如果您正在寻找野蛮时代伙伴吉他手那么本文刚好为大家整理了各方的说法，同时还有野蛮时代伙伴排行2020可以一起阅读，希望能够帮到您。

本文目录一览：

• 1、刘嘉亮是哪里人
• 2、请介绍一下bauhaus和peter murphy以及他们的作品
• 3、有哪些好看的电视剧可以推荐一下？
• 4、接受美国最大的自然灾害之一
• 5、野蛮时代什么伙伴最强 野蛮时代伙伴搭配技巧攻略

刘嘉亮是哪里人

他是西宁人，下面有详细资料

刘嘉亮目录[隐藏]

刘嘉亮·音乐·梦

青海湖边沉坐的少年

开始，一直被选择

是偶然，也是必然

那一刻，他竟不知所措

誉满华人世界，蜚声海外乐坛

恰纯澈，才梦幻

华语流行乐坛传奇－刘 嘉 亮

精彩评论：刘嘉亮：老实情歌不怕多 文\科尔沁夫

只有这样的歌声

亮亮 绝大多数人的情歌首选 文\贺愉

个人档案

人气歌曲：刘嘉亮·音乐·梦

青海湖边沉坐的少年

开始，一直被选择

是偶然，也是必然

那一刻，他竟不知所措

誉满华人世界，蜚声海外乐坛

恰纯澈，才梦幻

华语流行乐坛传奇－刘 嘉 亮

精彩评论：

刘嘉亮：老实情歌不怕多 文\科尔沁夫 只有这样的歌声 亮亮 绝大多数人的情歌首选 文\贺愉个人档案人气歌曲：

[编辑本段]刘嘉亮·音乐·梦

刘嘉亮他，曾以一首深情大气的《你到底爱谁》蜚声华语乐坛；他锋利而饱蘸柔情的声线，曾割伤多少为爱迷惘和痴狂的少年；他发自胸膛的哭诉和呐喊，曾让多少人为之动容并潸然泪下……

刘嘉亮，一位青海湖边走出的传奇歌者。执着，所以梦想；纯粹，所以音乐……

[编辑本段]青海湖边沉坐的少年

青海湖，多少桐扰人心目中的精神归宿，却是刘嘉亮音乐亏轮姿人生的传奇起点。

童年玩耍的足印，少年沉坐的背影……宁静的湖水，万分沉默中却似有万千力量——他经常为这力量在他心房的激荡而感到莫名兴奋。

很多年后他才明白，那是他第一次感受到旋律的萌动。

[编辑本段]开始，一直被选择

如同所有人生的开始一样，从西宁到北京、再到广州，刘嘉亮一直是被动地接受生活的选择——被动，往往意味着无销绝奈，但有时也暗藏着惊喜。

刘嘉亮与他的启蒙老师周华健单亲家庭、家里经济状况不好，小学毕业的他只能依靠身体条件的优势进入体校，可是还没等到体校毕业，一次训练时的不慎受伤，又让他中途辍学，开始了流浪般的打工生涯。从西宁到北京，从酒吧服务员到火锅店小工，他尝尽了生活的艰辛。那段日子，唱歌成了他每天最快乐的事情。在那个情歌泛滥的时代，他迷上了周华健。为了看一场华健的演唱会，他不惜冒险翻过工体的围墙，在体育场外面安静地听、小声跟着哼唱……这也许是他生平第一次做出的主动选择。而这次选择，也为多年后“亮情歌”全盛时代的到来埋下伏笔。

[编辑本段]是偶然，也是必然

音乐的种子开始在刘嘉亮心里萌动。梦想一发芽，便无可阻挡。为了接近钟爱的音乐，他尝试过各种可能的方式。

2001年，刘嘉亮只身来到广州发展，到当地一家夜场做调酒师学徒。那段日子，他总是一边为客人调酒、一边不由自主地跟着歌手哼唱，为此他曾多次遭到客人投诉。但他对音乐的痴迷却感染了驻场乐队的键盘手，他开始教亮亮一些简单的刘嘉亮乐理常识，这让亮亮很受鼓舞。长期的耳濡目染，再加上亮亮对音乐的悟性以及独特、扎实的声线，他很快就具备了一个职业歌手的潜质，而机会也在这时不期而至。一天，酒吧的驻唱歌手临时有事没能到场，在乐队键盘手老师的提议下，亮亮被拉上台救场并大受欢迎，他人生的另一扇门就此开启。

这次成功虽小，但对于刘嘉亮来说却极其重要，然而他并不敢为此多做耽搁。作为一个新人，他知道自己还有很长的路要走。在酒吧驻场期间，他每天都会把自己的演唱原声录下来，带回家反复听，研究自己哪里唱得好或不好，并针对性地加以改进。从模仿别人唱歌开始，他不断学习各种演唱技巧，并逐渐塑就了自己的演唱风格。

[编辑本段]那一刻，他竟不知所措

在广州做驻场歌手期间，刘嘉亮写下很多凄美的情歌（包括那首后来风靡大江南北的《你到底爱谁》），但却一直苦于没有发表的出路。直到2004年，他的个人专辑《你到底爱谁》才终获出版。当他在人潮汹涌的广州街头亲耳听到音像店里传来自己唱的歌的时候，竟然傻傻地站在街上，紧张地不知道如何是好，动都不敢动。演唱中的刘嘉亮

接下来，《你到底爱谁》以惊人的速度冲向市场巅峰：一个月内进入百度排行榜前十，两个月后迅速占据中国移动无线音乐排行榜首，并在榜首停留长达8个月之久，成为华语乐坛有史以来创造最高财富的传奇单曲。

对于运营商来说，这首歌意味的是数亿元人民币；而在刘嘉亮看来，这首歌的意义仅仅在于，他可以继续好好唱歌，并且可以被更多的人听到。

[编辑本段]誉满华人世界，蜚声海外乐坛

随着《你到底爱谁》的风靡一时，刘嘉亮的歌声不仅传遍了整个华人世界，还受到马来西亚、新加坡和台湾歌迷的广泛欢迎，就连韩国歌手也都纷纷慕名而来要求合作。

2006，《亮•情歌2》发表，其中便有韩国情歌天王申升勋为他量身创作的单曲《罗密欧与朱丽叶》。出于对刘嘉亮声音的格外欣赏，申天王继而邀请亮亮合唱他的主打歌曲《命运》。拥有无数歌迷的喜爱，又赢得海外天王级音乐人的肯定，刘嘉亮的音乐事业进入全盛时期。

[编辑本段]恰纯澈，才梦幻

2008，《亮•情歌3》也如约而至，刘嘉亮开始尝试在题材、曲风等方面做改变，希望能有所突破和超越。对于这种改变的评价，各方见仁见智、众说不一。但可以肯定的是，这种改变还将持续下去。

面对唱片业环境的极度恶劣，在很多人妥协、放弃的时候，亮亮毫不犹豫地选择了坚守。“从当年离开青海湖四处漂泊，到终于有了第一张专辑那刻开始，我就对自己说，在音乐这条路上，再没有任何东西可以阻挡你。”刘嘉亮的眼睛里透露着平静的坚毅、和那份从未褪色的纯真。

那是梦想的颜色，就像青海湖的湖水一样——恰纯澈、才梦幻……

[编辑本段]华语流行乐坛传奇－刘 嘉 亮

2005年，一首旋律动人、深情大气的歌曲在整个华人世界广为传唱，几乎是家喻户晓，那就是刘嘉亮的《你到底爱谁》。刘嘉亮的首张专辑自从2004年12月推出后，在乐坛引起了巨大的反响，在短短的一个月时间内，就迅速波及到互联网，成为了百度音乐搜索排行榜排名前十的单曲。在2005年3月份，这张专辑中的歌曲被SP运营商放入无线音乐市场，随即一路飘红，尤其是歌曲《你到底爱谁》，于两个月后就在中国移动的12530移动音乐排行榜上迅速占据了下载量第一的位置，并一直停留在榜首长达整整8个月之久，创下了该榜从推出至今的记录。2005年底，据其业内人士公开透露，单是《你到底爱谁》这首歌曲的彩铃业务，点击量就已经高达两千万次以上。2006年3月，经过相关法律调查评估表明，《你到底爱谁》这首单曲在中国的数字音乐市场创收高达数亿元人民币，成为了华语流行音乐有史以来，创造最高财富的传奇单曲。弹吉他的刘嘉亮

如今人们还是习惯用亮亮来称呼刘嘉亮，他称自己是青海湖边的孩子，他喜欢唱“爱到尽头，覆水难收”，他有着近似传奇的经历。十多岁时，只身离家闯荡，在北京、上海、广州等无数城市打过工。曾经还是少年的他当初刚来北京，赫然发现有那么多的演唱会，就想到翻过工体的围墙，趟过隔离带的水沟，去听心中的偶像周华健唱歌。而为了买到一张演唱会门票，还差点在簋街卖起了麻辣烫。这样的执著，让他从一位在餐厅调酒的技师，变成了夜场乐师的学生；从在酒吧唱歌的歌手，变成了红遍大街小巷的实力唱将，直到2005年底站上了上海大舞台，获得了CCTV-MTV-SMG“超级盛典”的“年度最具风格演艺圈之新势力奖”。

