今天给各位分享volwood吉他的知识，其中也会对valse d'automne吉他进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、吉他木材及制作介绍
• 2、歌斐木吉他是哪里牌子啊？求大神帮忙，这个牌子的吉他怎么样？
• 3、volwood吉他 是哪国的啊 性能怎么样

吉他木材及制作介绍

吉他木材及制作介绍

吉他根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他(民谣/指弹吉他，弗拉门戈吉他)、电吉他(如标准电吉他和低音电吉他)和古典6弦琴(古典吉他)三种。那么，下面是我为大家分享吉他木材及制作介绍，欢迎大家阅读浏览。

椴木(Basswood)

椴木是一种重量较轻的中性木材，椴木的白木质部分通常颇大，呈奶白色，逐渐并入淡至棕红色的心材，有时会有较深的条纹。木材具有精细均匀纹理及模糊的直纹。椴木机械加工性良好，容易用手工工具加工，因此是一种上乘的雕刻材料。钉子、螺钉及胶水固定性能尚好。经砂磨、染色及抛光能获得良好的平滑表面。干燥尚算迅速，且变形小、老化程度低。干燥时收缩率颇大，但尺寸稳定性良好。音色上表现很稳定，有着相当温和的音色和较好的延音性，但颗粒感不强，主要用于电吉他的琴身材料，对拾音器的要求不高，适合各种音乐风格的拾音器，在中国主要生长于东北一带，其他主要生长地为美国东部，分布于北部各州及莱克州。被大量应用于吉他了制造业。有着价兼物美的好评。

枫木(Maple)

目前枫木的使用大致可区分为硬(northern hard 或hard rock maple)与软(western soft或bigleaf maple)这两种类型。硬的枫木由于密度高、易于上漆处理、声音明亮且有不错的持续性等原因，多用于制作琴颈。不过枫木的音色实在太亮, 所以你大概看不见以Maple用做琴身的吉他(木吉他除外)。大部份的用法是和其它的材料和并做琴身用。例如PRS及Gibson就常用桃花心木的琴身, 再加上枫木于表面。于是枫木就可以补桃花心木所缺的高频, 外加相当悦目的外表。软的枫木(如赤杨木alder)生长于美国华盛顿州，重量较轻，对琴弦震动的感应力不错，声音明亮，但不如硬枫木来得清脆;它的木头密度较低，比起用乌木(ebony)做的指板较能够吸收较多的音频，声音的表现与黑檀木(rosewood)相似，声音较为温和。事实上不论所谓的Flame Maple或是鸟眼枫木 (Brideye Maple), 其木纹和音色都没有直接的关联。

水冬瓜

别名鸡爪木，属桦木科，半常绿或落叶乔木，树高十五米左右，耐瘠，耐渍，固氨速生，生于向阳山林中或水边。此树皮呈灰色，树干直，生长快。木材黄褐色，纹理直，结构细。木材不易开裂变形，容易加工，切面光滑，有着木材特性，外表美观，有长条形点状纹理，木质较椴木要松软。音色表现较中频突出。却因为木材纤维结构的原因，毛孔较大，对油漆制作方面不好处理，吸油量大，琴体抛光后放置一段时间，对光观察后会发现，有很多木材纹理一样的油漆下陷现象。

梧桐木

一种超轻质的木材，在我们的多种民乐制作中作为主料使用。有很好的高音和中频音色，却和其他轻质木材不一样的是，它的低音极差。梧桐木现在还被少量的应用于古典吉他当中用来做面板，有着很大的音量和不错的音色。

水曲柳

落叶的乔木，主要分布于我国东北黑龙江的大兴安岭东部和小兴安岭、吉林的长白山等地，向西还分布到辽宁的千山、河北的燕山山脉，以及河南、山西、陕西和甘肃的局部地区。水曲柳的木质坚韧，木纹美观明显，边材黄白色，心材褐色微黄，锯刨加工后木材颜色略显浅金黄色。材质中硬，纹理通顺，花纹美丽，加工性能和油漆性能均好，耐水耐磨，变形较小。有着很好的高音及延续音。原木色抛光处理后非常漂亮，纹路清析可见。由于材质特性的原因，在吉他制造业中主要用于做贝斯的琴体。但在制造过程中要注意材料的开裂问题和木材拼板时不牢的问题。水曲柳是理想的表面用材，广泛用于制作各种家具、乐器、体育器具、车船、机械及特种建筑材料等。

