，那个较晚出现的音紧跟着倚音用连音奏法奏出。倚音也可以有两个或两个音以上，叫复倚音。

注意：复倚音的弹奏方法虽和普通一个倚音的奏法一样，但倚音数目多了后，容易超出规定的时值，或与旋律音符平分秋高气色，使旋律音符占时过短。所以，弹奏这类音符时，一定要动作敏捷，切忌拖泥带水。

回音

回音是一种出现在主音符前面的上下辅助音。这些辅助音都是以围绕主音符级进行的形式出现的，从不跳进。从主音符上方开始的叫上回音，从主音下方开始的叫下回音。回音可以带升、降变化记号。要变化主音上方的音应把变化记号写在回音记号的上方。要变化主音下方的音应把变化记号写在回音记号的下方。回音还可以和倚音结合在一起。

回音记号写在两个音符中间的奏法是：回音出现在第一个音的后面，并且以第一个音为临时主音，围绕它作上下级进，回音中的最后一个音落在临时主音上，组成四个音。

颤音

在音符的时值内，用一个主音和一个比主音高一度或半度的音，以非常快的速度交替反复地弹奏，就产生了颤音效果。颤音的记号是“tr”或“tr~~”。根据不同的演奏方法，分为下面三种：(1)用连音奏法奏出时值内的颤音。(2)弹出主音，把主音上方的音用连音奏法奏出。(3)在两根不同的弦上用左手按住两个音符，然后用右手两个或三个手指弹出。

涟音

涟音是颤音的一个片断，所以有人把涟音叫做颤音，而把颤音(Trill)叫做大颤音。涟音有上涟和下涟之分，吉它上用上涟较多，通常在同一根弦上弹奏。上涟音的记号是“~~”，下涟音的记号是“~~”，右手弹出第一个音符后，左手用力一按，再一勾，就成了上涟音，下涟音则相反。

滑音

滑音按其滑动的方向分有：由低音滑向高音的上滑音;由高音滑向低音的下滑音。按右手的动作来区分，有前一个音要拨，后一个音不要拨的连滑音，和前后两个音都需要弹拨的断滑音。除少数情况，一般滑音都在同一弦上进行，上滑音和下滑音的奏法相同，但上滑音比下滑音容易发出声。另外，在吉它上，较快的滑音比较慢的滑音的效果好，近距的滑音比远距的滑音效果好。

连滑音的奏法是：左手手指按在弦上用右指弹出第一个音，然后用同一个左指紧贴在面板上，作平滑柔和地移动，到达指定位置。即靠弦的余振把经过音(半音阶式的滑音效果)和最终音发出来。在连滑音中有一个特殊的情况，就是滑音的两个音之间只相差半度，即小二度关系，在吉它上只相差一个音品。这时滑音的效果是无论如何也听不出来，而和连音效果倒差不多，不过，其奏法仍属于滑音性质。采用这种方法大都是为了运指的方便，因为它等于换了一个把位。

断滑音的奏法是：右手先弹出左指按着的第一个音，然后用这个左指紧贴指板平滑柔和地移动到指定位置，用右指把最终音再弹一下。奏滑音时左指可不必拘泥于同一个指头，根据需要在滑的过程中可以换指。

换指的方法一般有两种：顺势换指和逆势换指。

顺势换指，即在上行时用下面的手指替换上面的手指，在下行时用下面的手指替换下面的手指。用这种方法不会使滑动的手指超出第二个音符的位置 。具体方法是：按第一个音符的手指按连滑音的方式向第二个音符的位置滑动，在滑到另一个手指能够按到第二个音符的同时，马上把另一个手指按下，按在第二个音符的位置上。

逆势换指，即上行时用上面的手指替换下面的手指，下行时用下面的手指替换上面的手指。这各方法会使滑动的的手指超出第二个音符的位置，因此使用时很有可能一不小心使超出第二个音符的音响了起来。这时正确的方法是：按第一个音符的手指照连滑音的方式向第二个音符的位置滑去，在滑到第二个音符位置的一刹那，手指松开，同时马上把另一个手指按下，按在第二个音符的位置上。