到现在，亮亮的歌曲已经传遍了整个华人世界，就连韩国歌手也都纷纷慕名而来要求合作。亮亮迄今已经收到了好几份从韩国发来的歌曲邀约，有希望翻唱他成名曲的，也有请他为其创作新曲的。甚至韩国的情歌天王申升勋，也被亮亮的声音所打动，除了亲自为他量身制作单曲《罗密欧与朱丽叶》外，还主动要求与亮亮合唱他的主打歌曲《命运》。得到了无数人们的喜爱，又得到了海外天王级音乐人的肯定，未来，这个用音乐让整个华人世界都为之感动的男生又会带来怎样的惊喜，就让我们拭目以待！

[编辑本段]精彩评论：

刘嘉亮：老实情歌不怕多 文\科尔沁夫

2005一整年，在喧嚣的超女风暴之外，整个内地歌坛其实只红了一首中文纯原创作品（汉语版吉祥三宝除外），就是刘嘉亮的《你到底爱谁》。

可惜的是，虽然歌红了，但对于大多数听歌的人，甚至包括我这种经常在街头或者手机中被动听到这首歌的人，对于这首歌的创作和演唱者刘嘉亮，还是没什么概念。

所以，对于我们，也对于刘嘉亮自己，这张刚刚出版的《亮.情歌2》其实都是一个机会。对于我们听歌的人，这张专辑是让我们了解刘嘉亮为什么会红的一个机会，而对于刘嘉亮，这张专辑就是全面展现自己在《你到底爱谁》之外的优点和特质的一个机会。

当然，这其实是一回事，给所有人了解自己的机会，让自己成功地从网络歌曲的世界全面进入现实，这是刘嘉亮必须要走的一步。

而确实，通过这张中韩两国制作力量携手合作的新专辑，我已经可以了解刘嘉亮足够多。

我首先了解的是，刘嘉亮的创作力其实相当不错，尤其是对于主流流行旋律的营造。刘嘉亮自己写的歌里没有什么天马行空的意象，也没有特别花俏的风格，只是老老实实的唱着相遇别离的情歌，这些情歌共同的特点，一是上口好听，二是深具早年台湾流行乐黄金时期，也就是周华健、王杰全盛时期的感觉。

几首主打歌都是如此，如《爱我就别伤害我》、《全世界只有我爱你》、《爱过就足够》都真是相当的周华健，而《都是我的错》就比较王杰，流行潜质都不可低估。相比较近年来周华健和王杰新专辑的旋律性反而越来越不比从前，让人不由感叹风水轮流转，最新最旺盛的创作力，已经渐渐向内地转移了。

我比较高兴了解到的另一点，是刘嘉亮自己并不讳言这种影响，他甚至还写了一首《感谢华健》来向周华健致敬。这首歌很容易彻头彻尾就几乎是一首周华健的歌，让人想起每次周华健北京演唱会上万众合唱的场景。比起当初周传雄为周华健写的那首总结歌唱道路的《有没有一首歌会让你想起我》，这首《感谢华健》在旋律的流畅性上可以一拼，但在歌词的精彩巧妙程度上就有所不及。其实歌词也是整张专辑的一个问题，越是以旋律取胜的情歌，其实歌词中一击必中的杀伤力就更重要。或许这不仅仅是刘嘉亮自己的问题，也是现在网络创作歌手都必须面对的问题。 我还了解到，现在的刘嘉亮确实已经从网络歌手的世界脱胎换骨而出，他的这张新专辑不但整体制作相当精良，甚至还远赴韩国与韩国音乐人合作，而这种跨国合作也确实带来了非常突出的效果。《罗密欧朱丽叶》、《命运》这两首由韩国音乐人、《I Believe》原唱原创者申升勋与刘嘉亮合作的作品也确实成为了专辑中最特别的歌。尤其是《命运》，是刘嘉亮和申升勋的合唱，让人眼前一亮。

其实，话说回来，不管到什么国家和什么大牌音乐人合作，情歌和情歌中蕴藏的情感，都应该是刘嘉亮这种类型情歌歌手的根本所在。老实情歌，从来都不怕多——这就是刘嘉亮和他的歌能红的原因。

只有这样的歌声

能唤起你对流行音乐的真正理解 文/王硕

自从陈琳出了那张《爱就爱了》之后，一个叫时尚音乐的名词便开始了在大江南北的展翅高飞，几乎所有的流行音乐都往曾经被市场认定为另类的方向发展。具体的说就是他们以Indie Pop为创作基础，加入一些电子音色，并且把节奏上升到了整首歌的最主要位置。与此同时，旋律也没有了大段大段的流畅，而是依靠小段小段的衔接代替。歌词为了配合节奏，也变得越来越不像人话，你会觉得每一句歌词都浅显易懂，但要是把它们串在一起组成一首歌的歌词之后，就基本上跟80年代的朦胧诗差不多了。

这样的趋势在近几年一直贯穿着整个内地流行音乐的大多数创作，致使我们听到的歌曲都能伴随着我们的摇头晃脑，但却无法为我们指引感动的方向。于是，我们嘴里哼哼的歌越来越少，并且以90年代的居多。其实所谓的时尚音乐没什么不好，只不过事实告诉我们，在节奏和旋律面前，内地的听众对后者的控制能力特强。周杰伦虽然红，但你很少听见有人在大街上哼哼他那些带有强烈Hip-Hop元素的东西，倒是《安静》或者《七里香》之类的作品拥有更广泛的传唱能力。

如今刘嘉亮气势磅礴的出现多少改善了这样的状况，他的这张《亮•情歌2》把旋律的流畅和情感的真挚演绎得淋漓尽致。从主打歌《爱我就别伤害我》和《忘不了你》当中简约、质朴的木吉他前奏就能透射出传统情歌的模样。曾经为张惠妹写过《听海》的金牌制作人涂惠源也为他制作了一首《爱过就足够》，轻盈的钢琴点缀于没有复杂的句式和语言的歌词当中，很适合他这类从网络歌手转型过来的角色。另外更值得一提他和申升勋合作的两首作品，这个韩国人曾以一首《I Believe》风靡整个亚洲，如今他与刘嘉亮合唱的《命运》在旋律和歌词的感人程度上比《I Believe》有过之而无不及，另一首为刘嘉亮量身挑选的《罗密欧＆朱丽叶》虽然略微带有舞曲色彩，看上去似乎和整张专辑的格调不符，但因为它放到了专辑中第六首的位置，恰恰起到了调节作用，使前面的作品在风格上看上去不会那么单一。

除此之外，他的歌词也值得一提，虽然渗透在文字之间的那些情感和歌词之外那些带有故事色彩的文字都谈不上离奇，也无法带给你惊世骇俗的刺激，但当中的词句却能让你在亲切中回忆过去，并在过去的记忆中再一次体会到亲切。另外在看似漫不经心的歌词当中也时不时冒出一些我们想说却又不好意思开口的话，比如《爱我就别伤害我》中的“如果你爱我就别伤害我，这不是我想要的结果”，还有出现在《请别对我说再见》里的那句“太多太多的爱，总像风云不停转变，太多太多无奈，用真心哪怕一生等待”。虽然这样的言语很平常，但这正是很多人想说的，所以这样的作品很有可能成为许多人在情感上代言。

我们都知道，这是一个纷繁、混乱并且复杂的年代，每个人的兴趣都很容易随着所谓时尚的方向趋之若鹜，然而为什么刘嘉亮还会选择传统情歌的路线呢？这恐怕和他过去接触音乐的经历是分不开的，在青海长大的他从小接触到的就是这类音乐，而到北京之后的工作中（餐厅调酒师和酒吧歌手）也离不开这类音乐的熏陶，这一点通过那首《感谢华健》可以显而易见。受“爱到尽头，覆水难收”影响深远的刘嘉亮虽然没有在旋律上模仿周华健，但却流露出了同周华健当年一样声情并茂、感人至深的气质。

恐怕也只有这样的歌声，才能唤起你对流行音乐这个词的真正理解。

亮亮 绝大多数人的情歌首选 文\贺愉

虽然周杰伦很时尚，虽然王力宏能拿金曲奖，虽然陶喆在专家们那里很吃香，但是当你的眼光离开媒体音乐版面的头条而回头关注一下周围普通人的口味时，你会发现在他们那里，形式经典浅显易懂的情歌才是人们永恒的选择，比如小刚，比如光良，比如刘嘉亮。凭借其音乐本身的亲和力和网络传播的力量，刘嘉亮去年以一首“你到底爱谁”红遍中国，从北京上海到各个二级城市再到更草根的广大乡镇，刘嘉亮成为了国内最著名的传唱歌手，并且在彩铃市场甚至i-Tune的付费下载排行榜上大获全胜。