(NATO)

一种类似于桃花心的木材，有着和桃花心木相近的木材颜色和纹理。较桃花心木要重，且材质略要脆一点，有着高，中，底音都较均衡的音频。主要用于做高档的电吉他琴体和琴颈，也被大量的用于做木吉他的琴颈材料和琴体材料。原木色琴体相当有质感，也有在制作当中做仿古擦色的，可以参考。

桤木( Alder)

因为桤木较轻(象一个Strat款的琴身重量大约是4磅)并且有丰富完美的声音特性，所以其经常被用来制造琴身部位。它紧密的纹理使得自身容易被处理进行表面抛光。桤木的天然色泽是有一点点的浅褐色或没有清晰的纹理线条。桤木成为Fender琴身部位的中流砥柱已经有许多年了。适合旭日形(Sunburst)或纯色(Solid color)的抛光处理。

桃花心木( Mahogany)

可以说是 Rosewood 的 Alternative 代替选择。其木纹相当好看, 唯缺乏紫檀的巨大共鸣效果。但由于它的音性还是非常有个性, 外加价钱便宜, 固而成为吉他常用的木料之一。桃花心木是一种较重的木料，一般一个Strat款的琴身平均都要5镑甚至更重[GIBSON的琴经常9镑10磅的，真的很沉]。桃花心木是一种具有精良的纹理和天然音乐特质的木料。音质是温暖且完美，音色温暖而富低频,有着非常好的延音特性。它独特的纹理使其易于抛光处理[想想GIBSON 琴身上那美妙的的花纹]，尽管对它进行清澈抛光看上去不太理想，但它却是特别适合于红色透明的抛光处理。

白杨木(Poplar)

这是另一种各大吉他厂商们普遍使用的标准化的琴身木料。由于它是灰色或绿色的，所以白杨木仅仅被用来进行纯色(就是单一不透明的)处理[如好多JACKSON的琴]。它的重量大约比桤木(前面讲到的Alder)重半镑(多出0.5镑)。音质上相似于桤木(Alder)。白杨木的也是紧密的纹理，易于抛光。

岑木

又名白蜡木,一般有两种岑木--北方硬岑木和沼泽岑木(南方的软岑木)。北方的硬岑木非常坚硬，沉重和高密度。一个Strat款的琴身通常最少要5磅重。它的高密度性为其带来明亮的音质和长久的延音特性，这些都使其更具有流行性。一般岑木是奶油色的，但有时会呈粉色到褐色。它的纹理毛孔是开阔形的所以要进行大量的抛光来使其细化。而沼泽岑木(南方软岑木)则是一种珍奇的木料。原因有很多。它是一种天生具有音乐性木料--提供了非常优良的明亮清澈和温暖厚实声音特点的有效平衡性。而且它还非常的轻，这一点成了主要区分于北方岑木的一大特点。一般的Strat款的琴身大约都在5磅以下。许多50年代的Fender都是用沼泽岑木制造的。它的颜色也是奶油色，纹理呈开阔形。

白蜡木(Ash)

白蜡木亦可分为硬(Northern Hard)及软(Southern Soft或称为Swamp Ash)这两款。硬的白蜡木相当的坚硬及沉重，由于密度的关系，它的声音相当的亮并且持久，虽然它的颜色是奶油色，但它在木心的部分会有粉红或棕色的颜色，它的气孔较大，上漆时需要较多的程序。软的白蜡木相当具有价值，50年代FENDER的琴多数使用这种木头，由于它重量较轻，所以可以很轻易地用重量来区别这两种白蜡木，它具有相当平衡的亮度及温和度的声响特性。