在不同弦上的滑音也可用断滑音奏法奏出，但这种滑音其二者之间的经过音不能全部滑奏出来，而只能滑奏出其中的一部分。如何滑奏这一部分经过音呢?一般认为这一部分经过音放大滑音的前一个音符所在的弦上比较合适，同时经过音的终止端不能有太明显的痕迹，应该让它渐弱，含糊些，以免后一个音符出现时产生一个大跳的感觉。

注意：滑音，特别是换指的断滑音的演奏方法很多，不仅仅局限于为上几种，有些演奏家用自己的独特方法，同样能得到很好的效果。例如有的人在滑音时注重滑音的前一阶段，而让后一阶段逐渐淡化;又如在逆势的换指断滑音中，用前后两个音符所需的两个手指同时按在指板上滑动，在滑动的过程中巧妙的换指，等。总之，要注重效果，特别是换指滑音，不要让人听出换指的痕迹，使滑音自然，贺滑。双音的滑音方法和单音的滑音方法一样。

注意事项：在需要滑音的两个音符中，滑动过程这部分时间总是占在前一个音符上，而第二个音符总是在拍子上出现。因此，在使用滑音技巧时，就要掌握并处理好这部分时间，既要使前一个音符在时值比重上站得住脚，又要使后一个音符在时值上不受影响。有些学生在滑音时，前一个音符刚一出现，就进入滑音过程;也有些学生为了突出滑音效果，盲目地延长滑音过程，结果适得其反，而且影响了后一音符的出现，造成节奏上的脱拍。这些都是不对的。适当的滑音过程仅占前一音符的很小一部分比例。

横按

横按是吉它上和弦组合指法中一类特殊的指法，非常重要。当左手食指横倒按在六根弦上时，相当于一个机动灵活的移调夹，而且它比移调夹更具一个优点，就是能够对正在振动的弦进行制止，食指稍微松一松，便能使声音嘎然而止。使用横按可以节省用指，腾出来按别的音，或者避免几个手指同时挤在一个音品里。横按在伴奏、独奏中都有重要的应用。

手指横倒按住六根或五根琴弦叫大横按，按住一部分(通常二、三根)琴弦叫小横按。横按的符号比较多，而且它和表示把位的符号一样，经常和数字连在一起，表示在第几品上横按。

大横按的符号有：C。(Ceja的缩写);B(Barre的缩写);gr。barre(Grand Barre的缩写)，其中以C。最为常用。小横按的符号有：M。C。或M/C(Media Ceja的缩写);1/2C。;4。;pet。barre(Petit Barre的缩写)等。

有时也可见乐谱中一些音符或一个和弦的左边有“[”的符号，并标有左手手指的记号，这也是横按记号，大小不分，记号上下端盖括多少音符就横按多少音符。大横按和小横按虽然只有一字之差，但对握琴姿势来讲，小横按远比大横按来得影响小。小横按一般总是横按在高音的二、三根弦上，手指略微放倒就行，对整个握琴姿势影响不大。小横按的进入和出去都比较方便，不会影响旋律的连贯性。大横按由于要按所有的弦，因此用一般的握琴姿势就不行了。下面把大横按的按法要领归纳一下：

(1)大拇指的位置从琴弦的左侧下降到琴弦的中间。

(2)食指根部抬起。

(3)食指伸直，与大拇指隔琴相对，平放在弦上。

(4)用食指两个侧面相交的部分用力按在六根弦上。注意要按在音品稍后的位置上，不要按住音品。

(5)使其它三个手指放在各自的位置上。

初学者刚刚接触到横按，一定会感到这个指法很别扭，很不好按。第一，伸直的食指容易弯曲，使中间几根弦上的音发不出来，而且其它三个手指按不到各自的位置。第二，勉强按好后，弹一下却一个音也不响。第三、不一会，左手就酸不可支，等等。解决要领如下：

首先，食指弯曲，若是食指纤弱无力，就应该加强手指练习;但也可能食指按弦的部位不对，如果用食指的下面部分按弦，那么照手指指骨的构造，自然容易弯曲了。而且这样的按法容易使其它三个手指按不到位。其它三个手指按不位的另一个原因是初学者太想使手指按到位了，但又不知如何去按，无形中使手掌拚命往高把位方向提，结果又使手掌贴住琴颈，失去了手掌与前臂间的角度，造成按弦困难。如果改变方法，使手腕适当向外突出一点，把手掌送出去，再使手指弯进来，应该好一点吧。其次，发音不响亮，不扎实且有噪声，这个问题产生的原因可能是横按的食指位置不当，不是盖到音品上，就是远离音品，致使声音发闷或发毛，但也可能是食指弯曲，没有把弦按到底。第三，如果横按的方法都对，但还是手酸，那么就有以下几种情况：一、手指缺乏锻炼，肌肉不够强劲有力，那只有多炼了。二、琴弦离指板距离太远。它们之间正常距离应是在第一品时不超过去时1。5mm，在第十二品时，高音弦不超过4。5mm，低音弦不超过5。5mm，超过这个距离手指按琴弦就会感到吃力，这时就应该修磨弦枕和琴马，调整琴弦和指板的高度。