像刘嘉亮这种来自民间的创作歌手有他天生的优点也有其致命的缺陷。一方面他长期生活在普通大众之中而不是坐在录音室里面研究国际音乐潮流走向，所以他真切的了解大多数人的音乐口味是什么，知道大家的音乐需求是什么：“我们”偶尔需要时尚前卫的曲风来调剂一下，但更多时候我们还是在听那些能让我们轻松的跟着一起哼唱，简单直接表达我们感受的情歌。所以刘嘉亮这样的歌手总是能创造出适合大家口味，真正能占领最广大市场的歌曲。而另一方面，专业素养的不足也让他面临种种可能的困境，一首流畅好听但制作不够水准的歌曲虽然能红火一阵但终究上不了台面，也容易让歌手昙花一现，这同样也是众多网络歌手的真实处境。

这两点简而言之就是歌曲创作和后期制作的问题，然而对于大众流行音乐来说，前者的重要性似乎更胜一筹，它是流行歌曲的内容和本质，独具特色的曲风和演唱才会让人们记住这个歌手，相反，一首内涵苍白没有生命力的歌曲即使包装再好也经不起市场的考验。而且后期制作的缺憾总是可以通过别的途径给予弥补，比如一个优秀的音乐制作团队和更大的资金投入。

于是在这一张新专辑《亮.情歌2》中，为刘嘉亮担任制作的变成了曾经与张惠妹，张学友，周华健，刘德华等顶级巨星合作过的台湾音乐人涂惠源和江建民等人，虽然这张专辑也并非这两人近年来最有突破性的作品，但至少在大众流行音乐层面上，这是一张从歌曲创作到后期制作都相当到位的唱片，专业的编曲和器乐演绎让整张专辑听起来更为精致而大气，也将其整体音乐水准提升了一个层次，相对上一张专辑《你到底爱谁》有了长足的进步，给人耳目一新之感。

仅从刘嘉亮本身来说，《亮.情歌2》不仅在歌曲创作上保持着刘嘉亮式情歌的一贯特色，清新自然琅琅上口，而且在演唱上也颇有可圈可点之处，之前有人说他唱腔时而像王杰时而像齐秦或者周华健，这些新歌再次证明了这一点，延续了“你到底爱谁”风格的“爱我就别伤害我”一开始就显现出齐秦唱腔的特色，而在桥段则自然过渡到王杰式的沧桑忧郁，这种并非刻意模仿的唱腔既能让听者感受到一种似曾相识的亲切感，又有新鲜的属于刘嘉亮自身的独特气质融入其中，再加上相当流畅的旋律，无疑是这张专辑最强耳的一首作品。“请你不要对我说再见”则融合了周华健的深情和齐秦的细腻唯美，同样让人过耳难忘。

专辑中也有一些比较新鲜的曲风尝试，比如“罗密欧朱丽叶”和“命运”都是跟以《野蛮女友》的主题曲《I Believe》风靡亚洲的“韩国情歌天王”申升勋所合作，尤其是与申胜勋对唱的那首“命运”在编曲上尝试了跟其他作品完全不同的风格，和声和弦乐部分让歌曲更显大气而且具有强烈的画面感。从整体上说可谓是这张专辑中最出色的一首作品。而专辑中最有意思的一首歌则是刘嘉亮向偶像周华健致敬的“感谢华健”，不仅旋律和唱腔酷似周华健，而且还引用了一段“让我欢喜让我忧”。

另外，《亮.情歌2》也是一张歌曲流行性相当平均的作品，即使不是作为主打歌的“忘不了你”和“请别对我说再见”也一样相当具有流行潜质。对大多数人来说，刘嘉亮的歌都是那种少有的听一两遍就能完整把副歌学会的作品。要想让一首歌真正走红，传唱性这一点非常要命，尽管你可以说他不够时尚并不够前卫不够酷，但往往简单而实在的情歌往往是多数歌迷的首选。

为什么是梦想？

我宁愿相信所有的歌声，都是从不停追逐的人们心里唱出的旋律。之所以绕梁，是因为梦想。

当我们在生命中因为一些事情或者某些人在自己的生命中出现而停下了脚步，忘记了追逐；当我们因为一些事情或者某些人在自己的生命中出现而受到创伤，害怕了追逐；当我们经历过一些事情或者遇到过某些人在自己生命中出现而到达了梦想，完成了追逐。所有的一切，我们选择用一首歌去歌唱它，用一张专辑去记录它，用一个人去完成它……于是，有了《亮•情歌》为你诠释梦想。

为什么是刘嘉亮？

必须承认：男歌手很多。眉清目秀的，伟岸壮硕的，弹吉他的，玩儿钢琴的，大舌头的，耍酷的，搞绯闻的…都很多。但是我们却久违了好听的声音，好听的音乐。

幸好，我们有了刘嘉亮。

一个在2005年人人都在哼着他的歌而不知道他到底是谁的男歌手。他曾经笑着对我说经常有人忽然恍然大悟地握着他的手对他说你原来就是那个“求求你……啊”。在我的眼中，刘嘉亮还不像是真正意义上的男明星。每次面对他质朴的笑容我都会觉得好像在和邻家的男孩谈心、说笑。然而，你不得不承认他却是在2005年凭借《你到底爱谁》一首歌风靡大江南北，只用声音来打动人们的原创歌手。

他不帅，但是有点可爱；不会跳舞，但是努力表演；面对着镜头会紧张，但是说的话很诚恳。他甚至会把一个很好笑的笑话说得很冷的孩子，但是他却有一把好嗓子和一颗对音乐无比执著的心。

一个不知不觉，慢慢成长，怀中抱着一大堆梦想的男孩子正在对你微笑。你会拒绝他吗？他的经历，你很熟悉，他和你还有你身边的朋友没有什么不一样。

刘嘉亮在青海湖边长大，由于是单亲家庭，家里的经济状况不好。小学毕业的他只能依靠身体条件的优势进入了体育运动学校学习跳高、跳远。可是还没有等到体校毕业，因无法负担正常学习和生活的开销只能中途退学，开始了外出四处打工的生活。在近似于流浪般的生活中，唱歌成了他每天最快乐的事情。在北京，他差一点成为一个端茶倒水的火锅店小工。因为没有钱去看自己的偶像周华健的演唱会，他偷偷翻过工人体育场外面的围墙，一个人站在体育场外面安静地听，小声地跟着华健一起哼唱。后来，他又开始了在广州的夜场里面做调酒师学徒的日子。那个时候的他总是不由自主地跟着舞台上演出的歌手一起唱歌而遭受过客人的很多投诉。刘嘉亮对音乐的热爱感染了在舞台上伴奏乐队的键盘手，他开始教亮亮一些简单的乐理常识。凭着对音乐的悟性以及声音的特点，从模仿别人唱歌开始慢慢地学习了很多的演唱技巧并且开始形成了自己的演唱风格。这个时候的他才刚刚踏入了歌手的行列，当他每一次兴高采烈地冲上小小的舞台为客人们唱歌的时候收获了很多的嘘声和掌声。凭着一次次的磨练，刘嘉亮终于成为了能得到舞台上最多掌声的歌手。

借对音乐的理解，他用一张纸和笔开始了自己的创作旅程。目的只是为了唱自己想唱的歌。老天不负有心人，2004年他的《你到底爱谁》个人专辑终于出版了，当他在人潮汹涌的广州街头亲耳听到音像店里传来自己唱得歌的时候竟然傻傻地站在街上紧张地不知道如何是好，动都不敢动。

面对着这些简短而不加修饰词的经历，你不会因此感动吗？

2006年，他们相信他有绝对的准备，并且“奇迹式”地帮他完成《亮•情歌》，请你来听。

为什么是这样一张唱片？

坦白地讲，刘嘉亮的第一张专辑《你到底爱谁》在音乐制作以及后期处理方面都略显粗糙。但是在歌曲的创作方面却显示了十足的功力，另外刘嘉亮独特的嗓音和全身心地投入感动了所有聆听他的歌的人们。有人说他的声音像王杰，像周华健，歌曲的风格像齐秦，但是又好像是谁都不太像，反而给他们带给了他们久违的感动和更多的惊喜。就连远在韩国的情歌天王申圣勋以及新加坡的雨林音乐的同仁也对刘嘉亮的声音赞不绝口，表示目前华人歌手已经很少能有这样的好声音出现了。

在这张《亮•情歌》专辑里面你可能会惊讶地发现：专辑制作群囊括了很多优秀的资深和新锐音乐人来陪亮亮一起来走音乐的路。

台湾的金牌作者和制作人涂惠源曾经为张惠妹创作《听海》，《剪爱》等脍炙人口的歌曲。台湾第一吉他手江建民，从张学友的《吻别》、周华健的《明天我要嫁给你了》、刘德华的《笨 小孩》，再到张惠妹的《我可以抱你吗》。新加坡方面参与制作的有凭借新加坡电影《突然发财》的主题曲《冲冲冲》入围台湾第四十一届金马奖最佳原创电影歌曲的新锐制作人罗俊霖以及与他共同创作出2006年超级女声主题曲《唱得响亮》的新加坡新锐音乐人胡小健。都不遗余力地为这张专辑贡献出了各自的力量。