赤杨木(Alder)

Alder 大概是价位较低的木材之一, 但它却很多人喜爱的吉他木料。由于它重量较轻及声音饱满的缘故，赤杨木被广泛地运用在制作琴身，它紧密细小的气孔使得它们可以很容易地上漆处理，赤杨木的颜色有点近于淡棕褐色。Fender的琴大多使用此木材, 特别是 Stratocaster。至于音色, 你只要弹一把好的 Fender大概可知一二。当然如果你对Alder的印象不佳的话, 那是因为现在的厂商都随便挑便宜货;而那些高级手工琴又专挑漂亮的 Maple。这年头好的. Alder 却变成不上不下的情形, 实在有些可惜。与 Alder 齐名的大概推 Ash。原因亦是因为名厂 Fender 将其大量使用在 Telecaster的琴身制作。Ash 相当重,而有非常结实的低频。由于它不错的材质特性及低廉的价格，赤杨木在乐器的制作上相当普遍。

吉他制作木材简介

琴头、琴颈

琴颈的材料选择并不单一，同样呈示出一个发展变化的历程。19世纪的吉他大多数使用欧洲的枫木，20世纪开始逐渐过渡到中南美洲产的桃花芯木。

近年来中南美洲的桃花芯木被列为濒危物种，于是非洲的桃花芯木和另一种性能相近的产自南美或西班牙的红松木(Cedro)成为了接班人。

关于琴颈对声音的影响，使用电吉他的有经验的演奏者可能有着更多的发言权。他们明显地能发现枫木琴颈制作的吉他声音更明亮，而使用桃花芯木会使吉他更具木质的温暖。无论是桃花芯木还是红松木，它显然是一种硬木，——它也必须得是，因为它要和指板一起承受来自琴弦约70KG的拉力而不能变形;然而矛盾的事情也在这里，正因为它是这一端琴弦拉力直接作用的载体，它必须像面板一样对声音有良好的传导，它必需要有很好的弹性，才能形成良好的谐振。

琴颈的木头要判断合适与否并不简单。它们之间的柔韧度，密度和重量千差万别，吉他制作者制作的吉他类型和重量也是不一。总而言之，良好的谐振是唯一的目标，只有凭借细致入微的观察和积累经验，才能战胜这个难题。

指板

指板首选材料是乌木，也是一种来自非洲的硬木。指板使用乌木并作为这一吉他的部件单独存在并不是天生就有。在19世纪以前的吉他，指板与琴颈不分家，制作家直接在琴颈平面上开槽镶进品丝形成指板功能，并配予各种当时的装饰花纹(图例)。其有效区域也仅限于琴颈表面，并没有延伸到琴颈以下的面板范围。在奥地利吉他制作家斯塔弗(Johann Georg Staufer，1778~1853)与其他同时代的制作家的共同努力下，指板区域从琴颈往下一直延伸到音孔旁，并在12品的位置对准了琴颈和琴箱连接处。大约是从这个时候开始，制作家们发现了稳定性极佳的乌木非常适合充当指板的角色。于是它被刨成很薄的长条型，巧妙地安装在了琴颈表面，并一直延伸到了音孔，从此很好地保证了琴颈与音准的稳定(性能见American Lutherie 4)。由于乌木本身密度非常大，阻尼系数也大，指板对整体声音的影响是需要加以综合性的眼光来考虑的。比如一部音箱较小的吉他，或者琴身谐振不那么好的吉他，其声音更容易受到乌木的抑制。此时选择密度较低，阻尼系数也较低的玫瑰木会更为妥当。