一般地就，横按大多数用食指，但其它三个手指也能作横按，只不过机会比较少。食指既可大横按也要小横按，其它三个手指都只能作小横按，特别是中指，只是偶尔同时按两根相邻的琴弦。

移指

从处形上粗看，移指和滑音的动作好象差不多，但实际上是很不相同的，首先两者的目地不同;移指是为了移动把位以便手指达到某个音或某群音，或为了取得某弦所特具的音质;而滑音大都是为了取得半音阶式的效果。其次，虽说同样是手指的移动，但其方法是不同的。

移指的奏法是：移动的手指略微向上抬起一点，完全松释手指在弦上的压力，使手指浮按在弦上迅速地移动。正确的移指是绝对不能听到经过两音之间的各音痕迹的。

注意：移指时，在两音中间移动的过程也不要太长，要尽量缩短这段无声的时间。做到听不出手指移动的痕迹，就象手指在一个把位内按音一样。

由于移指经常是为了使手指达到在原把位按不到的音，因此移指总是和换把紧密相关的。关于把位的概念是这样的：吉它上每一个音品都是一个把位，最靠近琴头的是第一音品，下一个音品叫第二音品……，依此类推，直至最靠近音孔的音品(即第十九格)叫第十九音品，通常古典吉它拥有十九个音品。决定整个手究竟在第几把位，主要是左手食指。食指在第几音品就叫第几把位。

把位的英文是Position，常缩写为P。或Pos。。如果表示某个把位，则要和阿拉伯数字或罗马数字结合在一起。如Pos。9表示第九把位即食指在第九音品上，有时也有单用罗马数字表示把位，如“VI”表示第六把位。另外，在一些欧洲出版的乐谱上，我们也常会见到“2e，7e”等。或在西班牙和南美洲出版的乐谱上见到“Ca2a，Ca7a”等写法，它们都是表示第二，第七把位的意思。

打弦

在音乐上，这些单词通常是指“揉弦”。但揉弦一般是由演奏者自己决定的，吉它谱上从不标出。乐谱上如果标出这些单词，一般就指打弦。这些单词的缩写都是“Vibra。”或“Vibr。”。打弦完全不用右指，仅靠左指用很强的力干脆果断地在琴弦上敲打，使琴弦起振动发出声音。在奏上行连音时，左指多少能借一点琴弦的余振，因此还比较省力;而打弦时，左指一点儿也不能借助这种余振。打弦奏法对左指的要求就更高了，左指软弱无力是打不出高质量的音来的。

在打弦时要注意：(1)连续打弦，要注意左指抬起时，不要勾到空弦音，手指应该垂直起落。(2)在低把位的打弦较容易;在高把位的打弦容易打出另一端的音，这个音大都比想要的音低。打弦前先用其它手指按住比要打的音低一、二个音品的音，然后再打弦。

揉弦

在吉它上，揉弦的的方法有下面三种：(1)使靠近音品按着的手指指端紧贴指板固定不动，将其作为支点，使整个手掌围绕这一点作往返摇动，方向是：高音品《===》低音品。注意不要使作为支点的手指随便滑动。这种揉弦方法是常规用法，在小提琴上也是用这一方法，采用这种方法，音的变化幅度较小。(2)按住需要揉弦的音，使这个左手手指带着这个音所在的弦作拉推动作，方向是：高音弦《===》低音弦。注意不要使弦离开指板。在第一弦上用这种方法揉弦容易把弦拉出音品位，这也是应该注意的。采用这种方法，音的变化幅度较大，必要时可以相差半个音。(3)第一种方法和第二种方法相结合就是第三种方法。