这些优秀的音乐人，不乏打造过无数巨星的幕后推手。不为别的唱将，为了刘嘉亮，这个在音乐的道路上不停追逐的孩子通力合作，献出最诚恳的作品。

[编辑本段]个人档案

姓 名： 刘嘉亮

血型:B

籍 贯： 西宁

性 别： 男

身 高： 180

体 重： 65KG

所在地： 北京

星 座： 双鱼座

生 日： 2月20日

职 业： 歌手

个人简历:

嗜好：唱歌、创作、收藏、运动、电玩、旅行

最喜欢的颜色：黑色、白色、蓝色

最喜欢的演员：吴倩莲

最喜欢的音乐：摇滚、流行

最喜欢的乐队及个人：周华健

最喜欢的食物：肉类

最喜欢的穿著：休闲

最讨厌的事：被骗

最难忘的事：第一次进录音棚

最喜欢的运动：游泳、网球、羽毛球

最喜欢的地方：青藏高原

最常挂在嘴边的一句话（口头禅）：啥

身体上最自信的地方：眼睛

最喜欢收集的物品：CD唱片

最欣赏的异性类型：温柔型

请介绍一下bauhaus和peter murphy以及他们的作品

!:Bauhaus成立与1983年，16年后他们重新回来了，专辑卖得比以前还好，他们的风格仍然新潮，他们的现场演唱现在成了传奇故事。他们以形象且富于思考的音乐而当然地成郑老稿为了“哥特”潮流的先锋并成为了经典，这误导了人们而忽视了他们的幽默、前卫和独特。

他们的音乐是黑暗的摇滚，更象Elvis Presley的“Heartbreak Hotel”而不是他们的模仿者的那些华而不实的东西，那给“哥特摇滚”抹了黑。 象“The Craze”、“The Submerged Tenth”或“Jack Plug”和“The Sockettes”这都不是国际上知名的名字，这些是Kevin和David J. Haskins两兄弟及吉他手Daniel Ash早期一些短暂的音乐经历，他们之中总是缺了些什么东西，直到有一天Daniel给Peter Murphy——一个校外的朋友，象是个“美丽的蹩脚家伙”——打了个电话。在几个星期之中，Peter和Daniel在一起创作了大量的东西，在一个周末他们就写出了“Dark Entries”、“In The Night”、“Boys”、“Harry”及其他许多当Kevin和David加入后一起最后完成的作品。于是种子已经播下了。一个月后，他们组成了“Bauhaus”，是与同名的德国艺术运动相对照的。

在他们于1978年的新年前夜举行的第一次公众演唱之后不久他们录制了单曲碟“Bela Lugosi's Dead”，在1979年8月由Small Wonder公司发行，是个史诗般的歌曲。乐队只用了一次就录制成功了，然后用得来的钱录制了“Tomb Flower”，厚重的黑暗音乐幸运的诞生，有九分钟长，而且听起来不象其他的任何东西。根据乐队的要求，这个版本的“Bela”至今没有出现在他们的任何专辑中包括他们最近推出的精选集“Crackle”(裂纹)。

Bauhaus的现场表演已经非常吸引人了，他们只用白光(Bauhaus说：“彩色的光是给圣诞树准备的。”)，在只有一个开关的小屏幕上看他们的录象，乐队显得很令人吃惊，危险且催人入睡，尤其是在小酒吧里。 “Melody Maker”杂志如此评价他们：“你可能不会注意在旋转马车上被灌输上帝的恐惧，这一部分是来自某个乐队，但事实证明Bauhaus是个令人愉快的例外。从不与听众交流，更多的是胁迫你让你立刻引起兴趣，爆炸性的鼓声，颤动的贝司和永不停止变化的吉他声，这些从不符合常规。” 在伦敦“摇滚花园”的一次典型的令人生畏的表演之后，他们跟刚成立的4AD公司签约，发表了三首单曲：“Dark Entries”(黑暗个体)、“Terror Couple Kill Colonel”(恐怖夫妇杀了上校)和“Telegram Sam”(电报萨姆)和一张处女专辑“In The Flat Field”(在平原)，这是80年代的著名专辑之一，迷幻、黑暗而且独特。这张专辑在1980年发行，并不包括以上的三首单曲，现在听起来仍然“让人不舒服”但是传达了灵感，尤其是对Daniel Ash被低估了的吉他风格。Peter Murphy语含慎录：“如果你受不了Bauhaus，我劝你坐下。” 所有这些在4AD的录音现在被重新制作并在美国作为“In The Flat Field”专辑的加强版首次发行。

在1980年的9月，Bauhaus作了第一次美国演出，又在第二年2月作了16天的巡演。在他们即将招徕广大的听众的时候，他们转到了Beggars Banquet旗下并发行了单曲“Kick In The Eye”(踢到眼睛)，这次他们用了更商业的声音和舞曲节奏。 David J语录：“我们现在已离开了地下但我们仍时不时地在失落的周末回去。” 在录音室里他们坚持了自发性的原则，下一首单曲“The Passion Of Lovers”(爱人的激情)在一天内写完并录制完成，而他们的第二张专辑“Mask”(面具)在风格上与其第一张有了转变。少了疯狂而多了成熟，更有旋律性，歌曲涉及了更为广阔的音乐领喊孝域，但仍保持了实验的锐利。专辑出现11个月之后，“Kick In The Eye”的重新混音版本又出现在“Searching For Satori”EP的A面。 虽然乐队一直在英国及海外巡演，但始终没有突破性的胜利，下一首单曲“Spirit”是他们首次起用国外的制作人，这首歌与英国榜前50名擦了点边。乐队对这首歌的编排感到不满，于是他们又为下一张专辑录制了一个更长更完整的版本。 虽然他们的录像带很棒(即使非传统)，演出有很强的视觉冲击，乐队第一次在电视上正式曝光是Peter Murphy在为时髦流行的“万胜”(Maxell)磁带做广告的非音乐电视剧里饰演角色，由著名的Howard Guard(他后来为乐队拍了“She's In Parties”的音乐录像带)拍摄。后来在电影“The Hunger”(饥饿)里又有精彩表演，这是在纽约的吸血鬼故事的现代版本。

Bauhaus在一个酒吧里表演了“Bela Lugosi's Dead”，一些大牌歌星如Catherine Deneuve和David Bowie也来参观，他们来寻找合适的合作伙伴。 当乐队翻唱“Ziggy Stardust”(之型星团)和Brian Eno的“Third Uncle”(三叔)时又与Bowie取得了联系。在70年代晚期至80年代初英国乐评界只要发现哪个乐队染了眉毛或有一些“华丽摇滚”的迹象就片面地认为他们是在抄袭David Bowie，与其他同龄人一样，Bauhaus成长于70年代，Bowie(一个在他的时代里不愿调整自己适应各种角色的人)是其中的影响之一。

乐队已经发行了Marc Bolan的“Telegram Sam”，而按照典型的煽动性的心理方式，他们知道发行“Ziggy Stardust”(Bowie最流行曲式的典范)作为他们下一首单曲将会招致大规模的抗议。为加强讽刺意味，这首歌与“The Third Uncle”一起收入碟中，而且还有一首“The Velvet Underground”与Nico一起现场演唱的粗糙的“Waiting For The Man”，在封面上Bauhaus的标志上还加入了Aladdin Sane的“闪电”。我们当然不知道是谁笑到了最后，但这首单曲最终使Bauhaus得到了他们应得的英国榜前20名，新专辑“The Sky's Gone Out”成为了专辑榜第四名，前三万张还免费赠送了他们在1981年末和1982年2月在伦敦Old Vic的现场专辑。单独发行之后，与一首现场的单曲和乐队的海报一起附送，标题“Press the Eject and Give Me the Tape”中最后一个单词“Tape”暗指他们在Old Vic剧院私自卖磁带而被查抄，录音室里的作品就是专为录音室而写的，是张不协调但个人化的专辑。

当乐队正准备录制新专辑时，Peter Murphy得了严重的病毒性肺炎，但是乐队的其他成员对已经产生的想法已经等得不耐烦了，他们决定在没有Peter参与的情况下就开始，当Peter康复的时候专辑已经录完了一半，他只好重新演绎或重写人声部分，只剩下四首歌算是乐队真正的合作。结果这张专辑暗示着乐队的解散即将到来。“She's in Parties”作为单曲直接发行，之后他们于5月在日本举行了一系列演唱会，然后从6月11日至7月5日在英国巡演。在Hammersmith Palais最后的演出中，当乐队盛况空前地加唱了六首歌之后，David说了句“该好好歇歇了”就离开了舞台(这场演出被完整地收在CD中但效果有些不好，估计应该起名为“Rest In Peace-The Final Concert”)。