面板

面板是共鸣板，它将琴弦振动的振幅扩大并向空间辐射声能。作为共鸣板本身，要求材料具备低阻尼，共振性能好并且有着规律的周期的特点。实际效果考证着我们的选择，这种材料必须尽可能地满足这些苛刻的条件。生长自欧洲的针叶类软木——白松，共振性很高，音色好，发音效果稳定，由于拥有这些诸多的先天优势，上百年来一直都是制作吉他面板的不二选择。直到20世纪60年代，在另一种生长自美洲的针叶类软木——红松的挑战下，地位终于被撼动了。时至今日红松在吉他上的应用已经非常的普遍，仿佛它天生如此。这种分庭抗礼举动，要追溯到19世纪60年代西班牙吉他制作家何塞拉米雷斯三世(José Ramírez III，1922–1995)首次对美洲红松这种木头的发现，并且获得众多吉他制作家广泛运用的实例。

背板、侧板

背板和侧板作为对面板的支持，通过稳定声学空间保证了声波的持续作用。这需要质地稳定，并能对面板某方面振动的不足进行补充的材料。属于硬木的阔叶树材玫瑰木凭借其自身的稳定性，宽广的频率响应范围，以及突出的音色个性脱颖而出，战胜了所有的对手。经过枫木—柏木—古巴桃花芯木历任的挑战，它作为首席接班人的身份是经过非常漫长的时间考验过的。无论是印度玫瑰木，马达加斯加玫瑰木，还是巴西玫瑰木，都成功赋予吉他高贵的声音，舒适稳定的，完整的音色和明确的个性，形成现代古典吉他的定义。

在1706年，法国巴黎的巴洛克吉他制作家让-巴蒂斯特(Jean-Baptiste Voboam，1658–1731以后)便已经使用极具异国情调的木头——Violet wood(又叫Kingwood，国王木，是玫瑰木的一种)，它非常薄，密度非常高。鉴于当时的情况，我们猜测制作家是为了装饰效果才选用的这种木头。然而在1878年，在安达卢西亚的吉他制作家Juan Pages使用巴西玫瑰木作为背板并被往后的西班牙吉他制作家所继承时，我们不得不开始认为，他可能就其声音效果而言已经取得了某方面被确定的经验。

随着时间的推移，这种木头被确定最好的选择。值得注意的是，制作家们尝试其他木头的热情却是丝毫不减。安东尼奥托雷斯(Antonio de Torres)在19世纪末频繁地尝试枫木，弗朗西斯科辛普利西奥(Francisco Simplicio，1874-1932)在生前的30年里一直偏爱古巴桃花心木，伊格纳西奥弗列塔(Ignacio Fleta)在1958年左右开发了焰纹枫木的使用。其他已经被尝试过的木头还有：紫心木(Purpleheart)，斯里兰卡缎木(Ceylon Satinwood)和古巴桃花心木(Cuban Mahogany)等等。

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歌斐木吉他是哪里牌子啊？求大神帮忙，这个牌子的吉他怎么样？

歌斐木吉他音质清脆,内装音柱装置,收敛不必要的杂音和砰砰的余音。

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wood(歌斐木吉他)公司拥有专业的吉他制作设计和吉他外观设计两个团队，这是两个不同的专业团队.

前一个负责吉他声音、手感的改良实验，比如：吉他音柱的发明专利、吉他内部肋木的结构、吉他拾音器的改良设计、吉他箱体大小变化对音质的改变、吉他弦品距的调整、吉他弦枕、弦码、码桥对音质的变化等。

后一个负责吉他外观和演奏者舒适度的设计，比如：琴头的立体感、边角的磨圆、弦准的LOGO、引孔的美观等。这两个团队让Gopher

wood(歌斐木吉他)同时拥有高级的外观设计和优质的声音这两大特点在韩国受到了广大消费者的青睐。

volwood吉他 是哪国的啊 性能怎么样

玩过很多琴，这个没听过，应该是个烧火棍吧，杂牌琴的弦距比较高，手感很差，容易打消你的积极性，从而对吉他失去兴趣，然后不想再学下去。你首先要确定你是不是要坚持的往下学习，如果你是几天的新鲜，那就不用买那么贵的琴了，如果决定要好好的学习的话，准备买上一把好点吉他吧，比如美索 雅马哈这些，当然越贵越好。确切的说在你能力范围内选最贵的。

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