注意：无论哪种方法，揉弦时，前臂要保持不动，不要使琴左右摇晃。也不要夸张和滥用揉弦。揉弦是弦乐器中最最重要的一种装饰声音的方法，它赋予声音以感情和活力。如果在该用揉弦的地方而不用，这段乐曲演奏的效果将是呆板和缺乏表现力。

怎样全理使用揉弦，全凭演奏者对乐曲的领会，自己加以斟酌。不过一般情况可有一个原则供参考：属于优雅性质的音符和乐句、低音域的乐句、弱奏的乐句时，揉弦速度应该放慢，振幅加大;遇到强烈的音符或乐句、高音域时乐句、需要强大的声音时，揉弦的速度应该加快，振幅减小。

一般在没有掌握相当熟练的其它技巧之前，不要轻易地学揉弦，否则将会对正规地学习吉它起很大的妨碍。

左手独奏

在吉它上，不依靠右指而完全用左指进行大段的独奏是一种难度较大的演奏技巧，它要求左指具备良好的素质。如没有经过严格的训练，切勿盲目猛练这种技巧，以免手指损伤。

左手独奏有两种方法。第一种方法和连音奏法(Slur)有些相似，上行时用打弦法(Vibration)打出音符;下行时用左指勾出音符和用打弦法打出另一根琴弦上的音符。由于右指不参加弹奏，因此这种奏法有一个缺陷，即当换弦时遇到空弦音，就不能连贯下去了。第二种方法是用左指弹弦，在乐谱中，弹弦的左指有其特别的符号：i;食指，m;中指，a;无名指，ch;小指。各指均用靠弦法弹奏。

采用这种方法不仅弥补了第一种方法不能弹奏空弦音的缺陷，而且使左指也能弹奏一些和弹奏一些和弦与泛音。弹奏空弦音时，可用左手i，m，a，ch中的任何一指，当然，其中m或a是更合适的指选。弹奏其它单音时，则可用ch来弹。弹奏和弦时，由于1、2、3指需要按弦，所以通常由ch低音弹到高音，严格说，这个和弦实际上是个琶音，和琶音奏法中的Pulgar效果一样。注意：这一和弦中的音要依次分布在各弦上，不能中间跳过某弦。弹奏泛音时，一般由3或4指虚按琴弦，用i弹弦，弹后马上双双离开琴弦。

当我们掌握了以上两种方法，并把它们结合起来使用，那么左指独奏法就将变得十分完满。如果偶尔再让右指加入弹奏，就不但能使弹出的音更加清晰响亮，而且还能减轻左指的负担和弹奏更复杂的乐曲。

左指独奏的基础是连音奏法，因此，练习时可先从连音入手，再结合一些左指练习，把连音练纯熟，把手指练发达，然后再进行左指独奏练习。

吉他初学者左手如何正确用力

按和弦的时候，你的手指是向你的拇指方向、也就是说是向下、也就是说是向你的身体左侧下方用力的，如果没有一个支点去平衡、化解这个力，理论上你的吉他一定要无条件向向这个方向移动的，最后理论上你的吉他头也就到了你的左侧屁股旁了，那就干脆把吉他变成古琴弹吧。

因此 “弹和弦、弹吉他，左手大拇指不用力是很可笑的说法”应该理解为：拇指放松地、适当地用恰当的力配合手指。可初学者千万别把放松理解为不用力!

同时一定要注意的是你的左手腕和手臂，必须“含蓄地、不夸张地、矜持地”跟随你的肩“，我认为左手的一切“命令”的来源是肩膀和手腕。

小起伏的换把、移动，是手腕手臂;大范围大起伏的换把、移动，是肩膀。

还有一个重要的注意事项就是当大横按时，你的拇指是需要向前移动的，移动多少是根据横按位置和难度决定的。如果有人说他的拇指不需要向前移动，那只有一个原因：他的手可以抓出一个 篮球 。