1983年当乐队发行了新专辑“Burning From The Inside”他们应该考虑一下Bauhaus的未来了，这是一张非常多样化，由乐队成员个人分头完成的作品，受到了广泛的好评，上升到了英国榜的前10名。之后有消息传来，Bauhaus的成员已经确定要走独自发展的道路了。 乐队解散之后陆续有遗留的专辑发出。当乐队解散了之后他们发现有一些歌迷已经付了一年的定金，他们应该得到补偿，于是325份包括一首单曲和另一首优秀曲目起名为“The Sanity Assassin”(心理健全的刺客)的大碟拷贝被免费发放，那首歌现在有另一个扩充版本收在“Crackle”专辑中在美国第一次发行。 在双张精选辑“Bauhaus 1979-1983”(后来扩展成双CD加上一张编辑版本)之外，其中的主要部分又做成了一张广播专辑“Swing The Heartache”(旋转心痛)，加入了歌曲的一些其他版本和其他未发表的歌曲。最近一本限量发行的记录Bauhaus大事的书“Beneath the Mask”(面具之下)中附带一张CD，有乐队最早期的作品。

虽然Bauhaus解散以后由成员衍生出来的乐队(Tones on Tail、Love and Rockets以及Peter Murphy个人)都没能延续Bauhaus商业上的成功，但他们的音乐仍然很有影响，那说明他们是支伟大的乐队。 在1998年的7月10、11两日，在洛山矶，好莱坞的Palladium，演唱会的门票被抢购一空，那个地方已经等了8年多，Bauhaus又回来了!那么他们为什么又复合了呢?当然在1998年Bauhaus的音乐还有很大的空间，还有丰富的资源可挖掘，而且因为他们还有很多灵感。我们只能推测，但谁会不去想如果他们不分开而继续着昔日的光芒那会怎么样?至今为止乐队的4名成员还在说着“绝不”但随着时间的推移可能会变成“为什么不?”。这不是生锈的东西渴望重现往日的荣耀。“Love and Rockets”的音乐已经形成了自己的风格，他们在Bauhaus之后合作了5年，而Peter Murphy的5张个人专辑已经使他成为可能是反明星思潮中唯一的“明星”。

现在这些人带着音乐又走到了一起，为了音乐和一些未尽的事业。经过20年与Peter Murphy、Daniel Ash、David J和Kevin Haskins一起合作，我开始承认一个永恒的道理：期待意想不到的事情。

2:Bauhaus可以说是歌特摇滚的教父级乐队，他们以刺耳的吉他和弦和冰冷飘渺的合成器创造了后朋克摇滚中简约主义的、孤高阴暗的代表性风格。在乐队简短的历史中，他们几乎探索了他们所追求的音乐中的所有可能性：在他们阴冷萧瑟的整体音乐氛围中你可以感受到华丽摇滚、实验电子摇滚、疯克乃至重金属的各种复杂成份。在他们的追随者们面对潮流无能为力地停滞不前时，他们所创造的风尚却非常成功地一直流传到了今天。BRBR  乐队于1978年由吉他兼主唱Daniel Ash、贝司兼主唱David Jay和鼓手Kevin Haskins和其后相当著名的主唱Peter Murphy组成。最初乐队称作Bauhaus 1919，1979年他们改称Bauhaus，意为德国的一个建筑学派。同年8月，乐队在独立厂牌Small Wonder Records旗下发行了单曲“Bela Lugosis Dead”，尽管这首歌连流行排行榜的边都没摸着，但却成为了事实上的歌特摇滚圣歌，在英国独立榜上停留了数年，他们歌特摇滚之父的称号由此而来。三个月后乐队签约于Beggars Banquet的一个子公司，也就是国内名声显赫的4AD。在又发行了两张单曲后1980年10月乐队的处女专辑《In the Flat Field》发行，并居流行榜NO.72、独立榜NO.1。时隔一年，他们发行了第二张专辑《Mask》，这张唱片充分展示了乐队更加雄心勃勃的的音乐方向，这个新方向将重金属和电子音乐结合成了领先时代甚多的新的音乐结构，在不放弃原来音乐黑暗凶险内核的前提下，他们的音乐变得更易于被人接受了。《Mask》在商业上获得了相当的成功，同时也为乐队以后进一步商业化打下了很好的基础。其后一系列成绩不错的EP和单曲催生了1982年那张名列专辑榜第4的专辑《The Skys Gone Out》。1983年Peter Murphy因肺炎而未能参加Bauhaus的第四张专辑《Burning from the Inside》的创作，结果反而使这张唱片充分体现了Daniel Ash和David Jay更个人化、更情绪化的风格。在Murphy康复后，乐队去日本进行了巡回演出，回到英国后于7月解散。BRBR  乐队解散后Murphy与日本的Mick Karn合组了Dalis Car，不久开始个人发展。Ash、Haskins、Jay则在1985年提议乐队重组失败后组建了Love and Rockets。直到将近10年后双方事业均陷入停顿后，乐队才重组并在1998年进行了美国巡演，并发行了双张现场CD

3:艺人：Bauhaus

专辑：Gotham

风格：Post-Punk/Goth

发行日期：1999年11月

厂牌：Metropolis

Bauhaus复活了

1919年，瓦尔特·格罗皮乌斯在法国的文化名城魏玛创办并建造了Bauhaus学院，全面改革了绘画、雕塑、建筑设计、工业艺术设计的教学，推动了前卫艺术的创作与实践。1978年，在Peter Murphy加入后由Daniel Ash、David Jay、Kevin Haskins组建于英国北安普顿的Bauhaus1919乐队易名为Bauhaus，开启了另类摇滚领域的Gothic Rock(哥特式摇滚)一派。

Bauhaus于1980年在4AD旗下推出首张专辑《In The Flat Field》(在平坦的原野)，1983年在A＆M推出第4张专辑《Burning From The Inside》(内部燃烧)后解体。Peter Murphy短暂组建Dali's Car乐队后独立发展，而其余3位成员则另组Love And Rockets乐队。

我是在Bauhaus解散多年之后才认识这支乐队的。第一次听《In The Flat Field》和现场演唱专辑《Press The Ejectand Give Me The Tape》(按退出键把磁带给我)，便被Bauhaus阴沉、冷傲、狂野、绝望的音乐和前卫的艺术气质所撼动。Peter Murphy冷漠凄苦的唱腔，Daniel Ash狂躁急速的吉他弹奏，David Jay强劲沉重的贝司，Kavin Haskins深沉绵密的鼓点，都象是具有魔力似的，让人上瘾，沉迷其间不能自拔。

Bauhaus的复活在很多人心目中一直是一个难以成真的梦想。不期然在世纪之末意外地传来了Bauhaus重组并举行巡演的消息，不久，由好莱坞、旧金山、巴黎的部分演出实况辑成的双CD Live专辑《Gotham》(愚人村)也告推出。

可以说我是带着一种强烈的惊喜和激动的心情听完《Gotham》的。比之《Press The Ejectand Give Me The Tape》，Peter Murphy的嗓音在时光脚步的磨砺之下显出了几分苍老，但Bauhaus特有的那份中世纪式的阴沉、黑暗、野蛮、恐怖、诡异的音乐氛围未有一丝一毫的减损。想必乐队的4位成员也是怀着激动和珍惜的心情，未敢将各自独立发展时的不同风格带入Bauhaus的音乐中去，倾尽全力奉上了原汁原味的Bauhaus音乐。

“Double Dare”(双重挑逗)回声般低沉的吉他绵长音告知了激动人心时刻的来临，亢奋的鼓点将你迅速带入Gothic Rock狂躁阴暗的音乐境界。随之而来的是促迫而充满兴奋感的“In The Flat Field”，和“A God In An Alcove”(壁龛里的上帝)，一连3首来自首张专辑《In The Flat Field》的经典代表作，带你飞速穿越时光隧道，重归20年前哥特摇滚的黄金时代。“In Fear Of Fear”(担惊受怕)莫名的兴奋与紧张，“Hollow Hills”(凹陷的小山)的阴沉诡异，“Bela Lugosi’s Dead”(贝拉·鲁各西之死)十分抢眼的节奏部分和电子化取向，无不淋漓尽致地展现Bauhaus音乐强大的感染力。

这套专辑中还收入了Bauhaus演唱的其他歌手/乐队的作品，包括Dead Can Dance的“Severance”(隔段)、David Bowie的“Ziggy Stardust”(星尘殒落)、T'Rex的“Telegram Sam”(电报山姆)，有趣的是它们都不同程度地被“Bauhaus化”了。

毫无疑问，《Gotham》是令人激动、令人陶醉的，因为它让我们经历了一趟神奇之旅：Bauhaus复活了，Gothic Rock复活了。

The Man With The X-ray Eyes

Satori

Passion Of Lovers

Of Lillies And Remains

Muscle In Plastic

Mask

Kick In The Eye 2

In Fear Of Fear

In Fear Of Dub

Hollow Hills

Harry

Hair Of The Dog

Ear Wax

Dancing

还有其他

有哪些好看的电视剧可以推荐一下？

我是一个电视剧迷，参加工作以后。看剧玩手机越发严重，平时没什么脾气，看着挺好或者有点蔫吧，但是几次和男友吵架，都是因为我看剧而对他不理不睬，甚至熬夜追剧第二天补觉一天不吃不喝不去工作。

下面我分享我今年看过的最好看的电视剧，但愿你也喜欢，不过不要像我一样，耽误工作～～

1、《风雨送春归》

东方卫视已经发布了预告，2023年1月份播出；《风雨送春归》原《纪委书记》根据吴东同名小说改编，拍摄于2016年，永乐影视制作。

主演: 王志文 / 于震 / 俞飞鸿 / 王力世颤可 / 鲁诺 / 陈龙 / 郭冬冬 / 王若雪 / 赵樱子 / 何音 / 张秋歌 / 巫刚 / 石兆琪 / 冯恩鹤 / 马书良 / 张冰 / 鲁思远 / 马晓峰 / 维妮 / 沈磊 / 金为珩 / 李倩倩 / 刘忠虎 / 贺刚

简介

故事讲述了赵达声与余仲君是战友也是非常好的兄弟，他们在执行一起非常危险的任务时，两人互相承诺有一方遇难，活着的要照顾好对方的妻儿。在任务中赵达声受伤失忆，一直在外地生活，余仲君与他的家人以为他离开人世，余仲君按照他们的约定照顾赵达声的妻子孩子，但余仲君太过于上心，日久生情与赵达声的妻子结了婚。

几年以后，恢复记忆的赵达声回到家乡，却发现妻子已经改嫁好友。赵达声没有记恨，原谅了他们与许盈（俞飞鸿饰演）结婚生了女儿，两个人的家庭经常接触，那场面亲密又尴尬。后余仲君和赵达声转业后进入了东江市领导班子，赵达声担任市委常委、纪委书记，为官公正清廉，不畏强权；余仲君担任市长，贪污腐败走向了深渊，剧情主要聚集在他们转业后的事情。

推荐理由

如何将现实主义题材在宏大的时代背景下赋予新的内涵和意义，是反腐题材电视剧的适应时代潮流的关键，《风雨送春归》在叙事和人物刻画上做了精细打磨和精彩演绎，是开年反腐题材电视剧的一个良好开端。

2、《纵有疾风起》1月1日播出

这部剧由靳东、宋佳、田雨主演，还有我非常喜欢的男演员张铎，将在1月1日播出。

故事讲述了烁冰的父亲因为叶守儒的胁迫自杀，烁冰为父亲报仇接近叶守儒，坑了男朋友唐尘的公司；后来唐尘找朋友一起二次创业做了公关公司，帮助很多小公司树立了良好的形象，推火了一位网络歌手，拿到了大公司的合同，再一次遇到了烁冰；唐尘因为爱着烁冰，处于关心发现了她与叶守儒有关系，好像明白了点什么；经过多次的沟通，烁冰告诉了唐尘报仇的目的，两个人联手把叶守儒送进了监狱。

推荐理由

《纵有疾风起》是由靳东、宋佳领衔主演的都市剧，主要讲述了公关行业上的故事。其中也用了不少篇幅去描述男主唐尘的二次创业，女主烁冰想方设法扳倒害死自己父亲的凶手。总得来说，这部剧可谓看点十足，其口碑和热度也一直保持着相当不错的成绩。

3、《去有风的地方》1月2日，湖南卫视播出

主演：刘亦菲、李现

简介

故事讲述了许红豆是做酒店管理工作的，携返锋因为闺蜜去世非常伤心，想要离开让她伤心的城市，在网络发现了在大理有一家叫“有风小院”的民宿，决定去那里休息调整一下；在大理她认识了民宿的老板谢之遥，还有一群逃离大城市过去的同龄人；谢之遥对许红豆一见钟情，得知她是做酒店管理工作的便邀请许红豆为他管理民宿。

许红豆被谢之遥放弃高薪工作，想要带领乡亲们共同致富老有所依的理想打动，两人一起经营民宿帮助老乡们通过直播销售农产品，让乡亲们的生活有了非常大的变化；在这个过程中许红豆整理好了心情，民宿也走上了正轨，谢之遥陪着许红豆重新回到了北京....

推荐理由

刘亦菲的现代戏观众更有代入感，而且这是一部治愈系电视剧，更适合当下观众对向往生活的憧憬。

4、《狂飙》

主演: 张译 / 张颂文 / 李一桐 / 张志坚 / 吴刚 / 倪大红 / 韩童生 / 李建义 / 石兆琪 / 李健 / 高叶 / 王骁 / 令卓 / 岳阳 / 吴健 / 郝平 / 贾冰

简介

讲述了杀鱼的贩子高启强经常遭人欺负，走上了歧途，一步步做成了当地最大的企业，但在过程中高启强用尽手段做了很多违法犯罪的事情，同时拉拢了很多人做他的保护伞。

这部剧时间跨度辩晌有20多年，在这期间举报人与举报证据都会莫名其妙死亡消失；刑警安欣查了20多年，每到关键时候，证据都会被人破坏，甚至还有人出面阻碍案件的发展走向；在这种看不见光明的日子里，安欣一直坚持警察该做的事情，从来没有放弃，终于迎来了专案组联合公检法一起，铲除了社会毒瘤。

推荐理由

《狂飙》是反套路的，在正叙、倒叙交叉的庞大叙事中，以角色命运带动剧情发展。剧中两个主人公最初的命运交织充满生活质感与人性的温暖，而随着剧情的展开，二人在交叉碰撞中渐行渐远，戏剧张力拉满。

5、遇见王沥川

主演：

高以翔，焦俊艳，连凯 、郑希怡，林佑威，王若心 、杜源，许还山，陈冲

简介：

简介: 大学生兼打工妹谢小秋认识了华裔建筑师王沥川，两人迅速坠入爱河。沥川腿有残障，但自强刚毅的性格、温和体贴的为人深深吸引了小秋。没过多久，一张病情报告令沥川意识到自己与小秋的爱情无法继续，于是中止了与她的一切联系。小秋独自吞咽失恋的苦果。四年后，小秋以职业翻译的身份进入沥川所属的公司工作，却在一次投标泄密事件中与沥川不期而遇。此时的小秋正被上司萧观（林佑威饰）狂热追求，而沥川的身边也多了一位美貌多情的女同事。深爱沥川的小秋不愿放弃旧情，而不忍耽误小秋的沥川只能佯装冷漠。得知真相的小秋，明白了沥川的苦心，选择了离开，两人的内心却始终在一起。

推荐理由

男主高以翔和女主焦俊艳都是很有实力的演员，两人高质量的表演向观众展露出了感情真实具体的模样，让小说里面的王沥川跟谢小秋能够真实的活在这个世界上。

高以翔在这部剧中的人设是瑞士籍的多金多才的建筑师，由于高以翔本人在国外长大，不怎么流利的中文和英文台词很自然地苏人一脸。

接受美国最大的自然灾害之一

电影制作人发现的关于大洪水的镜头杰作让你沉浸在历史的

序曲的开头是河流。河流充盈着一个大陆这条河是时间，一条男女河流。

这条河是一个世界被抹去的故事，一条河又宽又弯又宽，在一个美国的尽头和下一个美国的开端，承载着过去和未来。

在这个铁皮屋顶的美国，早已不受约束，不受教诲，沉入黑水中的椽子里，烟囱被淹没，每一个茅坑和沟壑都被淹没，这是我们美国原罪被淹没的历史。

我们继承了它的记忆，它泥泞的古董，它的苦难清单，它肥沃的土地，它的冲积臭气，它的原因和后果。我们是它的继承人，它的债务人，它的银行家，它的孩子。我们继承了它的死亡。

所以它的消息来了又去，被留在一千个停尸房里，放在一千份报纸上，或者被归档在垂死的图书馆里，或者被记录在电影里，而电影本身注定要腐烂，注定要沉默。

被超越。被遗忘的。但是。但是。然而，现在对我们来说，也许能拯救我们的，是某种艺术和某种优雅，某种时间和时间，一部纪录片，而不是一部关于我们被毁灭和毁灭的生活时代的纪录片。

图像和音乐没有怀旧，没有感情，没有遗憾或虚假希望，催眠和抚慰，我们的恐慌和残酷，以及吉姆·克劳在每一个沸腾的画面边缘的暴力无助的宇宙。

是一部由鬼魂组成的电影，是一种关于生者和死者、过去和未来的新的感人艺术，是一位艺术家比尔·莫里森（Bill Morrison）描绘的历史，感觉像是一种新的观察方式。

音乐是一种明亮的，狭窄的喇叭和可怕的吉他，挽歌，奇怪，一个桶和铲子的挽歌，大调和小调，在边缘的热情和黑暗的图片，它强调和转换。

这可能是你见过的最美丽的东西。

这是大洪水。这是大洪水。那是1927年。这是2014年，田纳西州纳什维尔的

街道，1926年12月28日。（由催眠图片提供）

我是二十六年春、夏、秋，雨滴充满了河流、溪流和小溪，农民的睡眠和他们孩子的梦想，直到恐惧和大地到处都是肥沃的水。

和它上面的雨从山顶上下过冬、春美国的底部，西部和东部，在每一个关口的每一个地方，都有雨水和河流在红砖河镇中涌出，水

倾泻在田野、山谷、山丘、山脉和山谷中，那时，江河逐月上涨，雨和水向南奔腾，地上有巨人

，水从树林、果园、小溪、俄亥俄州和阿勒格尼倾泻而下，密苏里州、蒙诺加希拉州和地球充满了暴力

，天堂之窗下的一切都是绿色、茂盛和可怕的，直到世界上所有的水都快速、猛烈地冲向密西西比河岸，在堤坝和

桥梁的冲击下，从开罗到新奥尔良的每一个人的生活都变得艰难而迅速。从伊利诺伊州到海湾，谢尔比县到圣伯纳教区，从新马德里到格林维尔到维克斯堡，从亚祖城到汉堡到巴吞鲁日，河水涨了起来。