初学吉他左手按法相关 文章 ：

1. 初学吉他左手按弦技巧

2. 初学吉他左手按法

3. 必看!吉他左手按弦技巧,练习方法

4. 吉他左手指法练习

5. 弹吉他左手按弦技巧

6. 吉他初学者左手该怎么练

7. 吉他初学为什么左手按了就弹不出

吉他左手指法按弦技巧

1、左手按弦时，各手指的指关节要自然弯曲，按弦手指的第一“指节”要与指板尽量垂直，用手指的指尖顶部按弦。

2、拇指伸直用指肚托住琴颈后部的中线部位，作为左手发力的支撑点。食指、中指、无名指和小指各关节要能灵活运动、伸展。

3、左手掌、虎口处不要贴住琴颈，更不要采取“一把抓”的方式来持握琴颈，因为这样会降低左手移动的灵活性。左手手指的着力点放在拇指和中指上，使两指前后相对地捏住琴颈。

扩展资料

1、中档、低档吉他要买个琴套，可以保护吉他不宜沾灰尘。高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的存放。

2、让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。

3、高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的，因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。

4、还有经常弹奏，随时让吉他各部分充分震动，这是保养吉他的最好方法。

吉他左手怎么练习

左手

只是需要爬格子？当然

爬格子是必练的，那么我们是不是还需要练些什么呢？

LZ你有没发现有些跨度大的和弦你按得很吃力?甚至根本按不到![纵向跨4品等]

弹吉他 有个所谓的“天才手势”就是指左手的放置方法 必须练

很疼

用自己的右手握拳去卡左手每个指头与指头之间的空隙

就是把右拳使劲往左手没个指头之间里塞

要做到左手伸开后每个指头之间的距离要隔的很开很开

要一直练下去!

还有左手的独立性问题

有些人一动小指 无名指就跟着狂动

所以按弦也很吃力 那么

先做最简单的半音阶练习:即四指在前四个品格上从一弦弹到六弦，然后从六弦弹到一弦。

注意，在抬起一个手指得时候，【其他三指不许动】!这是练木吉他比较特殊的地方（电吉他就不行），而且这样做能够很好的锻炼左手手指的独立性。

其次，每个音都要清晰，不能有杂音，如果有，就放慢速度。

再次，速度一定要均匀，就是要打拍子（特别强调良好的节奏感是每一个出色的吉他手所必须拥有的感觉，非常重要)。左手的四个手指依次负责对应的品格，从一品弹到四品，然后换到第二弦，呵呵，换弦的时候其他手指可不要动哦。

依次类推。然而问题还是有，从一弦六弦容易，要返回来就难喽。没办法，练！！

注意右手拨片要一上一下。做完后手指向高把位平行移动一个品格，继续，做到第十品为止。（如果感到困难，就从的五把位开始）

还有爬格子练习方法我就不多复述[网上都泛滥了 自己去找]

PS：个人觉得刘谦手指操可以练和检验手指独立性o

弹吉他左手的姿势应该是什么样的？

您肯定不是学的古典吉他吧?它确实有严格的演奏姿态规定~

民谣吉他,顾名思义来自于民间(请把我的话看完,不是百度百科),它的演奏方法也是来自于民间创造的,是人民自己创造的,没有真正的所谓的官方的演奏方法.弹吉他左手姿态也一样,大量的外国吉他演奏者的左手都是出琴桥的,尤其是美国人,这或许和他们经常演奏班卓琴和曼陀铃有关,但这并不没有影响他们的演奏~要是在中国,这种姿态就是被批判为"错误"."他们"认为那种姿态演奏速度无法提升,但是好像美国的兰草音乐的速度有的要比摇滚音乐的速度还要快,美国人飙乐器时丝毫没有受到那种手型姿态的影响~~

在中国,统一的所谓的民谣吉他"正统"演奏姿态和方法充斥市场,大量的吉他演奏者被像工业标准化生产线上的商品一样统一的 无差别地生产出来~吉他演奏者被毫无个性 毫无特点的被复制生产出来~这样的再创造有何意义?

我建议您在了解了吉他某些音乐方面的基础知识之后,远离您所谓的正统演奏姿态和方法了,它会束缚您的思想与个性,您可以通过自己的领悟去研究适合您自己的吉他的演奏方法.某些技巧你通过多听音乐作品自己就能实践模仿出来.我见过有的美国人用小提琴当作曼陀铃来演奏,这种标新立异的演奏方法可不是老师复制出来的呀!

记住,吉他只属于你自己,你可以想怎么弹就怎么弹~你的左手可以怎么舒服就怎么放~没有正确与错误之分!!

除了弹吉他左手都怎么样练琴谱，我们还提供了大量的{相关分类}资源，你可以在我们网站的{相关页面/分类}中找到更多。