这个时代已经过时了，在这个似乎是一个古老的黑白时代，一个无声的野蛮时代，一个贫穷、挣扎和肮脏的时代，一个欢乐和生命都太渺小、太短暂的时代就在我们自己的附近，就在《旧约全书》的远处。

然后堤坝决堤。

II 250在四月死亡？500英镑？到5月，有90万人无家可归？没人确定。洪水宽50英里，在美国南部有1700万英橡拦困亩，美国南部的陈词滥调深入人心。一个广阔的世界消失了，窒息了，被冲走了。

几个月呃，在无情的太阳下的几个月，在卑鄙的月亮下的几个月，像古埃及一样的漫漫长夜，白昼从地平线到地平线都是耀眼的。后屋、烟房、

棚屋、筒仓、婴儿床、水槽、围栏、坦克梁念、棚屋、牛、骡、城市、城镇和在泥泞的河流中窒息的人们。

每根蜡烛头、灯笼、长袍和煎锅，每一条街上的每一所房子，天平，杜松子酒，经纪人，老板，银行家，牧师，都沉在密苏里到路易斯安那的一个湖里。高高的地上捆着的

是无用的沙袋、床架、被子、锅碗瓢盆、狗、牛和家人，一长串一个堤顶群岛上帐篷和难民的等级。

新闻短片告诉我们，档案馆和图书馆里的那些，那些易碎的硝酸盐线轴腐烂、腐烂、氧化、变成灰尘、变成果冻、着火。这就是莫里森如何加载他的调色板。

梅尔维尔，路易斯安那州，莱维，1927年5月19日（由催眠图片提供）

三芝加哥出生，一个画家训练和倾向莫里森开始研究动画，采样图像和制作短片在90年代初

为一家剧院公司。现在，他从国会图书馆、跳蚤市场

和南卡罗来纳大学的碎片中寻找并组装了他的电影，在

爆炸前，对每一个破碎的银色图像进行数字扫描，硝酸盐基不稳定的爆炸性，

历史学家作为艺术史学家作为艺术家，画家作衡仔为电影制作人作为导演和衰变编辑。

只是不叫它实验电影。实验结束了。“世界奖和奖项，研究金，古根海姆，同意。”

他身材苗条，特点鲜明，说话得体，谦虚。（他的下一个项目将是从道森市冰场下面开采的碎片，

，你听说他们在那里发现了来自英属加拿大路径的黑袜录像，以及价值100年的生锈，

作曲家比尔·弗里塞尔（Bill Frisell）也很谦虚，也很安静，也许是世上最好的爵士吉他手。

“我从音乐中得到了我所需要的一切，”他说，音乐也从他那里得到了它所需要的一切。

他们20年前在纽约市的乡村先锋（Village Vanguard）遇到的，当时弗里塞尔被预订了弹吉他，莫里森在厨房洗碗。

莫里森成功了，拍了更多电影，和更多的装腔作势者合作——菲利普·格拉斯和劳里·安德森，约翰·亚当斯和Jóhann Jóhannsson，沃尔夫，戈雷基，道格拉斯，朗，艾尔，布莱尔斯，戈登-他的电影从各地

大洪水是最好的看到现场与音乐家和一个宽大的白色屏幕仅限于你的期望。

从开放天线的慵懒恐惧它挑战什么，如何看，思考和感觉。就像麻醉剂一样。就像一个梦。

鸟瞰图，阿肯色州湖村（阿肯色州研究巴特勒中心，阿肯色州中部图书馆系统）

四号迷失。男人和女人被困的谜团不是在花园里，而是在一辆汽车的车顶上，随着商人们投票炸毁堤坝以拯救新奥尔良，政客们在镜头下巡视灾难，微笑着，指着

微笑着，孩子们在浅滩上，钢琴在岸边的小鸡群中，赫伯特·胡佛在他的赛璐珞项圈里，你会想到人们所认为的水涨起来的样子-

这个旧水壶里的芯片是我所见不到的东西，这个无耳母羊，这个罐子，这个勺子和我自己指甲的发黄曲线可能是最后的事情我将永远看到

的大自然的伟大破绽，毁灭的母亲，充满爱的手窒息世界。安静，抹去，然后什么都没有，菲所有的一切，开始和结束，但永远不会结束，

决定什么在这个地方存在，什么不能在这个地方存在，死亡从地板和生命中升起，它的牙齿在你体内下沉，坚持自己，永远是它自己。这些就是赌注。

所以也许有人在某个地方听到一个声音，这个声音是上帝的声音（但不是上帝的声音），所以未知的诺亚永远不会存在，除了你自己声音的希望，爬上屋顶和一首长长的绝望之歌没有希望。

人和野兽，还有爬行的东西和鸟因为我造了他们，我就后悔。为了证明他失败的痛苦，第一世界淹没在他愤怒的含铅的

水里，每一个腐败都被他的沉默和眼泪所淹没和窒息。他养不起我们，所以把我们压在下面。鸟儿在哪里？树枝的嘎嘎声在哪里？沙沙声和旋律？”

桑迪和卡特里娜，连环杀手与春假名称；吉尔伽美什；奥菲莉亚在亚特兰蒂斯，清洗永远不会干净。

想象力奴役我们所有人，电影和艺术坚持自己，要求你看到，思考和感觉。现在考虑一下

这个你看不见的人，那个大盒子相机后面的那个，摇动着，他的帽子向后转（如果这能帮助你看到他的话）像钟表一样摇动着，出汗，

他怎么到这里来的？把那架巨大的木制照相机放在那架不可能的三脚架上，像棺材一样重？”他的电影可以追溯到孟菲斯，纳什维尔，也许小石城有一个实验室，在船上，在车上，在火车上，然后芝加哥或纽约，剪接和运送到从喀土穆到贝克斯菲尔德的每一个比约和俄耳甫姆，种族仇恨，警察和纠结在水里的人类皱褶像一个结一样绷紧。

（这个国家从来没有用鞭子或夜总会来照明）

人们喜欢我们/不喜欢我们。低沉的蓝调和干喇叭，吉他似的指责，电颤琴，扁舟和国民警卫队，湿透的帽带和屋顶上的一个小女孩。手绘领带、手表口袋和

活生生的橡树、西尔斯·罗巴克和Model-T，铸铁、帆布和黑色的人们在堤坝上和泥潭里，生活在货场里，等待着。

又一波的大迁徙，长跑奔向繁荣昌盛，奔向铸造厂、工厂和屠宰场北边，

回来的时候感觉人们除了彼此之外什么都没有联系。他们的勇气纪念碑在哪里？在这音乐里。他们的纪念碑在哪里？”

这里。

1927年密西西比河洪水图（国家档案馆）

V莫里森把我们从好莱坞的比喻中解放出来，把图像从叙述性的图像从感伤的

图像从陈词滥调的图像中分离出来，直到我们放弃理智，简单地看到

，在漫长的岁月中感受我们的角色阅兵式上洋溢着一种乐观的忧郁，世界展现出一种奇异的和平，毁灭的

他对光的耐心回报的耐心，称一部电影太迷人，无法理解

或她的电影，他的视觉强度是你自己的。

只是一个古老的循环可以在网上找到，一个视频版本与大提琴家玛雅贝瑟，机器时代的音乐由迈克尔哈里森演奏现场

作为球体和星星旋转和燃烧在他们的过程中，他们的阴影闪烁在屏幕上。

所有誓言，最美，矿工们的赞美诗和三位一体，颂扬脉冲和反乌托邦，外骨骼和燃料，

的艺术作品与杰克逊·波洛克、约瑟夫斯·米切尔、坎贝尔和康奈尔、同等部分的尤涅斯科和托德·布朗宁一样多。

他在现代艺术博物馆的中期回顾展于10月开幕。比尔·莫里森今年48岁，

因为他重新定义了什么是电影或什么不是电影，市中心的前卫说音乐太音乐化了

不可能是真正的前卫的（尖端的东西只能被欣赏，不能被喜欢）。

如果莫里森是一个天才的奇迹，他的第一部杰作，迪卡西亚，是一个天才的作品。

腐烂的海洋中的苦行僧艺妓沙漠商队和潜水艇的湿甲板

在硝酸盐腐烂的热旋风和迈克尔戈登的天籁之别中得分。

活的细菌氧化链，腐败修女和牛仔的拇指印和罗夏墨迹

斗士暗箱一列枯萎病，戳

并假装虚无无形不可避免。

这是一个完美的作品，导演埃罗尔·莫里斯说，“这可能是有史以来最伟大的电影。”

流离失所的家庭，密西西比州维克斯堡（提供催眠图片）

六和现在的大洪水。历史不是历史纪录片不是记录片-相反，赦免，从意义上解脱，一首诗。

二十七年后，出现了TVA、Evans、Agee和高艺术贫困。

1928年的防洪法改写了河流，帮助胡佛当选总统，最后，美国陆军工兵团花费了数十亿

对同一条河流进行了围困，直到78年后，它倾泻到第9区。

附言现在它对我们的影响是，当北方的所有水域变成南方的所有水域时，它对我们的影响是怎样的。对我们每个人来说都是一场大洪水，对每一种文化来说都是

，在每一个时代，都是一个无意义的惩罚、死亡和无情生命的故事。一部关于生活如何依附于生活在我们欣喜若狂的悲剧中的历史。

这是很久以前在一个不同的美国，一个狭隘的、不可调和的美国，它不能持久，但却做到了，腐朽不堪，难以维持，在最后和开始，水必须始终发挥作用，

当我们倾诉我们每天的虚荣心和遗忘时，每一代人都在沉沦，失去了警告，永远无助于我们自己。

有一天我们都被冲走了，每一代人都被时间和历史带走了，不是在河上或河对岸，而是其中的一部分，无尽的灵魂之河在宽阔的河岸上流淌着我们所知的每一种仁慈和悲伤。

，那是1927年。那是大洪水。这是2014年。这就是大洪水。

大洪水

1927年的密西西比河洪水是美国历史上破坏性最大的河流洪水。1927年春，这条河从145处土堤中决堤，淹没了27000平方英里。《大洪水》是电影制作人和多媒体艺术家比尔·莫里森、吉他手和波斯尔·比尔·弗里塞尔在1927年的大灾难 *** 同创作的

野蛮时代什么伙伴最强 野蛮时代伙伴搭配技巧攻略

野蛮时代 是一款超有趣的狩猎和玩家在线激斗 对战手游 ，在这里玩家可以扩张属于自己的领土，召集部落创建文明，想知晓野蛮时代伙伴是如何进行搭配的吗？下面我将为玩家带来最靠谱的野蛮时代最强伙伴阵容推荐，喜欢的玩家赶紧前来看看吧！

野蛮时代伙伴攻略：

绿色骨拳（3星）

上勾拳

用上勾拳攻击敌人，并有50%的概率在1回合内嘲讽对方。

战吼

在2回合内增加我军桥稿攻击力，清除我方伙伴各2个减益效果。

领袖技能

我军狂野天赋伙伴防御力增加30%

技能特点：

上勾拳：普通攻击附带额外价值---大概率嘲讽，能有效吸收伤害，不输4，5星伙伴。

战吼：绿骨拳核心技能，可以清除我方每个对象各两个debuff，并且2回合持续增加攻击力。（技能LV.2后冷却为3回合）这个技能粗看没什么，仔细一想，如果我带两个绿骨拳，不就能一直保持加攻击的buff了吗？同时还能一直清除我方的debuff，可以说是平民辅助的福音！只要能一直存活，堪比五星红色团长！

领袖技能：提升我方绿色伙伴的防御，凑齐全绿队伍效果可观！

伙伴评价：

亲民的BUFF型辅助

战纹推荐：

1.河马2件套+河马2件套+河马2件套（血量+45%）

2.剑齿虎4件套+河马2件套（攻击力+35%，血量+15%）

红色吉他手（4星）

高速和弦

用音波攻击敌人。

火之旋律

对所有敌人造成伤害，有50%几率造成2回合禁止治疗效果，同时为我方生命最低的队员恢复25%生命值。

生命的故事

平均分配我方生命值，同时恢复我方所有成员15%生命值。

领袖技能

我方勇敢天赋的伙伴增加40%防御力

技能特点：

高速和弦：四星普通攻击中的上等水平，但输出伤害不是吉他手擅长的。

火之旋律：群体伤害+禁止治疗，能防止敌方残血时回血。同时还能治疗我方血量最低的伙伴，治疗量在当前版本中也是很高的水平。

生命的故事：红吉巧消核他核心技能！同时也是红吉他的第二个治疗技能。平均分配我方生命值能有效应对敌方的集火，群体治疗还能快速提升我方的血量。有两个治疗技能的红吉他无疑是当前最强的奶妈孝掘！

领袖技能：大幅提升红色队伍的防御，有时候往往有奇效。

伙伴评价：

灵活的治疗型辅助

战纹推荐：

河马2件套+河马2件套+河马2件套（血量+45%）

红色双刀女（4星）

三连斩

利用骨刃连续攻击敌人三次。

沉睡飞刀

利用飞刀攻击敌人，让敌人陷入沉睡两回合。如果成功沉睡敌人则自己获得额外回合。

渴血五连斩

连续攻击敌人五次，并恢复所造成伤害量50%的生命值。每次攻击都有50%几率对敌人造成2回合的伤口效果。（伤口：额外受到25%的伤害）

领袖技能

勇气天赋的伙伴增加40%攻击

技能特点：

三连斩：普通攻击三次，但是总伤害较高属于4星伙伴的上等水平。

沉睡飞刀：非常强力的控制技能，建议配合命中副属性的战纹！一旦成功，就能让一个敌方伙伴陷入2回合的沉睡，间接形成4打3的局面！并且自己能够获得额外回合，不浪费回合数，同时缩短冷却！但是一定要注意避免群体攻击型的技能将沉睡的敌方唤醒。

渴血五连斩：高强度的五次连击，倘若触发伤口效果，伤害达到了四星伙伴的巅峰，并且远超五星伙伴！（伤害仅次于红色金发美人）除此之外，还能恢复伤害量50%的生命值，输出的同时能回血，站场输出更持久！

领袖技能：版本最强的攻击力加成，可以提高所有勇敢天赋的伙伴的攻击力。倘若形成一个全红色的队伍，可以对敌方造成毁灭性的打击！（一个队伍中，只有第一个被选中的伙伴的领袖技能会生效）

伙伴评价：

带控制的强力单体输出

战纹推荐：

剑齿虎4件套+狼2件套（攻击力+35%，暴击率+12%）

红色大野狼（3星）

爪击

用巨大的利爪攻击敌人，并以50%的概率在2回合内削弱敌人防御力。

群狼作战

联合队友攻击敌人。

嗜血

消灭敌人立即获得额外攻击回合。

技能特点：

爪击：基础伤害较高，附带削弱敌方防御的效果（防御削弱：防御力减少70%）

群狼作战：如果你的队伍里有强力普攻输出，那么配合这个技能等于给予他一个额外的回合！先手秒人必备，快速形成优势局面。

嗜血：获得额外回合的技能一直很强力，在PVP中一旦触发，对对面来说就是雪崩一般的效果。当然，红色大野狼到达很高星级的话，带着低星级伙伴刷图的效率也是很高的。

红色黑萨满（4星）

毁灭之炎

召唤毁灭之焰攻击敌人。若此次攻击暴击敌人，则在一回合内提升自己30%暴击几率。

骨牢

攻击敌人，并清空其行动条。

毁灭之雨

召唤黑焰雨攻击所有敌人，在三回合内造成持续伤害。

领袖技能

我方速度+19%。

技能特点：

毁灭之炎：普通攻击伤害中等，但是配合增加暴击率的战纹，一旦该攻击暴击，随后的攻击也很容易暴击，造成巨大伤害。（技能同样可以享受暴击哦～）

骨牢：较高的基础伤害！同时还能清空敌方行动条！红色黑萨满速度本身较快，只要他掌握了先机，很容易领先敌方两个回合以上。

毁灭之雨：非常强力的的群体伤害技能！并且该持续伤害是按百分比扣血的！不论敌方是脆皮还是坦克，都能轻松应对。

领袖技能：能够不分天赋的提升全队的速度！很容易抢到先手，配合其他控制型或者爆发型伙伴，往往能让对面迅速陷入劣势。

伙伴评价：

带持续伤害的强力控制

战纹推荐：

1.狼2件套+猫4件套（暴击率+12%，速度+25%）

2.狼2件套+狼2件套+狼2件套（暴击率+36%）

绿色神射手（4星）

散射

连续射出三箭，第三箭威力更大并且攻击敌方全体。

封喉箭

射出三根箭攻击敌人，每根箭有75%几率沉默敌人2回合。对于没有增益效果的敌人造成额外30%伤害。

超重散射

连续射出三箭，第三箭攻击敌方全体，并且根据敌人的最大生命值造成额外伤害，同时减少敌人30%的行动力。

技能特点：

散射：普通攻击附带群体伤害，伤害十分不俗，输出补刀两不误。

封喉箭：超高概率沉默敌人，如果触发30%的伤害加成，可以和红双刀的伤害媲美！建议配合清除敌方buff的伙伴使用！

超重散射：这个技能伤害取决于敌方生命值，非常克制高血量的敌方伙伴！同时还能击退敌方行动条，配合其他控制型伙伴，可以在回合数量上遥遥领先！但是由于自身较脆弱，需要一定的保护。

伙伴评价：

带控制的群体型输出

战纹推荐：

剑齿虎4件套+河马2件套（攻击力+35%，血量+15%）

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